'Пролог-мьюзик'. Релиз диска состоялся в апреле.
Неожиданно славный диск Константина Никольского, сочинившего все свои главные песни более двадцати лет назад. Позиция Никольского подкупает своей несуетностью: поняв, что творческого потолка ему уже не перепрыгнуть, музыкант спокойно занялся другими делами. Например, он до сих пор прилежно занимается на гитаре и достиг в этом деле больших успехов, которые и продемонстрированы на новом диске. Кроме того, Константин дает концерты - не много и не мало, а сколько нужно. Промежутка между выступлениями как раз хватает на то, чтобы зритель ощутил жгучую потребность погрустить над судьбой улетающей ночной птицы. На концертах он, кстати, любит отвечать на записки из зала. Вопросов, когда Никольский выпустит альбом с новыми песнями, ему обычно не задают: его публике вполне достаточно того, что музыкант уже записал.
Альбом 'Мне только снится жизнь моя' вышел очень вовремя. Нужный срок выдержан. Несколько лет рынок довольствовался выпущенным в 1996 году диском 'Один взгляд назад'. Затем последовало 50-летие Никольского, сопровождаемое новым переизданием старых песен и концертным альбомом. Тогда показалось, что Никольского как-то слишком много: надо ли говорить, что трек-листы всех этих пластинок были практически идентичными? Той же предсказуемостью отличается и наполнение свежего альбома, но пауза выдержана - и поэтому 'Ночная птица', 'От любви к любви', 'Один взгляд назад', 'Мой друг художник и поэт', 'Я сам из тех' и 'Музыкант' опять слушаются с превеликим удовольствием. Константин Никольский крайне бережно отнесся к аранжировкам, к которым зрительское ухо привыкло за четверть века: знакомые песни звучат очень знакомо, а если и появляется в них новый гитарный проход или более четко прописанные клавиши, то очень тактично. В борьбе хорошего с лучшим Никольского не заподозришь: он лишь добавляет небольшие точные мазки в и без того совершенные картины.
Но чу! Я что-то заболталась и забыла рассказать, что альбом называется по одной из двух новых песен Константина Никольского, представленных на этой аудиоработе. На сенсацию ни одна из них не тянет (впрочем, для многих и факт того, что Никольский показал пару новинок, - сам по себе сенсация). 'Мне только снится жизнь моя' и 'Облако' не открывают слушателю никаких новых граней таланта музыканта - лишь демонстрируют грани уже известные по гораздо более удачным его произведениям. 'Облако', кстати, не такой уж и свежачок - кажется, оно звучало на одном из концертников.
Как бы то ни было, это очень хороший альбом и отличный повод еще раз переслушать несколько великолепных песен. 'Еще раз' в данном случае - не фигура речи. У меня вот получилось за три дня послушать пластинку трижды, и, кажется, это был уже перебор. А вот первое прослушивание оставило просто чудесные ощущения.
Рита Скитер, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia