Jet Noise Records. Релиз диска состоялся в сентябре.
На обложке изображен древний ящер, собранный из шестеренок и снабженный подписью "Mechanosaurus". В буклете обнаружены многочисленные скелеты вымерших чудовищ и тексты песен "Аллозавр" и "Австралопитеки идут". Стало понятно, что без помощи специалистов-палеонтологов отрецензировать диск не удастся. Благо специалист нашелся неподалеку. Трехлетний Митя Мажаев в обложечном существе опознал тираннозавра, а под обложкой увидел скелеты протоцератопса, диатримы, какого-то древнего крокодила саркосукуса, дейнониха, археоптерикса и целых трех дополнительных тираннозавров. "А это тоже тираннозавр? — попытался я поспорить с исследователем. — Может, это аллозавр?" "Тираннозавр! — убежденно заявил Дмитрий. — Посмотри, вылитый". Неопознанных древних чудовищ с решительностью первооткрывателя младший Мажаев нарек "страусораптором" и "церацелодонтом". Не ищите этих существ в динозавровых энциклопедиях — в конце концов динозавр существовал только один, просто "изученые", как называет их Митька, по-разному складывали найденные кости. Узнав, что трек-лист содержит произведения "Австралопитеки идут" и "Аллозавр", ребенок настоял на прослушивании оных. Слушал он невнимательно — панк-рок все-таки, - однако запретил выключать треки до их окончания и вернул мне диск только под честное слово, что после написания рецензии он получит его в безраздельное владение.
"Пурген" играет до крайности бодрящую музыку, в которой беззаботность поп-панковских текстов изрядно заглушается хардкоровыми риффами. Взять для ясности хотя бы того же "Аллозавра", хотя группа пишет название этой песни с двумя грамматическими ошибками — "Алазавр". Композиция начинается так: "Аллозавр, пробираясь сквозь тропический лес, ищет динозавра, и он его съест. Он — примитивный механизм, первый терминатор, холодная рептилия, бешеный предатор". Любой палеонтолог, которому по барабану безупречный ряд эпитетов, усмотрит в этой строфе непрописанность мотивации хищника и слабое знание музыкантами древнего мира. Что значит — "ищет динозавра"? Какого динозавра? Аллозавр вообще-то и сам динозавр, и найти подходящую по смыслу и стихотворному размеру жертву автору текста было не сложно: аллозавры не отличались приверженностью к диетам и жрали, честно говоря, кого ни попадя. Собственно, всех, кого могли догнать и победить. Далее в песне повествуется о снах нашего аллозавра. Снится ему странное — икеевский офис, компьютеры, Кинг-Конг. В финале композиции следует вывод: среди нас есть "перепрыгнувшие десятилетия первобытнейшие дети". Что хотел сказать автор этим текстом, неизвестно. Впрочем, нельзя сказать, что такое схематичное отношение к смыслу песен вредит "Пургену". Половину слов все равно не разобрать, зато те, которые пропеваются внятно, свидетельствуют о том, что группа затрагивает небанальные темы и делает это довольно интересно. Повторюсь, такое впечатление складывается, когда воспринимаешь тексты на слух — знакомство с ними в буклете, возможно, кого-то и разочарует. В целом же "Реинкарнация" представляет собой удачную пластинку: поп-панк-позитив подчеркивается не сопливыми приветами эстраде, а тонизирующей жесткостью аранжировок и отменным вокалом. Конечно, "Пурген" не открыл Америку, и в альбоме встречаются некоторые заимствования (см., например, куплеты песни "Австралопитеки идут"), но они впечатления не портят — скорее наоборот.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia