CD Land. Релиз диска состоялся в декабре.
Группу 'Пилот' принято упоминать в связи ее псевдопохожестью на 'Алису' или в связи с ее участием с антипопсовым движением ленинградских рок-музыкантов. Еще имя 'Пилота' можно встретить на страницах радикальных виртуальных рок-изданий, пишущих исключительно о катакомбных музыкальных героях. На худой конец, вы увидите лидера группы Ильи 'Черта' Кнабенгофа в каких-нибудь ток-шоу на религиозную тему: Илья считается большим специалистом в этой области, да вот и псевдоним у него такой замечательный, что первый вопрос любой, даже самый одаренный ведущий, сможет задать без редакторской подсказки. Все вышеперечисленные источники знаний, а также официальный сайт группы, рисуют 'Пилот' крайне высокоорганизованным организмом, настолько сложным, что постороннему человеку не стоит даже пробовать пытаться разобраться в его философии. Возможно, именно поэтому Илье не всегда хватает денег на маршрутку, чтобы доехать до собственного концерта.
Бог с ней, с философией. Вот есть диск, в котором при желании можно накопать целую шевелящуюся кучу философии. Но ведь можно этого и не делать. Правда. Давайте уже относиться к Черту не как к угрюмому непризнанному мудрецу, а как к музыканту, ползком и перебежками выбившемуся в число лучших рок-авторов страны. Альбом 'Детство' вполне зримо выписывает Илье соответствующее удостоверение. Ибо после местами лютой, альтернативной 'Джоконды' Черт представил великолепный сборник внятной человеческой акустики, которую, как всякое большое явление, невозможно всунуть в узкие рамки конкретного жанра, формата, сайта или радиостанции. На 'Детстве', знаете ли, записаны песни - что может быть проще и что может быть объемнее? Слушая их, совершенно не тянет изучать устройство головного мозга автора, а тянет подобрать их на гитаре и спеть друзьям, или сравнить Чертово детство со своим, или улыбаться грустновато отдельным строчкам наподобие вот этой: 'И пока я пел песни с птицами, юность моя накрылась звездой'.
Впрочем, что тут долго распинаться, все ведь слышали красивую песню 'Со мной'. Прослушав 'Детство' один раз, я нашел еще две-три не хуже. С каждым следующим разом количество достойных песен возрастало и в конце концов практически сравнялось с числом представленных на диске. Черт смешал традиции российского рока с бардовской и дворовой песней, не погнушался взять лучшее у блатняка, блюза и эстрады и снабдил получившееся умными ироничными текстами. Несложные ингредиенты, но готовить по этому рецепту невероятно аппетитные блюда в последнее время получалось только у 'Високосного года'. Теперь еще и у Черта.
Между песнями Илья читает на альбоме стихи Ани Воробья. Как рассказывал Черт, смерть Ани заставила его задуматься, измениться и в конечном счете стать тем, кем он стал. Слабенькие стихи, но факт, что их автор уже никогда не станет взрослым, вполне оправдывает их присутствие. Они нужны здесь, чтобы подчеркнуть, что воспоминания о детстве не всегда бывают светлыми и что порой людям приходится резко и несправедливо взрослеть.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia