"Мистерия звука". Релиз диска состоялся в декабре.
От большинства других авторов-исполнителей так называемого русского шансона Александр Новиков отличается внимательным отношением к своим текстам и композиторским даром: певцу за его карьеру удалось сочинить несколько действительно отличных мелодий, которые его переживут. Правда, успехи эти относятся все-таки к раннему творчеству. Зато сейчас г-н Новиков имеет возможность представлять свои старые и новые песни в лучшем, по его мнению, виде: с внушительным сопровождающим оркестром, с насыщенными аранжировками и в белом костюме. Подобный подход роднит Александра Новикова с тезкой Розенбаумом, который цепенеет, если его называют бардом, и тоже любит выступать с оркестрами. Тем не менее обоих шансонье публика полюбила, когда те еще обходились одной потрепанной гитарой — и по большому счету оба так и не убедили нас в необходимости нонешних белых пинжаков, дорогих инструментов и амбициозных проектов.
Строгое отношение к поэзии привело Александра Новикова к одному из таких амбициозных проектов — взять в соавторы Сергея Есенина. "Я помню, любимая…" - уже второй альбом на стихи поэта и, кажется, не последний. В самом деле, чего стесняться, если неперепетых стихов у Сергея Есенина еще много. Обеспечив себя таким образом "текстами" на много лет вперед, Александр Новиков пытается решить сверхзадачу — притянуть писателя в русско-шансонный лагерь, доказать, что там он свой. Несчастный Есенин! Народная любовь к трагически погибшему поэту принимает поистине причудливые формы — то Сергей Никоненко себя начинает с ним ассоциировать, то, прости господи, Сергей Безруков, а теперь и вовсе Новиков. Нужно признать, что и имидж Есенина, и биография, и некоторые его стихи позволяют подкрасться к писателю с блатной меркой — но не до такой же степени, как у Александра Новикова! Нет, проблемой взаимоотношений на зоне "соавторы" в альбоме не озадачиваются, однако и богатые аранжировки, и интонации солиста вызывают ассоциации с атмосферой кабака, а не с литературой.
Впрочем, и фанатов Новикова этот альбом вряд ли приведет в восторг. Фактически это — старые песни с новыми текстами, поскольку мелодическим разнообразием автор давно своих слушателей не балует. "Гой ты, Русь моя родная…" кажется ухудшенным повтором "Вези меня, извозчик", "Может, поздно, может, слишком рано…" напоминает "Помнишь, девочка", "Гори, звезда моя, не падай…" начинается точно так же, как "Школьный роман". Есть псевдофолк ("Песня", "Голубая кофта. Синие глаза"), цыганщина ("Плачет метель, как цыганская скрипка…"), романс — к слову, "Письмо к женщине", выполненное в этом жанре, меньше других треков испытало влияние обычной исполнительской манеры Александра Новикова, которая подавляет любые мысли, вложенные поэтом, оставляя только харизму самого артиста.
В связи с этим нужно предостеречь поклонников Сергея Есенина, да и вообще любителей русской поэзии от прослушивания этого альбома. Эти стихи совершенно не нуждаются в переводчике или медиуме, каковым постарался стать Новиков. Скорее всего, те, кто знаком с поэзией Есенина, останутся в недоумении от той трактовки его произведений, которую предложил шансонье.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia