Navigator Records. Релиз диска состоялся в октябре.
Navigator Records, как следует из слогана в буклете, "держит курс на новые звезды" и время от времени устраивает для них фестивали и выпускает сборники. Это, конечно, хорошо, но, судя по свежей "Навигации", можно подумать, что лейбл сосредоточился на количестве "новых звезд", а не на их качестве. Даже если вычесть из 22 треков "Мумий Тролля", "Сплин", "Зверей" и других неновых звезд, включенных в сборник для привлечения покупателей, останется полтора десятка песен молодых дарований. И сколько из них, как вы думаете, могло оказаться по-настоящему интересными? Ответ чуть ниже, а пока нужно высказать еще вот какое соображение. Допустим, слушателю понравился какой-то трек, и он хочет побольше узнать о неизвестном ему исполнителе. Он лезет в буклет в надежде прочитать краткую биографическую справку или ссылку на официальный сайт группы или ее страничку на "Майспейсе". Слова у составителей сборника действительно нашлись для всех 22 участников, но их информационная нагрузка близка к нулю: "Каждый концерт ребят становится полем для креативной импровизации зрителей и самих артистов"; "Эти музыканты в меру веселы, в нужный момент романтичны и никогда не забывают, что такое настоящий драйв!"; "Творчество коллектива — это больше, чем безликие штампы! Музыканты смешивают стили, размывают существующие рамки" и так 22 раза. Есть ощущение, что эти аннотации составляла компьютерная программа "Генератор пресс-релизов". Подобный креатив составляет пять буклетных страничек, заставляющих задуматься о необходимости экономить бумагу. Кризис все-таки.
Подобная халтура, кстати, контрастирует с содержанием самого альбома. Среди "новых звезд" не так уж много совсем безнадежных и пугающих. Жутковато и смертельно скучно выглядят треки от групп "Дайте2", "Гараж" и "Мой до дыр". Практически все остальные по отдельности чем-то симпатичны — однако в общей массе выглядят они слишком вторично: коллективное подражание "Танцам минус" и "Мумий Троллю" в свое время довело до творческого кризиса эфир "Нашего радио", но начинающих звезд это ничуть не пугает. Они тщательно копируют образцы гитарного рока, брит-попа и… песни групп "Звери", "Кукрыниксы" и "Мультфильмы". Само по себе это не страшно, но, когда такое звучит почти полтора часа подряд, можно сломать челюсть от зевоты. Не исключено, что молодые музыканты подходят к сочинению песен излишне технологично — а души не хватает. Слушателю же недостаточно понимать, что все сделано правильно — ему хочется сопереживать: по крайней мере, музыка на русском языке всегда на этом стояла. Теперь же группы пишут схематичные песни, которые звучат ненамного душевнее процитированных выше пресс-релизов.
Впрочем, пара-тройка относительных открытий на новой "Навигации" все-таки есть. Кроме "Знаков" и "Вельвета", которые явно превращаются в весомые имена, нужно отметить группу Zima, чья песня "Девочка-боль" цепляет по-настоящему. Самоуглубленный "Ромео должен умереть" заметно отличается на общем фоне — это уже плюс. Под настроение также можно послушать Sertse, FPG, "Пулю", "Кометы" и группу "Муха" (до припева). Как и почти любой сборник молодых исполнителей, "Навигация" подтверждает известный постулат: новых имен у нас немало, но заменить старых им будет непросто.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia