www.records. Релиз диска состоялся в апреле.
Музыка группы "СерьГа" вызывает чувство обиды. Как-то неловко становится, что такие приятные ребята — все красавцы молодые, великаны удалые — делают столь вымученные песни, причем будто бы совершенно искренне. Пока в "СерьГе" играл Сергей Левитин (ныне зажигающий в "Ва-банке"), слушать галанинский бэнд было возможно из-за гитарного саунда — Лева пилил очень вкусный, практический западный, звук, который откровенно контрастировал с наивной поэзией и обаятельным безголосьем солиста. Квалификация нынешнего гитариста Андрея Кифияка (экс-"Мегаполис") сомнений не вызывает, но его инструмент ничуть не выбивается из общего унылого звучания "СерьГи" - коллектив наконец достиг полной гармонии, и единственной причиной его слушать остаются редкие одиночные хиты вроде песни "Холодное море молчит". Впрочем, этот трек можно послушать где угодно — целый альбом ради него покупать не стоит. С другой стороны, некоторые разъяснения дает название новой пластинки. "Нормальный человек" - это определение, совершенно не свойственное людям, занимающимся шоу-бизнесом. Что делает обычный музыкант, когда осознает, что зашел в творческий тупик, что его талант скромен и небесспорен? Начинает активно это скрывать при помощи разных ухищрений — бьет морду продюсеру, меняет пол или ориентацию, нанимает пиарщиков без комплексов: словом, от такого музыканта можно дождаться чего угодно, кроме одного — честной просьбы принимать его таким, какой он есть, в меру отпущенного дарования. От "СерьГи" подобная заявка в лице этого альбома поступила. Как любят писать шутники на раздолбанных "копейках", "еду как могу". Вряд ли "СерьГа" когда-нибудь откроет новый стиль или хотя бы примоднится, вряд ли поэтический язык Сергея Галанина наполнится изяществом, да и секс-символистские перспективы лидера команды с возрастом становятся все призрачнее. Зато своим примером Галанин опровергает присказку "хороший человек — не профессия". Вполне себе профессия — он даже не обиделся на строчку Сида Спирина "что с тобой сделал русский рок парень, такой молодой — а уже Сергей Галанин". Позитивное отношение к жизни (этакая смесь хипповской беззаботности и совковой уверенности в завтрашнем дне) слышится и в аранжировках пластинки "Нормальный человек". Вынесенное в титры "саунд-продюсирование" Сергея Галанина явно свелось к репликам собравшихся в студии мужиков с инструментами: "А давайте так сыграем! — Давайте! — А может…? — А вот это попробуйте". Возьмись какой-нибудь модный саунд-продюсер осовременить звук "СерьГи", наверняка потерпел бы фиаско: к чему музыкантам разрушать свое комфортное сосуществование приглашением постороннего специалиста, который постарается понизить их самооценку?
Главный хит пластинки "Нормальный человек" "Холодное море молчит" припевом напоминает кинчевскую "Лодку", а в песнях "Еще не вечер" и "Ты мало запросил" прослеживаются ранее несвойственные Галанину "чижовские" нотки. Это не так уж сильно освежает стилистику, ведь золотые времена Сергея Чигракова тоже давно позади. Из других треков фрагментарно интересны "Мой город", "Дороги, которые мы выбираем" и "Горькая", но неловкие рифмованные строки по традиции портят впечатление. Можно было бы привести примеры особо неудачных текстов, но зачем? "СерьГа" же честно заявила, что ее населяют нормальные люди, а не какие-то там гениальные поэты и музыканты. Выше головы не прыгнешь: "Я песни пою, я на небо смотрю" - чего же боле.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia