О МУЗЫКАЛЬНОМ ОБРАЗОВАНИИ

— Классического консерваторского образования у меня нет. Конечно, у меня нет того опыта, который есть у оперного исполнителя. Но для меня опера — это прежде всего душа, а не только техника. Моя душа во время исполнения той или иной арии — а у меня очень много любимых — расцветает. Правда, пока, к сожалению, кроме как в проекте «Один в один», я их нигде не исполняю.

О ЛЮБВИ К КЛАССИЧЕСКОЙ МУЗЫКЕ

— Классику я люблю с детства. Помню, как в восемь лет впервые увидела балет «Лебединое озеро», услышала прекрасную парящую чарующую музыку. Наверное, в этот момент и начала зарождаться моя любовь к классике. Позже, когда я уже училась в педагогическом училище в городе Хмельницком, посмотрела музыкальный фильм «Кармен», и ария «Хабанера» пленила меня. А в 2006 году я увлеклась творчеством Марии Каллас. 
Я скупала DVD с ее выступлениями, слушала бесконечно, покупала в Италии партитуры. Я нагружала своего преподавателя по вокалу, которая не имела никакого отношения к опере. Она, скажем так, пошла на этот эксперимент вместе со мной. И только через полгода у меня что-то стало получаться. 

ОБ УЧЕБЕ В ПЕДАГОГИЧЕСКОМ УЧИЛИЩЕ

— Моя мама мечтала, чтобы я стала переводчиком. А я, начав танцевать в одиннадцать лет в коллективе народного танца, по окончании девяти классов мечтала уехать в другой город, продолжать заниматься танцами. На тот момент мне было лет четырнадцать, я принимала участие в каком-то конкурсе народного танца. К моему хореографу подошел его коллега и сказал, что хотел бы пригласить меня танцевать в его коллективе. А этот коллектив был как раз при педагогическом училище. Поэтому мы с мамой пошли на компромисс: я все-таки учусь на факультете английского языка, учусь на преподавателя, но при этом продолжаю профессионально танцевать. Это было удивительное время. Танцы стали не просто увлечением, а настоящей большой любовью, они затмили все мои подростковые влюбленности. Я твердо решила, что буду танцовщицей. Мои родственники, конечно, не воспринимали эту профессию всерьез. Мы ведь жили в провинциальном городе — в Волочиске Хмельницкой области. 

О ХАРАКТЕРЕ

— Трудно сказать. До четвертого класса я была вообще очень тихим ребенком. Мой классный руководитель называла меня ангелом, потому что я… (задумывается) никому не мешала. А потом вдруг что-то произошло: на меня начали заглядываться мальчики. Я развивалась очень быстро, но во мне появилась какая-то строптивость, колкость. Я не подпускала к себе никого, дралась с мальчишками. Мне почему-то казалось, что надо себя защищать от этого повышенного внимания. Как в школе мальчики «ухаживают»? Дергают за косички, отнимают вещи. (Улыбается.)

О ПЕРВОМ ГРАЖДАНСКОМ МУЖЕ

— Сейчас уже сложно сказать, почему так вышло. Может быть, я не была до конца уверена в этом человеке. А может, я чувствовала себя сильной, знала, что в случае чего смогу самостоятельно вырастить, воспитать и прокормить своего ребенка. У меня было чувство, что моей к нему любви хватит на десятерых, поэтому я не боялась неизвестности, не боялась, что уйду от этого человека или он уйдет от меня. 

ОБ ИЗМЕНЕНИИ МИРОВОЗЗРЕНИЯ С РОЖДЕНИЕМ СЫНА

— Конечно! Появилась ответственность. Я почувствовала себя полноценной женщиной. И мои мечты, в чем-то даже пацанские, отошли на второй план. До его рождения у меня была мысль полетать на истребителе или прыгнуть с парашютом — получить адреналин. Но я вмиг отбросила эти мысли. Родив ребенка, я поняла, в чем заключается смысл жизни. Будучи мамой, ты можешь свернуть горы. 

О МУЖЕ МИХАИЛЕ

— Мы встретились на презентации коллекции одежды «Zarina и Рената Литвинова». Рената сотрудничала с компанией Михаила, у них были совместные проекты. На этой презентации Рената меня ему представила. «Какой интересный мужчина, я таких еще не встречала» — это была моя первая мысль. В нем было что-то особенное. В петербуржцах вообще есть какая-то особая утонченность. Какая-то загадка в этом холодном, манящем северном взгляде. Поэтому с момента нашего знакомства мне уже было трудно о нем забыть. Но безусловно, я ни на что не рассчитывала, никаких планов не строила.

Вот что интересно: Миша в таком хорошем для мужчин возрасте, но при этом никогда не был женат! У нас обоих до сих пор нет этого опыта. Об браке каждый из нас думал давно, мы долго к этому шли. Встретив другу друга, мы в унисон этого захотели.

О ЖИЗНИ НА ДВА ГОРОДА

— Получается, так. Миша даже чаще бывает в Киеве, чем в Питере. А я гастролерша. Наша жизнь вряд ли будет спокойной. Я человек активный, мне хочется всё время куда-то двигаться, хочется творить. 

О ПЕРЕЕЗДЕ В ПИТЕР

— Ты знаешь, я этого не хочу. Я вообще не так давно прониклась чувствами к Петербургу. Мы очень часто ездили туда на гастроли «ВИА Грой». Помню, чуть ли не каждый месяц выступали в одном и том же клубе, люди знали все наши песни наизусть. Нас всегда очень тепло принимали. В этом человеческом, так сказать, плане мне очень нравился город. А вот его внешний облик… Я не понимала его красоты, его эстетики — серость, вечная непогода. А уже позже, полюбив поэзию Серебряного века, я поняла Питер. И сегодня он совершенно другой. Вообще, прижиться я смогу везде. Мне главное — как наседке, создать вокруг себя нужную атмосферу. Хотя мне очень трудно будет, если я уеду из Киева, — я его обожаю, я долгих двенадцать лет шла к этой любви. 

ОБ ОДИНОЧЕСТВЕ

— Говорят, одиночество — это плохо. Но на мой взгляд, в этом действительно есть своя прелесть. Оно дает тебе возможность творить, создавать какие-то вещи, развиваться, петь, писать песни, стихи, фотографировать. Даже в детстве, когда появлялась возможность отдохнуть от домашних дел, мне нравилось уеди​няться. Я ложилась на траву, смотрела на небо, даже, признаюсь, разговаривала сама с собой, разыгрывала в своем воображении различные сценки, создавала вокруг себя каких-то персонажей. Мне было очень хорошо с самой собой, и до сих пор это есть. 

О ПОДРУГАХ

— Наверное, такому человеку, как я, они не особо нужны. Скажем так: я нуждаюсь в общении со взрослыми, опытными, мудрыми женщинами, с которыми есть о чем поговорить, которые могут что-то посоветовать. Мне с детства нравилось общаться с людьми постарше. Даже когда я еще была участницей «ВИА Гры», на меня все смотрели, будто я немного старше остальных. 

Я очень много внимания уделяла своему внутреннему миру, не внешности, как делали другие. Я бесконечно копалась в себе, анализировала, читала книги по психологии, философии, эзотерике. Эти книги давали мне очень многое, но с другой стороны — и погружали в какие-то состояния, не свойственные девушке двадцати лет и, может быть, совсем мне не нужные.

О ГАРМОНИИ В ЖИЗНИ

— Да, абсолютно. В какой-то момент я поняла, что моя жизнь полна испытаний и мне нужно смириться и проходить все эти уровни, идти дальше, не останавливаться на достигнутом, продолжать искать выходы из тупиковых ситуаций. И безус​ловно, развиваться в творчестве. Это важно. Даже если никто в тебя не верит, нужно идти дальше. 

(Вадим Верник, «ОК!», 05.05.14)

Трейлер фильма-концерта «Gaga Chromatica Ball» представил 8 мая 2024 года телеканал HBO. Фильм был снят в 2022 году во время мирового тура Леди Гаги «Chromatica Ball» (в поддержку альбома 2020 года «Chromatica»), а точнее, на концерте в Лос-Анджелесе 10 сентября. В минутном ролике можно увидеть несколько ярких фрагментов этого шоу. Режиссером и продюсером фильма выступила сама певица.

- Я люблю вас, монстры, больше, чем могу выразить, - заявила артистка в соцсетях. - Увидьте себя в каждом вокале, каждом выборе ткани, хореографии, каждом образе… Вот правда: куда бы меня ни завела жизнь или карьера, время, проведенное с вами, всегда — это путь назад к очень мощной части меня самой. На стадионе, наполненном ВАМИ, оно ожило. Спасибо за это чувство. Я надеюсь, что вы почувствуете себя увиденным, когда посмотрите этот фильм. И знайте, что я тщательно отредактировала его, чтобы почтить вас.

Премьера «Gaga Chromatica Ball» состоится на видеосервисе Max 25 мая.

Первый альбом группы «Катюша» «Вставай, страна!» вышел на всех музыкальных платформах 9 мая 2024 года. Диск состоит не из авторских песен коллектива, но он неразрывно связан с названием «Катюша» и одноимённой песне. С первого дня основания песня «Катюша» стала для группы путеводной звездой и эталоном военно-патриотического творчества. Но исполняя её почти на всех концертах в авторской аранжировке, «Катюша» сразу столкнулась с ограничениями по авторским правам. Несмотря на просьбы слушателей, выпустить ее группа не могла, и песня в новой интерпретации существует только в любительских записях.

- Так у нас родилась идея найти не менее интересные, но забытые песни военных лет, которые бы не имели ограничения на публикации, - говорят участницы группы «Катюша». – Начав с простого интереса, мы нашли более ста песен, относящихся к фольклору, авторы которых не известны, но произведения не уступают по своей силе и глубине многим известным композициям.

Все песни в альбоме — народные, а авторами аранжировок выступили Игорь Науменко и одна из вокалисток «Катюши» Нана Хатл. Когда встал вопрос создания аранжировок и записи, на помощь участницам коллектива пришёл Президентский фонд культурных инициатив, выдавший грант на продолжение работы.

- Из всего найденного материала мы отобрали десять песен, которые и вошли в этот альбом. Огромное спасибо Ирине Герасимовой, Сергею Войтенко, Алине Небыковой и Андрею Батурину за помощь в работе над проектом и за его поддержку на всех этапах, - продолжают участницы группы. - Мы искренне верим, что подвиги наших воинов не должны быть забыты, а песни о героях должны жить из поколения в поколение. Этим альбомом мы хотим отдать дань всем бойцам, из поколения в поколение защищающим нашу Родину и отдавшим свою жизнь за мирное небо. В самый главный праздник - в День Победы, на всех музыкальных платформах, слушайте малоизвестные песни о воинской славе России.

Как мы сообщали ранее, в феврале этого года группа «Катюша» подготовила новую программу, в которой наряду с уже полюбившейся слушателям песней «Майбах» впервые исполнен целый ряд новинок, в том числе «Адреналин» и «Непобедимые!», а также совсем новая песня «Петлицы голубые» - музыкальное посвящение военным летчикам.

2024, «Спасибо, послушаю».

Оценка: 9 из 10.

Шведский дуэт Roxette никогда не казался какой-то великой группой. Их песни всю жизнь звучали где-то рядом приятным фоном, но не более того. Автор «Спасибо, послушаю» Андрей тоже не употребляет термин «великая», но в своём выпуске говорит о том, что хиты группы Roxette просто уже почти 40 лет нравятся примерно всем. А хитов этих – пара-тройка десятков. А у людей, которым не нравится «It Must Have Been Love» и кто не плакал в день смерти Мари Фредрикссон, просто нет сердца. Это же всё равно, что «АББУ» не любить.

Roxette «росли на глазах» поколения и всегда присутствовали в саундтреке того же поколения, поэтому их историю вроде бы все знают – и находят в ней не так уж много любопытных сюжетных поворотов. Однако в «Спасибо, послушаю» подсвечиваются некоторые моменты, о которых мы забыли или вовсе не знали. Так, до дуэта Roxette у Пера Гессле была мужская группа Gyllene Tider, где Мари участвовала в роли бэк-вокалистки. Коллектив имел контракт с EMI, и лейбл решил, что пора продвигать их музыку в Америку. Для этого музыкантам предложили придумать более международно звучное название. Gyllene Tider переименовались в Roxette (в честь одноимённой песни паб-рок-группы Dr.Feelgood) и выпустили в США альбом, который не имел успеха. Roxette, повесив головы, вернулись в Швецию и распались – чтобы возродиться в новом облике: Пер предложил бэк-вокалистке Мари записаться вместе, та посомневалась (она надеялась добиться успеха с собственной панк-группой), но согласилась. Сложение талантов и музыкальных вкусов дуэта, а также голос Фредрикссон невероятно «зашли» шведской публике. Их третий альбом «Look Sharp!» (1988) возглавил национальные чарты.

Правда, лейбл EMI, к чьим «косякам» ведущий в этом выпуске особенно неравнодушен, памятуя о неудачах прошлого состава, не увидел перспектив международной карьеры Roxette. Помогла случайность и «народное продюсирование». Американский студент Дин Кушман, учившийся по обмену в Стокгольме, захватил на родину в Миннеаполис альбом «Look Sharp!» и отнёс её на местную радиостанцию. Песня «The Look» стала радиохитом в Америке, после чего EMI спохватилась и издала альбом в США. Так Roxette стали мировыми звёздами.

Дальше была песня для «Красотки», с которой связана ещё одна история о глупости и везении. Достойный лейбл EMI выпустил рождественскую песню Roxette «Christmas for the Broken Hearted», но не стал её раскручивать. В итоге весь мир узнал её под названием «It Must Have Been Love»: когда Перу предложили поучаствовать в саундтреке «Pretty Woman», Roxette были в туре и не имели возможности записать новый трек с нуля, поэтому они чуть изменили текст в рождественской песне и обрели новый мировой хит.

В 90-е у группы случился естественный спад, хотя она продолжала выпускать хиты. Roxette пару раз уходили в длительные творческие отпуска; когда о перерыве попросила Мари, Пер согласился – человеческие отношения в их дуэте всегда были важнее бизнес-интересов. А когда у Мари Фредрикссон обнаружили опухоль мозга, занятия музыкой, в том числе и гастроли с Roxette, стали частью её реабилитации: Мари выступала на сцене, пока врачи окончательно ей это не запретили. Последний концерт дуэта состоялся за три года до смерти Фредрикссон.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»