Sony Music. Релиз сингла состоялся в сентябре.
Несгибаемый "Сплин" остается одним из последних бастионов ортодоксального русского рока. Групп, плывущих в русле традиции, все еще пруд пруди, но Александр Васильев и Ко - одни из немногих, кому удается сохранять лидирующее положение, несмотря на натиск космополитичных рокапопсовых коллег. Надо отдать должное "Сплину": они тщательно подходят к записи, скрупулезно выруливают звук, оттачивают инструментальное мастерство и не отвергают мировые стилистические тенденции. Но в центре все равно остается нервный голос Васильева и его способность сочинять фестивальные боевики с выверенной дозой тоскливости, без которой настоящая русская песня немыслима. Когда "Сплин" замолкает, зритель ощущает некоторую нехватку тревожных эмоций и начинает ждать их следующей песни.
Сингл "Гандбол" предназначен для поддержания "сплинолюбивых" организмов в тонусе. С момента выхода предыдущего крепкого и хитового альбома "25-й кадр" прошло полтора года, а следующей номерной пластинки в ближайшем будущем ожидать не приходится. Диск "Гандбол" глушит информационный голод сразу по нескольким направлениям: здесь есть две новые песни "Гандбол" и "Северо-Запад", композиция "Пластмассовая жизнь" с предыдущей пластинки, красивый клип на нее, с помощью которого песня выбилась в хиты спустя довольно длительный срок после релиза, и серия "Масяни" с участием "Сплина". О Масяне ниже, а пока "мы все больны гандболом". Очередной супербоевик Васильева эксплуатирует беспроигрышные приемы, знакомые по его многочисленным хитам прошлых лет: рубленые, легко запоминающиеся фразы ("чуть курнул - и сразу бледный вид/чуть немного выпил - так тошнит"); использование английских слов, понятных любому, даже не владеющему этим языком; намеки на наркотические вещества (на сей раз звучит "в лобовую": "Может, клей понюхаем "Момент"?"); энергичная подача. Во второй новой песне "Северо-Запад" "Сплин" сделал упор не на текст (в композиции лишь один куплет, правда, повторенный дважды), а на жесткое психоделическое звучание, подчеркнувшее неравнодушное отношение группы к этой составляющей музыки. Песня (с натяжкой) годится даже для зрительского слэма, а вот подпевать ее хором будет затруднительно. С "Пластмассовой жизнью" и так все ясно, поэтому переходим к Масяне. На диск помещен прошлогодний - и довольно остроумный - выпуск, где Масяня "участвует" в концерте "Сплина" и получает гитарой по голове. Ролик не станет открытием для абсолютного большинства покупателей диска, но может в очередной раз навести на мысли об угрожающих масштабах торговли Масяней. Пока питерская девушка обреталась на своем mult.ru, у ее автора Олега Куваева случались неудачные флешки, бывали хорошие, а бывали и гениальные. Теперь производство Масяни поставлено на конвейер (выпуск раз в неделю, телепремьера по воскресеньям), но штат художников и логотип спонсора не компенсируют ушедшие куда-то вдохновение и безбашенность. Говорят, Sony Music не без труда смогла опубликовать эту серию на диске, поскольку права на Масяню якобы успели продать другому мейджору. Ай, нехорошо, г-н Куваев, так своей девушкой торговать. Да даже не девушкой, а собой, поскольку Масяня похожа на своего автора в той же степени, в какой мадам Бовари являлась Гюставом Флобером, а пьяная помятая пионервожатая - Вадимом Степанцовым.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia