Второй премьерный показ спектакля «Не покидай меня» состоится 30 ноября 2025 года в Малом зале ЦДКЖ. Премьера спектакля «Не покидай меня» по пьесе Алексея Дударева, где играют артисты Любительского театра ЦДКЖ, состоялась 29 мая 2025 года в Центральном доме культуры железнодорожников в Москве. Спектакль поставил художественный руководитель и режиссёр-педагог, член Союза театральных деятелей, артист театра и кино, певец Николай Малаев. Действие происходит в 1944 году во время боев за Белоруссию. После тяжелого ранения, капитан Михасев назначается командиром “спецразведотряда”, в котором бойцы этого отряда, четыре молоденьких девушки, только-только закончившие среднюю школу, которых нужно подготовить для отправки в тыл врага для выполнения ответственного задания.

Непростые взаимоотношения капитана и девушек, противоречивые чувства, которые охватывают мужчину-воина при столкновении с юными девушками, не успевшими познать всю полноту радостей жизни. За каждым образом четырех девушек-разведчиц стоит своя трагедия, ужасы войны, которые оставили глубокий след в их сердцах, которые еще не знают ни трепета первого поцелуя, ни радостей первой любви. В центре внимания автора беззащитность и одновременно стойкость и сила русской молодежи, попавшей в огненные вихри войны.

Спектакль идет 1 час 30 минут, без антракта.

Начало в 16.00.

Дополнительная информация: +7 (916) 189-8998 (Николай Малаев).

Театральная компания «Бродвей Москва» представила первый официальный трейлер обновлённой версии романтического мюзикла «Первое свидание». Премьера видео состоялась на официальных цифровых площадках компании 18 декабря 2025 года. Трейлер не просто рассказывает о мюзикле, а позволяет зрителям почувствовать дух и энергетику спектакля, а также оценить качество постановки.

Мюзикл «Первое свидание» —российская адаптация бродвейского хита, покорившего Нью-Йорк, Токио, Лондон и Буэнос-Айрес. В центре сюжета — любовь в большом городе. Пути героев вряд ли пересеклись когда-либо, если бы не свидание вслепую, устроенное их близкими. Неловкие паузы, смешные совпадения, неожиданные признания и настойчивые голоса в голове — друзей, родных и даже «бывших» с непрошенными советами: все самые комичные и самые трогательные, а главное, очень узнаваемые ситуации первого свидания оживут на глазах у зрителей в исполнении звезд московских мюзиклов.

Авторами истории стали драматург ОстинУинсберг (сериалы «Сплетница», «Необыкновенный плейлист Зои») и создатели хитов Алан Закари и Майкл Вайнер (сериал «Однажды в сказке», мюзикл «Из 13 в 30», проекты Disney). Над оригинальной российской постановкой работали известные профессионалы российского музыкального театра: режиссер Анна Шевчук, хореограф Ирина Кашуба, музыкальный руководитель Евгений Загот, сценограф и художник по свету Александр Сиваев, видеосценограф Ася Мухина. Спектакль идет на сцене театра «Маска».

Премьера музыкально-драматического спектакля «Вознесенский. Цветёт миндаль» из цикла «Наше всё…» состоится 26 и 27 января 2026 года на малой сцене Театра Наций. Режиссёр Роман Шаляпин заложил в основу постановки несколько эпизодов биографии одного из самых известных советских поэтов XX века - Андрея Вознесенского. Автор либретто ленкомовского спектакля «Юнона и Авось», стихов, ставших основой культового спектакля «Антимиры» в Театре на Таганке, Вознесенский был не просто свидетелем ярких событий своей эпохи, он буквально формировал культурные тенденции. Его творчество — это отражение духа времени, перемен и вызовов, с которыми сталкивалось общество во всём его разнообразии: от советской технической интеллигенции до народных масс в эпоху перестройки. Вознесенский, например, помимо всего написал тексты всенародно любимых песен «Миллион алых роз» и «Плачет девушка в автомате».

- Путь Андрея Вознесенского был наполнен многочисленными событиями, каждое из которых могло бы лечь в основу отдельной книги или спектакля. Отобрав наиболее сильные события и сфокусировавшись на нескольких особенно важных для истории фактах из жизни поэта, я решил совместить их не просто в жанре байопика, где, как правило, описываются события в хронологическом порядке и, по мере взросления героя, история движется к своему логическому завершению. В нашем случае сам герой подсказывает форму нелинейного спектакля, — говорит Роман Шаляпин.

Андрей Вознесенский окончил Московский архитектурный институт, что во многом определило его стиль — поэт использовал навыки пространственного мышления в разных сферах, в том числе в литературе. Сценографическое решение спектакля тоже родилось из архитекторского начала. Пространство представляет собой конструктор, где каждый элемент является модулем, способным поменять форму или преобразоваться с помощью проекции, что и происходит с каждой новой сценой. В спектакле используется проза и стихи Андрея Вознесенского, песни советских композиторов и специально написанная для спектакля музыка.

Imperial Orchestra представит премьеру грандиозного шоу «Новый год в Хогвартсе» 31 декабря 2025 года в «ЦСКА Арене». Саундтреки к фильмам саги, а также музыку из «Фантастических тварей» и «Один дома» исполнят более ста музыкантов в Москве и более семидесяти на выездных шоу.

Шоу «Новый год в Хогвартсе» — это синергия музыки, циркового искусства, мощнейших визуальных вау-эффектов, цифровых решений и мультимедийных технологий, которое стирает грань между реальностью и магией. С первых же нот, сыгранных со всей мощью большого симфонического оркестра и хора в мантиях знаменитых факультетов, зритель перенесется в праздничный Хогвартс, где всё дышит чудом. Многоуровневая сцена превратится в заколдованное пространство, где под сводами парят сотни свечей, а воздушные гимнасты творят свою цирковую магию. Через синтез жанров, яркую сценографию и исполнение популярных композиций Imperial Orchestra привлекает широкую аудиторию на свои концерты, популяризируя академическую музыку в том числе среди самых юных поколений.

- Это особенное шоу, в которое мы вложили всю душу. Над проектом трудилась огромная команда — музыканты, артисты, постановщики, художники, костюмеры, дизайнеры. Мы создали «Новый год в Хогвартсе» как настоящее чудо, где музыка, театр и технологии сливаются в единое целое. Это восьмое масштабное симфоническое шоу в коллекции Imperial Orchestra. — говорит арт-директор оркестра Александр Дулин. — Мы собрали полный симфонический оркестр и хор, чтобы воссоздать аутентичное звучание любимой киноэпопеи; подготовили магические артефакты и специально отшили уникальные костюмы, чтобы зрители с первых минут почувствовали себя в мире Гарри Поттера. Эффект масштаба и 5d погружения создают не только трёхметровые дементоры под куполом арены, экран на 250 кв. метров и парящие свечи, но и воздушные гимнасты, акробаты и артисты цирка, благодаря которым музыка словно оживает в пространстве. Мы сделали всё, чтобы каждый, кто окажется в зале, почувствовал дыхание настоящего волшебства.

Динамичное двухчасовое путешествие с антрактом проведет зрителей через все восемь фильмов о «мальчике, который выжил», а также сюжеты любимых новогодних кинолент. Дополнят эффект погружения в мир волшебства интерактивные фотозоны, воссоздающие знаменитые локации, встреча с любимыми персонажами в лице профессиональных аниматоров и сувенирные лавки, где можно обзавестись собственной волшебной палочкой.

Закрытый показ новогоднего шоу «Новый год в Хогвартсе» с участием звезд состоится в концертном зале «Москва» 23 декабря 2025 года.