Velvet Music. Релиз диска состоялся в апреле.
Хороший сборник; казалось бы, как он мог быть плохим, если из репертуара Валерия Меладзе, мягко говоря, есть что компилировать? Но дьявол кроется в деталях. Если бы издатели чуть менее внимательно отнеслись к оформлению диска, отсутствие в подборке песни "Посредине лета" слушатели могли бы счесть личным оскорблением. Но как можно обижаться, когда в буклете есть смешная детская фотография братьев Кости и Валеры Меладзе — у меня есть фото, где я с такой же прической и на фоне чуть ли не такого же ковра — и истории создания некоторых песен? Местами очень познавательно: оказывается, "Салют, Вера" родилась, поскольку "пришел момент, когда нужно было написать яркую танцевальную песню в стиле диско", а "Текила-любовь" была для исполнителя настолько необычной, что "когда Костя написал ее, у него были сомнения, поймут ли и примут ли ее слушатели". Вообще фотографий в буклете немного, но все они интересны: например, молодой Валерий Меладзе похож на Саакашвили, Валерий Меладзе в шапочке — на Ираклия Пирцхалаву, а фотографируясь со старшим братом, младший скорчил "страшную" рожу.
Если же все-таки по традиции обзоров "бест"-альбомов придираться к подбору песен, нужно сказать о слабом, с моей точки зрения, представительстве раннего творчества Валерия Меладзе. Кроме "Посредине лета", можно отметить отсутствие еще как минимум пяти песен, которые стали бы украшением сборника. Потому что нужно понимать, чем стало для российской поп-музыки появление такого артиста, как Меладзе. В начале 90-х само словосочетание "качественная попса" было оксюмороном: поп-музыка едва оправилась от нашествия "Ласковых маев" разного пошиба, но жанр все равно ассоциировался с Наташей Королевой и подобными артистами. Нормальные люди ничего этого не слушали: противоборство рока и попсы именно тогда достигло пика — ведь никто из рок-фэнов совершенно искренне не мог помыслить, что в поп-музыке появится что-то пригодное для прослушивания. И вот в такой момент на подмостки вышел Валерий Меладзе — в шоу-бизнесе, заточенном под кооперативный попс, он со своим сильным и красивым тенором был чужаком. Но музыка Константина Меладзе и исполнение его брата оказались столь необычными и притягательными, что пробили тупой асфальт лоходэнса и начали формировать у зрителя новое восприятие российской попсы. Слушая на сборнике песни "Не тревожь мне душу, скрипка", "Лимбо", "Золотистый локон", "Разведи огонь" и "Актриса", любопытно наблюдать за тем, как они нарушают негласные правила жанра, даже текстовые корявости обращая себе на благо.
В дальнейшем творчество братского тандема пошло в какой-то степени по накатанной — что не умаляет их заслуг. Решать творческие задания типа "написать яркую танцевальную песню в стиле диско" и не выпадать при этом из топ-обоймы — две сложные и порой взаимоисключающие задачи, но братьям Меладзе удается решать их одновременно. Константин продолжает почти бесперебойно снабжать Валерия хитами, и многие из них, возможно, останутся в истории поп-музыки. В числе главных претендентов — "Притяженья больше нет", "Вопреки" и "Верни мою любовь". Впрочем, нынешнее творчество Меладзе уже не так выделяется на общем фоне, как 15 лет назад, но за это надо их не ругать, а радоваться, что остальные подтянулись к заданным Константином и Валерием ориентирам.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia