Real Records. Релиз диска состоялся в октябре.
Более полутора лет назад Земфира шокировала журналистов, собравшихся на презентацию ее "Вендетты", резким выходом из любимого образа "девочки-скандала". Земфира была доброжелательна (!), приветлива (!!), улыбчива (!!!). Что это с ней? — недоумевала пресса и, пользуясь внезапной "скидкой", делала свое дело. Земфирина "скидка" продлилась еще пару недель, вылившись в беспрецедентную серию недежурных интервью, а потом все вернулось на круги своя: набор состава — разгон состава, редизайн сайта — закрытие сайта, обещание альбома "би-сайдов" - отмена обещания альбома "би-сайдов". И никаких доброжелательных интервью. Теперь вот появился live-альбом, но такой странный, что знаком внимания терпеливым поклонникам назвать его никак нельзя. Больше он похож на кость, брошенную надоедливой собаке: "Я обещала концертник? Так вот же он!" Есть и другая версия, зачем нелюдимой певице, научившейся замечательно обходиться без зрителей, понадобилось заполнять еще одну строку в дискографии: деньги кончились. Рекордные суммы, выплаченные за ладную "Вендетту", за "Live" Земфире вряд ли посулили, но какое-то интересное предложение от лейбла наверняка последовало. Издатель не сильно рисковал, потому что диски этой артистки всегда покупают, но и лицо сохранил, выпустив пластинку под крайне невзрачной обложкой, чтобы среди покупателей оказалось поменьше случайных людей.
Вознамерившимся все же приобрести альбом рекомендую предварительно повнимательнее изучить трек-лист и задать себе вопрос: чего нормальные люди ждут от концерта интересного исполнителя и, следовательно, от его live-альбома? Большинство ответит так: пары часов любимой музыки, хитов, драйва, которого сложно добиться в студии, вокально-инструментальных импровизаций и т.д. И, в общем-то, дух захватывает, когда представляешь, каким мог бы быть концертный диск Земфиры, даже записанный в "Вендетта-туре". Даже двойной диск пролетал бы на одном дыхании, а слушатель его срывал бы голос, подпевая знакомым вдохновенным строкам. Вместо этого ему подсунули 38-минутную десятитрековую отписку безо всяких намеков на концертную драматургию. Как если бы вы за большие деньги пошли на доехавших до России кумиров юности, а оные кумиры подергались бы полчаса под старую фонограмму да и распрощались. Два гениальных первых альбома Земфиры представлены здесь в общей сложности двумя песнями ("Ариведерчи" и "ПММЛ"), а большинство треков представляют "Вендетту". Это, конечно, закономерно, учитывая, что диск писался на концертах в поддержку последнего диска, но сложно поверить, что эти концерты были 38-минутными. Дух живого выступления на пластинке "Live" выражается только в записанных аплодисментах публики, а вообще процентов на 95 все звучит, как в студии. Сопровождающий состав, ныне на две трети играющий в "Би-2", позволяет еле видные отклонения от привычных линий только во вступлениях к песням (особенно не новым), Земфира играет голосом чуть чаще, и это, пожалуй, единственные живые моменты на "живом" диске.
Напоследок надо сказать, что большинство представленных здесь композиций очень хороши: черт с ним, с концертным драйвом, Земфире можно все простить за чудесные мелодии, проникновенные стихи и неравнодушный голос. И претензия к диску на самом деле одна: почему так мало? Слушая эту музыку, напрочь забываешь про все сложности характера исполнительницы. А может, она просто не хотела, чтобы про них забывали? Типа, проявишь к поклонникам уважение, сделаешь полноценный концертник — а потом отбивайся от них с их вторгающейся в личное пространство любовью. Что ж, такую позицию можно понять. Но не принять.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia