Mp3tone. Релиз диска состоялся в марте.
"Дневник" - название, лежащее на поверхности, но в то же время обязывающее музыканта к некоторой степени откровенности. Чаще всего ожидания поклонников артисты не оправдывают. В прошлом году четырехтомник под названием "Дневники" выпустила группа "Корни" - надо же было как-то развить тему фотосессии в школьных пиджачках. Потом у Бутч была книжка "Дневник артиста", в основном состоявшая из реальных дневниковых записей Елены Погребижской — увы, певица не доверила своему девичьему дневнику сокровенных тайн. А вот Елена Никитаева доверила: мало того, что она, судя по всему, редко лукавит в своем сетевом блоге (и эта прямота иногда ей выходит боком, о чем ниже), так и в песнях альбома "Дневник" исполнительница предлагает такой уровень открытости, что любой слушатель чувствует себя вовлеченным в круг посвященных. Пластинка представляет собой редкий образец женского рока, каким он должен быть: чувственным, взбалмошным, иногда истеричным, иногда стервозным, трогательно слабым и неожиданно сильным. Это музыка душевного здоровья, в марте 2006-го местами выглядящая инопланетной в городе, где девушки с гитарами посвящают самые сексуальные песни своим мужественным подругам. Никитаева в меру сил пытается вернуть установленный природой порядок. Мужчины скажут ей спасибо хотя бы за то, что Елена не допускает кокетливых оговорок, расставляя местоимения "он" и "она".
Совершенно не важно, о пережитом или придуманном говорит певица. Актерских и голосовых средств ей вполне хватает для того, чтобы слушатель принимал рассказанные истории и проживаемые эмоции близко к сердцу, не задумываясь над тем, были ли у них реальные прототипы и причины. Елена Никитаева немного сдерживает в себе отменную вокалистку — в песнях "Дневника" на первый план выходят Никитаева-поэт и Никитаева-композитор. Между собой им было легко договориться — в результате в большинстве песен текст и музыка сосуществуют весьма гармонично. Саунд-продюсером пластинки выступил Олег Чубыкин: от него можно было ждать чего угодно, а в результате он полностью подчинился воле солистки. Буквально в паре треков среди традиционного гитарного саунда слышны звуки компьютерного происхождения, однако серьезно обсуждать этот факт нет необходимости, ибо главной задачей Чубыкина было подчеркнуть голос и эмоции сильной женщины. С чем он вполне справился. Помимо уже попавшей на радио песни "Болеутоляющее", на диске имеется еще не менее полудюжины хитов — боевики "Городское порно" и "Он возвращается", грустные баллады "Дневник" и "Карина-боль", откровеннейшие "Живи" и "Все обо мне" с рвущим душу рефреном "я хотела иметь от тебя детей, я хотела быть с тобой, как тень", улыбчивый поп "Море" и т.д. Пусть Никитаева не стала первооткрывательницей нового жанра и переборщила с "медикаментозными" названиями треков, но и предложенная ею подборка щемящих песен "о главном" - по нынешним сексуально дезориентированным временам не так уж мало.
А теперь, как обещал, о сетевом дневнике певицы, где она искренне удивляется ажиотажу по поводу альбома Земфиры "Вендетта", вступает в споры с критиками, не стесняется демонстрировать свои комплексы и быть уязвимой. Типичный блог для культовой артистки, почитать которую заходят пара сотен поклонников и сочувствующих. В идеальном мире после выхода альбома "Дневник" число поклонников и сочувствующих выросло бы на несколько порядков. В реальном же мире многие полезут комментировать записи Лены только для того, чтобы сообщить ей, что ее музыка очень похожа на музыку Земфиры: мир-то ой как "не без добрых людей". Судя по "Дневникам", у Елены Никитаевой есть все шансы стать звездой не только для своих. Если ей при этом удастся остаться такой же откровенной и человечной в записях "по секрету всему свету", это будет означать, что наш шоу-бизнес изменился к лучшему.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia