Gala Records. Релиз диска состоялся в марте.
В подростковом возрасте такое бывает: уже и к девчонкам тянет, но перед пацанами неудобно. Ты, может, хочешь дарить девочке цветы, приглашать в кино и беседовать о поэзии, но знаешь, что друзья такого поведения не одобрят. Вот и приходится смачно, как свойственно настоящему пацану, харкать, курить, выпуская дым в лицо несостоявшемуся партнеру по разговорам о поэзии, и выражаться как можно грубее. Странно, что девочки как-то еще соглашаются иметь дела с ребятами, пребывающими в столь двойственном состоянии, которое заставляет их прятать всЈ хорошее в себе поглубже. Видимо, у девчонок переходный период протекает не менее трудно.
Карьера Андрея Ширмана, более известного как DJ Смэш, сейчас зашла в некоторый пубертатный тупик. С одной стороны, какому ди-джею не хочется быть поп-звездой масштаба Пола Окенфолда, тем более что талантом хитмейкера и даже певца природа Андрея не обделила? С другой, что пацаны из клубной культуры скажут? Продался, скажут, наш Смэш, променял нескучные ночи за хаус-вертушкой на гастроли в компании лауреатов "Золотого граммофона". Еще недолго, скажут, - и превратится Ширман в ди-джея Грува, который тоже сначала совмещал клаббинг с эстрадой, а потом докатился до ремиксов на Иосифа Кобзона и стал какой-то карикатурой на дэнс-деятеля.
Впрочем, у Смэша, судя по первому альбому, были хорошие шансы пойти другим путем и не подстраиваться под унылый российский поп-бизнес, а взорвать его свежестью танцевальных ритмов. И это даже в какой-то степени ему удалось: клубные треки "Moscow Never Sleeps" и "Волна", будучи не особенно компромиссными, стали хитами в более чем широких кругах. Альбом "IDDQD" вызывал интерес, несмотря на дикое (для непосвященных) название, но настоящий роман с шоу-бизнесом Андрей Ширман, похоже, решил отложить до лучших (интересно, для кого?) времен. Вслед за мощным и разноплановым дебютным диском DJ Смэш выпустил альбом ремиксов "In Da Mix", а теперь и еще один - "Remixed! Grand Cru". В работе над треками пластинки приняли участие DJ Венгеров, Тимати, Алекс Гаудино, Андреа Мендоза и др. — всЈ "пацаны" из правильной тусовки, не какая-нибудь там "Дискотека Авария". Смэш всячески подчеркивает свою верность клубной культуре: это даже не диск, а мегамикс, где один трек переходит в другой без пауз, а место хитовых рефренов занимают просто повторяющиеся музыкальные фразы.
Но, возможно, дело тут и не в пацанской солидарности, и не в преданности Смэша идеалам клубного движения, а в неком композиторском кризисе. Давно не слышно свежих треков под маркой Fast Food, под которой были выпущены "Москва" и "Волна". Фактически на альбоме только одна по-настоящему новая вещь Андрея Ширмана — "Между небом и землей", представленная здесь в трех версиях. Все остальное — вариации на темы уже слышанных треков ("Moscow Never Sleeps", "Самолет", "Ураган", "Танцуй", "Лучшие песни", "Любовь побеждает время") либо ремиксы Смэша на композиции чужого авторства ("Седьмое небо" и "Дыши глубже"). С такими темпами производства новых мелодий в "большой попсе" делать особо нечего — вот и приходится сильнее гнездиться в клубном бизнесе, ценящем иногда монотонность и любовь к самоповторам. Не исключено также, что в первом альбоме Смэш просто выплеснул всЈ накопленное — и на следующие диски ничего не осталось. Тогда все реляции о появлении новой поп-звезды среди ди-джеев придется считать преждевременными, а Смэшу останется удовольствоваться респектами от посетителей ночных клубов.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia