Ректор Академии Русского балета имени А.Я.Вагановой впервые взял в свой балетный класс девочек. Об этом артист рассказал в интервью телеканалу «Москва 24», которое выйдет в эфире 2 февраля 2024 года.

- В прошлом году я взял класс девочек. Я встал и сказал на совещании, что мне надоело учить мальчиков, это самое тупое, что может быть, больше не хочу. Хочу учить красивых умных девочек. И взял класс, - рассказал ректор Академии.

Академия имени А.Я.Вагановой была основана более двух с половиной веков назад по указанию императрицы Анны Иоанновны. Недавно уникальной танцевальной школе, ставшей одной из лучших в мире, исполнилось 285 лет.

- Наша академия – самое уникальное учебное заведение в области балета в мире, и я всего лишь временный капитан этого гигантского корабля, - говорит Николай Цискаридзе. - Я стараюсь сделать что-то новое, сохранять старое, но чтобы это было красиво и интересно и чтобы те учащиеся, которые проходили через нашу школу, выходили полноценными артистами.

Он отметил, что постоянно учится сам, в том числе и у детей – учеников Академии. Цискаридзе отметил, что учить девочек очень интересно.

- Я привык к обучению юношей, сам подростком проходил это состояние пубертата, эти физиологические и психологические изменения, - поделился он. - Но с девочками все иначе, непонятнее! Я с ними все время был рядом, но одно дело – всю жизнь носить их на руках, другое дело – учить. Бывает, что, когда ученица занервничает, я не могу понять причину и сам начинаю нервничать. Педагог как хирург должен сразу знать, что вот это плюс, вот это минус, и так подвести к результату, чтобы минусы исключить. Вот этому я тоже учусь.

Николай Цискаридзе заметил, что нередко раздражается, когда его ученицы правы, а он не прав.

- Но и девочки в какой-то момент поняли, что на меня слезы не действуют, что при мне в балетном классе плакать нельзя, - добавил педагог. - В жизни, пожалуйста, приди расскажи – я помогу. Вообще, это профессия для очень сильных эмоционально, физически и духовно людей. Ну, а иначе как вы выполните 32 фуэте в конце третьего акта «Лебединого озера»?»

Николай Цискаридзе также рассказал о любимой игрушке детства. По словам балетмейстера, ею была обезьянка Чита.

- Каждый год традиционно наша Академия представляет в Мариинском театре одноактный балет “Фея кукол”. У меня в детстве тоже была любимая игрушка – обезьянка Чита. Ее привезла с кубинских гастролей моя тетя, солистка ансамбля “Аиси”. Кукла очень дорого стоила, и тетя везла ее бережно, - вспомнил ректор Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой.

Он добавил, что обезьянка здорово сделана

– Сама она мягкая, личико из дорогого пластика, а глазки моргают, - пояснил Цискаридзе. - Я ее назвал Читой, потому что очень любил фильм “Айболит” и всегда смеялся, когда доктор говорил: “Чита, включи вентилятор”. Чита до сих пор со мной.

Кроме того, Николай Цискаридзе объяснил, почему балет в России – больше, чем балет, и чем должен пожертвовать артист ради искусства.

Ранее выпуск видеоплатформы «ОК на связи!» с Николаем Цискаридзе от 30 ноября 2023 года поставил рекорд посещаемости. Он набрал больше пяти миллионов просмотров за две недели.

Эфир в 18.30.

Спектакль-концерт «Синий платочек», посвященный Дню Победы и Театру Сатиры во время Великой Отечественной войны, будет поставлен на Основной сцене Театра Сатиры 9 мая 2024 года. В основу спектакля легла пьеса Григория Горина «Прощай, конферансье!» в постановке Андрея Миронова, которой в этом году исполняется 40 лет, сообщили агентству «ИнтерМедиа» в пресс-службе театра. Режиссером стал артист Театра Сатиры Антон Буглак.

- Каждый год наш театр выпускает спектакли к 9 мая, - говорит режиссер. - «Синий платочек» создан несколько лет назад на основе пьесы Григория Горина «Прощай, конферансье!» в постановке Андрея Миронова. Но мы развиваем сюжетную линию. Мы скрупулезно собирали сведения из дневников, книг и личных воспоминаний наших артистов. И в результате появился спектакль-концерт, спектакль-исследование «Синий платочек».

В постановке переплетены три линии: тех, кто родился и жил во время войны, тех, кто родился после и рассказывает от первого лица об артистах старшего поколения, с которыми посчастливилось работать на сцене, а также линия молодых артистов, которые из современности смотрят на трагические события прошлого.

- Мне кажется, в самом названии таится светлая печаль, - говорил о постановке «Прощай, конферансье!» Андрей Миронов. - В силу законов жизни уходят безвозвратно поколения людей. Приходят другие. Принято считать, что они лучше нас. Наверное, так. Но они – другие. Поэтому ушедшим мы говорим «Прощай!» А все хорошее, доброе, светлое, что они оставили нам, хочется сохранить и передать идущим на смену…

Вместе с мемуарами и воспоминаниями, концертные номера будут также документальными – именно с ними под песни Руслановой, Шульженко, Утесова, Бернеса выступали артисты Театра Сатиры на передовых. Зрители увидят декорации заслуженного художника РФ Валентина Шихарева, танцы в постановке главного балетмейстера Театра Сатиры Сергея Землянского, живой оркестр Театра Сатиры и 40 человек артистов на сцене.

- Большая страница истории страны – это также большая история Театра Сатиры, который в прямом смысле сражался за победу: с оружием в руках на передовой, на линии фронта с песнями, в эвакуации с премьерами военных спектаклей-обозрений, - говорит художественный руководитель театра Сергей Газаров. - «Синий платочек» - это не просто оммаж артистам нашего театра, это документальная повесть о времени и о мужестве людей. О том, что искусство дает надежду и веру в победу, побеждая смерть.

В спектакле «Синий платочек» примут участие Наталия Защипина, Вероника Агапова, Моряна Анттонен-Шестакова, Юрий Васильев, Александр Воеводин, Алина Воскресенская, Майя Горбань, Юрий Горин, Максим Демченко, Мария Железнова, Наталья Защипина, Андрей Зенин, Марина Ильина, Наталья Карпунина, Роман Керн, Денис Кириллов, Арина Кирсанова, Любовь Козий, Нина Корниенко, Анастасия Кузнецова, Ольга Кузнецова, Игорь Лагутин, Инна Лясковец, Илья Малаков, Никита Манилов, Марина Маняхина, Артём Минин, Карина Муса, Влад Окропиридзе, Мария Протасова, Виктор Рухманов, Светлана Рябова, Артемий Соколов-Савостьянов, Наталья Селезнёва, Ольга Суркова, Татьяна Титова, Тимур Тихомиров, Григорий Трапезников, Надежда Филиппова, Сергей Чурбаков, Алена Яковлева и др.

Ранее Театр Сатиры прокомментировал слухи о том, что якобы был отменен вечер памяти Александра Ширвиндта. В театре разъяснили, что нам самом деле был отменен назначенный на 3 апреля 2024 года спектакль «Где мы?», в котором был задействован актер. Что касается вечера памяти Александра Ширвиндта, то он будет приурочен к его дню рождения, отмечаемому 19 июля.

30-я торжественная церемония вручения специальных премий «Золотая маска» в номинации «За вклад в развитие театрального искусства» состоялась 27 апреля 2024 года в Бетховеновском зале Большого театра.

Лауреатами этого года стали 11 человек, в их числе певица и педагог Тамара Синявская, актриса Театра Вахтангова Людмила Максакова, артист балета, хореограф и педагог Вячеслав Гордеев, а также балерина, хореограф и руководитель Государственного академического театра классического балета Н.Касаткиной и В.Василёва Наталия Касаткина, скончавшаяся 14 марта в возрасте 89 лет. Награду получил ее сын Иван, временно исполняющий обязанности художественного руководителя театра, созданного его родителями.

Премьера экзистенциальной комедии «Мое загляденье» состоится 11 и 12 мая 2024 года на Новой сцене МХТ имени Чехова. Она поставлена режиссером Филиппом Гуревичем по одноименной пьесе Алексея Арбузова, написанной в 1969 году, в финале «оттепели».

Речь в ней идёт об абсолютно прекрасном человеке Васе Листикове, который не теряет радости жизни, несмотря на то, что окружающие бессовестно пользуются его добротой: жена уходит к лучшему другу и выгоняет Васю из его же собственной квартиры, отец не хочет, чтобы Вася возвращался в родительский дом, тот самый лучший друг собирается обнародовать их с Васей совместные разработки под своим именем…

- Кажется, такой истории не может произойти в реальной жизни, - признается Филипп Гуревич. - И главный герой Алексея Арбузова — это какой-то мечтатель и неудачник. Будто его поведение — маска. Если встретишь такого в реальности, он будет неимоверно раздражать, его захочется разоблачить и упрекнуть в неискренности. Он советский Тед Лассо, его терпимость и безграничная доброта разоружают, и ты уже не способен обижать, эгоистично чего-то требовать. Интересно соотнести себя нынешнего с таким забытым текстом из советском прошлого. Настроить диалог со зрителем через бескомпромиссную наивность и доброту. Хочется утопически верить, что доброта спасёт мир.

Главную роль исполнит выпускник Школы-студии МХАТ и актер труппы Театра Маяковского Олег Сапиро, а также в спектакле заняты актеры МХТ Софья Евстигнеева. Антон Лобан, Юлия Ковалева и Николай Сальников.