"Геометрия". Релиз DVD состоялся в октябре.
Концерт "АукцЫона" в зале "На Фонтанке" состоялся, страшно сказать, 24 ноября 1997 года. Название диска означает акустическую природу записанного выступления. На сцене нет никакого буйства, нет дудок, Леонид Федоров, Олег Гаркуша, Дмитрий Озерский, Борис Шавейников и Павел Литвинов сидят рядком, играют на акустических гитарах и прочих инструментах. За два с лишним часа исполняется практически вся "аукцыоновская" классика плюс относительно редкие произведения: из привычных спецэффектов - только голос Федорова и, пожалуй, братская атмосфера на сцене. Вряд ли это был лучший концерт в истории "АукцЫона", но в качестве исторического документа запись производит колоссальное впечатление. Еще жив Павел Литвинов. Еще молоды остальные участники группы. Еще никто не знает, что команда больше не запишет никакого материала, конгениального альбомам "Жопа" и "Птица". Леонид Федоров интровертен, но представить, что его поглотят музыкальные эксперименты, малосовместимые с активным творчеством в рамках "АукцЫона", пожалуй, еще невозможно. Впрочем, если приглядеться, в акустическом минимализме выступления на Фонтанке можно распознать зачатки будущих "Лиловых дней", "Снопов снов" и т.д.
На подавляющем большинстве DVD пользователь сначала нажимает функцию "Просмотр", а после — лезет в бонусы. "Без саксофона" нужно сразу смотреть, начиная с дополнительных материалов. Лейбл "Геометрия" поступил крайне нестандартно, поместив в качестве бонуса тот же концерт, только "без купюр". То есть для отъявленных фанатов "АукцЫона" приготовлено фактически пять часов музыки любимой группы подряд. В бонусной версии оставлено то, что было между песнями, и местами это не менее любопытно, чем основной сет-лист. Музыканты "АукцЫона" прямо на сцене употребляют красное вино, курят, отвечают на записки зала и даже рассказывают бородатые анекдоты. Олег Гаркуша отказывается танцевать, а остальные сообщают об участии в радиоспектакле "Краденое солнце" по Чуковскому. Во время анекдотов на диске есть трогательный момент, где звук есть, а изображения полторы минуты нет, не сохранилось. Таймер отсчитывает секунды до возвращения видеоряда.
Программа концерта включала ровно три десятка песен — хиты, если можно применить этот термин к музыке "АукцЫона", разбросаны по диску равномерно, хотя с таким доброжелательным, "свойским" залом в этом не было необходимости. Прозвучали "Заведующий", "Волчица", "Все вертится", "Зимы не будет", "Зима", "День победы", "Сосет" (в исполнении Олега Гаркуши), "Орландина" Алексея Хвостенко с отменным "мерзостным криком" Лени Федорова в соответствующем месте, "Гусаки", "Отлюбил", "Конь унес любимого", "Деньги — это бумага", "Пионер", "Птица", "Ушла" и, конечно, "Дорога". Сидячий концерт заставил солиста основательно пропотеть, оказавшись вполне энергоемким и фрагментами — столь же драйвовым, как и электрическое выступление "с дудками".
В принципе, примерно те же песни можно услышать на выступлениях "АукцЫона" и теперь — но ныне это выглядит подвидом ностальгических танцевальных вечеринок, на которых и на сцене, и в зале собираются люди вспомнить уходящую молодость. Выпущенный же на DVD концерт фиксирует момент, когда она еще не ушла, и кажется, что впереди — самое интересное. Так ли это в случае группы "АукцЫон"? Пусть каждый решит для себя сам.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia