Real Records. Диск предоставлен компанией «Мистерия звука». Релиз состоялся в ноябре.
Хорошую идею «Старых песен о главном» погубила ее коммерческая привлекательность. Любое дело можно довести до абсурда (типа, заставь дурака богу молиться...), что и произошло с перепевками старых песен и всяческими трибьютами: «Лицей» запросто поет Высоцкого, а «Отпетые мошенники» - «Брестскую улицу», и никому даже в голову не приходит, что право исполнять эти произведения надо заслужить. Не будем перечислять десятки уже изданных лихих «ностальгических» проектов. Скажем лишь, что на подходе трибьют «Гражданской обороны», сборник романсов в исполнении рокеров и альбом детских песен, записанный альтернативными музыкантами. Жаль только, что посвящение «Ласковому маю» у Шнурова сорвалось.
Настоящий альбом - сборник песен военных лет, исполненных видными поп-артистами наших дней. Затевая этот проект, автор идеи Олег Газманов наверняка руководствовался благими намерениями - отдать дань уважения великим песням времен Великой Отечественной войны и подвигу наших дедов, спасших Родину (не считаю этот пафос неуместным). Еще, видимо, он хотел познакомить с этими песнями молодежь, воспитанную на Децле. В результате на свет появился более чем странный продукт - оскорбительный для старшего поколения и непонятный для юношества. Те, для кого военные песни по-настоящему дороги, вряд ли смогут примириться с раздолбайскими «Мошенниками», поющими «Брестскую улицу», с группой «Бадлов», безуспешно пытающейся исполнить «Сережку с Малой Бронной», или с воющим «Белоруссию» Витасом. А «поколению MTV» не под силу вписать в свою систему координат Кобзона с «Темной ночью» и поющего «Белорусский вокзал» генерала Громова. К откровенным же заигрываниям с молодежью (в виде псевдоосовременивания военной классики) последняя, скорее всего, отнесется подозрительно. Память о войне надо воспитывать не прикольными аранжировками, а талантливыми книгами, фильмами и песнями. И реальными рассказами ветеранов, которых остается все меньше.
Мой дедушка воевал. Может быть, поэтому Великая Отечественная война совсем не ассоциируется у меня с благополучными нарядными артистами, поющими солдатские песни. Вместо предложенного суррогата я предпочел бы слушать оригинальные версии этих произведений. Положительной оценки заслуживают только упомянутые Кобзон и «Белорусский вокзал» в непрофессиональном, но искреннем исполнении Бориса Громова. Очень уважительно, до дрожи в голосе, отнеслись к доверенным им песням Анжелика Варум («До свидания, мальчики») и Валерия («С чего начинается Родина»). Старалась Юлия Началова («Песнь о солдате»), смогла выбрать верную интонацию группа «Дюна» («Три танкиста»), довольно патетически прозвучал «Бухенвальдский набат» в звонком исполнении «Непосед». Небезнадежны еще два-три трека, но плохих, недостойных версий гораздо больше. Не буду конкретизировать, потому что нет никакого желания рекламировать артистов, которые отнеслись к «Песням Победы» как к очередному попсовому сборнику.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia