"Монолит". Релиз диска состоялся в ноябре.
Второй альбом Савичевой выпускать еще рано, да и песни для него не накопились. Правда, появилась одна — "Если в сердце живет любовь" из саундтрека к сериалу "Не родись красивой". Чтобы издать ее на диске, придумали эту концертную пластинку. Убиваются таким образом два зайца: показано новое красивое произведение, а также живые аранжировки известных песен плюс в очередной раз Юлины вокальные возможности. Вообще говоря, из выпускников "Фабрик звезд" всех созывов Савичева нам наиболее симпатична: она меньше других похожа на биоробота, а похожа на нормальную девчонку, к тому же с хорошим голосом. Пара песен, которую написал для нее Максим Фадеев, уже точно войдет в историю отечественной поп-музыки, и с таким стартовым капиталом перед рыжей Юлей открываются прямо-таки захватывающие перспективы. Она может стать одной из самых уважаемых певиц, если у нее хватит терпения на "точечную селекцию" репертуара, то есть на тщательный отбор своих песен, а не судорожные попытки раздуть очередной альбом до приемлемого хронометража.
Заглавная песня live-альбома — как раз пример удачной точечной селекции. Произведение Анастасии Максимовой — редкий образец качественной поп-музыки: запоминающаяся мелодия припева, неглупый текст и грамотная аранжировка, в которой нашлось место и беглой демонстрации вокальных данных Савичевой, и героическому инструментальному рок-фрагменту. Если у Максима Фадеева опять не будет хватать композиторских сил на Юлию, ей, наверно, стоит повнимательнее присмотреться к другим сочинениям г-жи Максимовой. По крайней мере это направление, на мой взгляд, для нее более органично, чем песни Евгения Никулина, составившие половину трек-листа как дебютного альбома Савичевой "Высоко", так и этого диска. Причем диск "Если в сердце живет любовь" вообще производит впечатление двухсторонней грампластинки: на "стороне А" новый хит и композиции Никулина, а "сторона В" отдана проверенным шлягерам авторства Фадеева. На "первой стороне" Юлия Савичева тщательно позиционируется в качестве рок-певицы: ее сопровождающий коллектив составлен из музыкантов группы Total, несостоявшейся иконы альтернативной музыки. Со всеми вытекающими последствиями в виде "коммерчески-альтернативного" звука. Все бы ничего, но слушать это с удовольствием мешают два фактора: отсутствие запоминающихся мелодий и неиспользование савичевских голосовых данных. Ей тут просто нечего петь, а нам, соответственно, нечего слушать.
"Вторая сторона" поинтереснее, и не только из-за присутствия здесь колоссальных песен "Высоко" и "Прости за любовь". Просто когда есть внятный мотив, музыкантов тоже тянет творить, и даже "альтернативные" аранжировки воспринимаются слушателем как небезнадежный поиск. "Корабли", "Прости за любовь" и не покорившая "Евровидение" "Believe Me" в представленных здесь концертных версиях довольно сильно отличаются от привычных оригиналов — тяжелые инструментальные вставки местами даже задвигают Юлин вокал на второй план. Впрочем, когда надо, он легко возвращает себе первенство — а нам остается с удовлетворением констатировать, что вживую она тоже поет отменно. Если, конечно, live-альбом не очень сильно "дотягивали" в студии… Но надо верить в лучшее, когда пишешь о "фабрикантке" с человеческим лицом.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia