Manchester Files. Релиз двойного диска состоялся в мае.
Питерская звукозаписывающая компания Manchester Files, чьи изыскания в области дизайна и упаковки компакт-дисков часто заставляли вспомнить поговорку 'голь на выдумки хитра', к юбилею города на Неве издала поистине шикарный альбом. Роскошный подарочный буклет включает фотографии с туристическими видами Санкт-Петербурга и тексты включенных в сборник песен. Два диска вместили в общей сложности 42 трека, так или иначе связанных с городом-юбиляром.
Впрочем, при наличии хорошего спонсора и достойного повода, будь то юбилей какой-нибудь из столиц, Александра Сергеевича Пушкина или завода 'Красный котельщик', издать пластинку красиво - не проблема. Вопрос только в том, чем заполнить ее звуковую часть. Первый диск 'Песен о нашем городе', озаглавленный 'Город над вольной Невой', в принципе оправдывает подозрения, возникающие при взгляде на официозное оформление. Диск к серьезной юбилейной дате - это всегда бравурные гимны, розовощекие, часто военные, хоры и море пафоса. У Санкт-Петербурга нет своего Газманова, но хватает эстрадных певцов, хорошо поставленными голосами поющих идеологически выдержанные композиции. Подобные песни в исполнении Эдуарда Хиля, Людмилы Сенчиной, Сергея Захарова, Эдиты Пьехи, а также фрагменты из балета 'Медный всадник', вальс из 'Петербургских тайн', 'Марш нахимовцев' и т.п. составляют основное наполнение первой части сборника. Плакатную скуку социалистического реализма разбавляют только записанные Марком Бернесом 'Тучи над городом встали' и 'Вечерняя песня' ('Слушай, Ленинград, я тебе спою...'), 'Крейсер 'Аврора' в исполнении детского хора п/у В.Попова и 'Ленинградские мосты' в версии 'Чижа и Ко'.
Сергей Чиграков попал в нерокерскую компанию, хотя вполне мог бы очутиться на втором диске, искренне порадовавшем подбором песен. Эта часть названа 'Эй! Ленинград, Петербург, Петроградище...' и отдана на растерзание непричесанным рок-музыкантам, чуть разбавленным бардами. Песни о Питере, не освященные клеймом Союза композиторов СССР, звучат свежее, искреннее и разнообразнее. Здесь представлены и Майк Науменко ('Белая ночь' и 'Лето'), и Юрий Наумов ('Петербургскому ангелу'), и 'ДДТ' ('Ленинград' и 'Белая ночь'), и 'Секрет' ('Ленинградское время'), а также Высоцкий, Городницкий, Дольский, Никитин и Митяев. Абсолютной неожиданностью для настроившихся на строгий юбилейный лад станут 'Крутится, вертится шар голубой' в исполнении 'Короля и шута' и шнуровская 'www', спетая сопрано Майей Архипенко. Последний трек называется 'Песня города. Исполняет Санкт-Петербург'. Это запись шума города - плеск волн, крики птиц, шорох шин, приглушенный звон колоколов. Звуки сдержанные, интеллигентные - как и сам Петербург.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia