"Экзотика". Релиз диска состоялся в декабре.
Занимать позицию, при которой все отечественное означает "плохое", а зарубежное - "хорошее" - конечно, недостойно мыслящего человека. Потому что и у нас своих Невтонов и Платонов хватает. Однако ж не признать, что в составлении компиляций проклятые буржуины обошли нас лет примерно на сорок, было бы просто нечестно. Да и не поверил бы никто: если уж расперченный "Ом" признался, что шоу-бизнесу в России - всего-то 10 лет (а западному, меж тем, уже давно перевалило за полсотни), то чего притворяться и надувать щеки.
Руководствуясь вышеизложенным, огромная просьба: сборник лучших вещей отличного лейбла «Ассоциация «Экзотика», каковой занимается правильным и малоблагодарным (в стране, завоеванной шансоном и рокапопсом) делом продвижения современной электронной музыки, с западными аналогами не сравнивать. Ни с "Кафе Дель Марами", ни со сборниками немецких easy-тусовок типа Compost Records, ни, упаси Боже, с какими-нибудь авторскими компиляциями Пола Окенфольда. Пожалуй, это главное условие для более-менее адекватного восприятия пластинки.
Если избежать сравнений удалось, тогда можно попристальнее вглядеться в, так сказать, контент предложенного диска. Имена сплошь знакомые, активно появлявшиеся в пресс-релизах и анонсах презентаций последнего времени. Наличествуют коллективы ижевские, калининградские, московские, питерские, архангельские и казанские. Практически обо всех них периодически писались как хвалебные, так и уничижительные отзывы, причем и те, и другие зачастую к реальности не имели никакого отношения. В общем, картинка получается вполне себе репрезентативная: хедлайнеры лейбла, его же маленькие открытия и балластные проекты, которые с неимоверными усилиями желают сделать рентабельными, присутствуют. С этой точки зрения компиляция составлена правильно. То есть, за составительскую работу можно ставить крепкую четверку, а если не жалко - то и пять можно выставить.
Но со всем прочим положительных отметок "Экзотике", кажется, не видать. Беда в том, что подавляющее большинство представленных композиций невыносимо скучны. Причем сразу по нескольким серьезным причинам: во-первых, они неоправданно длинны. Зачем делать семиминутную вещь, если на всем ее протяжении звучит один ритмическо-мелодический рисунок (он же - грув)? Во-вторых, они чудовищно невариативны. Кто сказал отечественным музыкантам (прежде всего - "Бигудям", Яше Кривицкому и Moon Far Away), что электронная музыка - это нудное прокисшее слушание, предназначенное, очевидно, для тех принципиальных людей, которые даже тухлые яйца едят до конца - чтобы убедиться, что ничего не упустили? В-третьих, слишком много штампов. Понятное дело, что в поп-музыке их не меньше, но зачем на нее-то равняться? К тому же, попса собственные общеупотребительные ходы старается маскировать; электронщики же будто бы сговорились продемонстрировать собственное бессилие придумать оригинальные ходы как можно очевиднее.
Так что в момент, когда диск заканчивается, мысли об отечественной электронной музыке принимают мрачный оттенок. Как-то что-то надо где-то отремонтировать, чтобы все, наконец, заработало. Потому что не может не заработать - есть же, в конце концов, Los Chikatilos, которые на этом сборнике словно из другой реальности вынырнули, или "Волга", которую еще чуть-чуть потормошить - и не стыдно будет Питеру Гэбриэлу трек-другой предложить...
Владимир Боровой, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia