"АиБ Рекордс". Релиз диска состоялся в октябре.
Ненависть к предкам, умудрившимся поселиться в столь холодном и неприспособленном для беззаботной жизни месте, выражается по-разному. Многие, несмотря на семимесячную зиму, имеют в гардеробе одно пальто и 30 футболок, порой не успевая за двухнедельное лето надеть их хотя бы по разу. Другие стремятся хотя бы на десять дней вырваться из слякоти и сугробов к морю и пескам, издеваясь над своим худо-бедно привыкшим к российскому климату организмом. Третьи — особенно странные — ходят по городу в шапках цветов ямайского флага и играют регги, тщательно изображая пляжную истому, несмотря на минусовую температуру по Цельсию. "Здесь холодно для регги", - констатирует группа Porto Franco, что не мешает ей производить именно эту музыку, насыщая свои тексты чуждыми тропическими реалиями. Вместе с этим треком на сборник русского регги "Регг-тайм" попали еще 15 команд, которые знают, что надо придумать, чтоб не было больше зимы. Но, честно говоря, их попытки согреться выглядят не менее безнадежными, чем иллюзия оказавшегося зимней ночью на улице пьяницы, считающего, что под фонарем ему будет теплее. Даже в отапливаемых клубах "музыке позитивных вибраций" внимают и подпевают не более пары-тройки сотен человек — видимо, русской душе для сугреву требуются более радикальные средства вроде Верки Сердючки и "Фактора-2". Регги же остается несколько выдуманным прибежищем меньшинства. Особенно удивительно выглядят те проекты, которые стремятся достичь какой-то аутентичности — используют две-три классические мелодии, два-три ритмических рисунка и одну-единственную текстовую тему о легализации легких наркотиков. Нужно ли говорить, что на фоне лозунгов об укреплении государства российского стенания каких-то дредастых личностей по марихуане выглядят жалкими и аутсайдерскими?
Для компиляции "Регг-тайма" подобрали в основном не "аутентиков", а группы, которые не занимаются "чистым" регги, но охотно используют жанр в своих целях. Например, открывающая сборник "Гонджа" - откровенно пародийный проект, но благодаря этой декларируемой несерьезности Павел Гонин и Ко могут откровенно высказываться на любые темы, применяя диковатые, но остроумные рифмы: "Вот мы по Ираку ракетой захеракнем", "Сенсимилья, дай мне силу победить своего Годзиллу, Харе Рама, дай мне слово вразумить своего барана". "Естественный загар" в треке "Я не был на Ямайке" микширует традиционные регги-ходы с балалаечно-романсовыми звуками. "Бобры" - пожалуй, главные "звезды" на этом сборнике — представлены совсем невразумительной песней "Павлик". Зато "Плюм-бум" предоставил для "Регг-тайма" очень красивый "Амстердам", в котором из регги — только вокальная манера Алексея Карайчева. Из других номеров заслуживают внимания "Курить" Muzungu, где пребанальнейший текст благодаря исполнению кажется исключительно цепляющим, "Пчелка" группы "Ц.И.Р.К.", потому что женским вокалом жанр не балует, "Незабудка" от "Залива Кита" (группа традиционно играет так размеренно, будто вместо марихуаны вдохновляется седативными препаратами), инструментальная "Skazka" от "Даб дивижн" и "Mea culpa" группы "Кимбата" (немного аутентики не помешает). Но шестнадцати треков — все-таки много. Тому, кто верит в согревающую мощь уличных фонарей и регги-музыки, для счастья хватит и половины песен, а то и меньше, а неверующих циников никаким количеством не проймешь.
Леопольд Покровский, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia