'Агата Кристи'. Релиз диска состоялся в декабре.
Братья Самойловы не выпускали альбомов четыре года. За это время 'Агата Кристи' успела похоронить клавишника Александра Козлова и спеть кавер-версию песни Наташи Королевой 'Маленькая страна'. Официально молчание объяснялось тем, что братья думают, куда им двигаться дальше. Первая часть 'Триллера' соответственно преподается как ответ на этот вопрос. Две новые песни 'Агаты' еще до выхода альбома пару месяцев возглавляли 'Чартову дюжину'. Несмотря на то, что композиции - настоящие 'агатовские' хиты - производили довольно мощное впечатление, вышедший альбом обошелся без логотипов выпускающих фирм: 'АК' выпустила 'Триллер' самостоятельно. Скорее всего, переговоры зашли в тупик, поскольку договаривающиеся стороны не сошлись в цене. Вряд ли можно предположить, что наши издатели стали настолько продвинутыми и прогрессивными, что отказываются выпускать диски, в которых нет достаточного количества творческих находок. К новой работе 'Агаты' подобную претензию с натяжкой предъявить можно, но это не мешает пластинке быть солидной и качественной. Так что, видимо, дело все-таки в сумме контракта.
Что до творческих исканий, то либо информация об оных была стандартной красивой отмазкой, либо они, искания, увенчались приходом братьев Самойловых к формуле 'От добра добра не ищут'. На том спасибо, что 'Маленькую страну' в трек-лист не включили - уж больно четко она иллюстрировала тезис о деградации русского рока. В отсутствие же этого римейка оказывается, что 'Триллер' - родной брат 'Опиума', лучшего альбома 'Агаты Кристи' за 90-е годы. Фактически Вадим и Глеб вновь аккумулировали и сформулировали все, за что любили их группу последние десять лет. С той лишь разницей, что 'Опиум' был новаторским: идея скрестить декадентско-опереточный рок с электронной музыкой настолько полюбилась народу, что довела 'Агату' до стадионных концертов (и наркоманского угара, но сейчас не об этом). А 'Триллер' - добротно сделанный римейк. В нынешние времена господства римейков жалких (сравните хотя бы ознобливый путинский застой с великим брежневским 18-летием большой лени) это очень ценное качество. Талантливо повторить - тоже очень сложная задача. Поэтому оставим любителям экзотики право ругать 'Триллер' за отсутствие в нем нового слова, некоторое однообразие и самоповторы. Тем же, кто до сих пор переслушивает 'Опиум', предлагается возрадоваться. Поскольку звучит здесь действительно настоящая 'Агата Кристи' - с жирным, помпезным и пышным саундом, порочными интонациями и провокационными текстами. Диск открывается следующими словами: 'Я гляжу на небеса, напрягая все глаза, а на небе ни звезды, в мире только я и ты'. Только в самойловском исполнении и соответствующем аранжировочном обрамлении этакая глупость звучит как надо. Кстати, если в 'Опиуме' братья в основном прославляли насилие, воскрешали Дракулу и мучили Белоснежку, то в 'Триллере' более заметен сексуальный подтекст. Фраза 'хочется куда-нибудь любить' из песни 'Немного Земли' вполне тянет на девиз этой пластинки.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia