"Никитин". Релиз диска состоялся в ноябре.
Музыкальные фэны, за исключением хипстеров, как правило, в своих пристрастиях довольно консервативны. Нравится им определенный набор стилей/артистов/песен — так они их и слушают десятки лет. Если же они поклонники какого-то определенного артиста, у них могут встречаться неочевидные песенные симпатии, основанные на глубоком изучении творчества любимца, однако, покупая всякий новый альбом почитаемой группы, эти поклонники все равно ожидают повторения пройденного. Уход коллектива в экспериментаторство они зачастую воспринимают как личное оскорбление.
Группа "Король и шут" получила свой нынешний успех благодаря не только собственным талантам, но и потрясающей преданности фанатов. Полюбив страшные сказочки от беззубых панков, зрители стали толпами ходить на концерты практически самодеятельной группы. Из подвалов в клубы, из клубов в ДК, а из ДК на стадионы "Король и шут" последовательно перебрались только потому, что их зрители перестали помещаться в маленьких залах. Тут и шоу-бизнес спохватился, поняв, что здесь можно заработать, вообще ничего не вкладывая: только сдавай в аренду стадионы — и греби проценты.
Сейчас "Король и шут" пребывают в статусе если не ветеранов, то уж мэтров-то уж точно. Одна из самых концертирующих групп страны, по-прежнему как минимум раз в год собирающая в столицах крупные залы, наработала и инструментальное мастерство, и сценическое шоу, и бюджеты на дорогое оформление альбомов. Чуть хуже обстоят дела с новыми идеями — но ведь не обижать же верных фэнов, которые так помогли группе на заре ее карьеры! Поклонники по-прежнему хотят регулярно получать свежие альбомы "Короля и шута" и слышать на них новые, но похожие на старые, песенки — и "КиШ" оказывается невероятно благодарной группой. Ничего нового от них невозможно услышать уже пластинок пять, и "Тень клоуна" не стал исключением. Если слушать его фоном, диск решительно невозможно отличить от "Продавца кошмаров" или "Бунта на корабле". Ни мелодии, ни саунд не меняются. К счастью, в альбом вложен буклет, где с одной стороны настенный календарь, а с другой — тексты песен, большинство которых по традиции сочинил Андрей Князев (в буклете есть также портрет монструозного Ричарда Гордона, почему-то потрясающе похожего на Вячеслава Петкуна). Формально в стихах тоже нет ничего нового, однако там по крайней мере персонажи меняются, да и фантазия вместе с черным юмором у Князя по-прежнему работают неплохо. Но выходит, что только упертые фанаты продолжат считать деятельность "Короля и шута" музыкальным творчеством. Остальным, не упертым, нового "Короля и шута" интереснее не слушать, а читать: тут вам и древние легенды, и современные страшилки, и упыри в костюме Санта-Клауса, и скелеты в девичьем платье, и зомби, и Человек-невидимка на новый лад — готишно, аж жуть! Есть также песня на текст Говарда Лавкрафта и неубедительная ругалка в адрес MTV. Все это довольно изящно подточено под короткий песенный формат, но на корню убивается предсказуемым музыкальным оформлением и исполнением. За 59 минут звучания только в двух песнях случается нечто, заставляющее с некоторым удивлением покоситься на колонки. Это в "Клейменном огнем" и в припеве "В Париж — домой", когда вокалисты взвывают адским фальцетом, как одичавший Том Йорк. Рефрен "Снова волки воют на луну-у-у-у" - вот и всЈ, что остается в памяти после прослушивания "Тени клоуна".
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia