EXTRAPHONE, CD, MC
Диск предоставлен компанией «Мистерия звука».
Релиз состоялся в июле.
Профессор Лебединский не сильно изменился со времен предыдущего альбома. Никому пока не удалось уговорить его хоть разочек спеть нормальным голосом, а не утробно рычать. Максимум, на что он согласен, - это пригласить побольше девушек на подпевки. Вот они поют звонко и отчетливо, нередко заглушая хрипы Лебединского. А так у Профессора все по-прежнему: он продолжает свои издевательства над известными шлягерами. Приколы эти помаленьку начинают надоедать. На пару-тройку удач у певца пока остроумия хватает, но для полноценного альбома этого уже недостаточно.
Главный успех нового диска – это, конечно, «Резиновая твоя». Газманов и Киркоров старательно пели на эту мелодию текст про единственную свою, а Профессор пришел и все опошлил. Резиновая женщина избавит вас от душевного и телесного томления: она вынослива и безотказна. Примерно об этом песня Лебединского. Композитору Игорю Матвиенко на этой пластинке повезло дважды. Именно столько раз Профессор Лебединский перепел его «Тополиный пух». Одна песня называется «Жара-июль», другая – «Дубак-январь». Несмотря на разные времена года, оба текста повествуют о пьяном Винни-Пухе, который грязно домогается Пятачка. Прослушивание этих песен категорически противопоказано любителям маленьких хрюшек – голос Пятачка так жалобен, а намерения Пуха столь недвусмысленны, что даже самому прожженному цинику будет не по себе от эдакой коллизии. К тому же произведения не возьмет ни одна радиостанция: их работники тоже были маленькими, и вряд ли пропустят в эфир пропаганду столь извращенного отношения к Пятачку.
Если сомнительная эпопея про нетрезвого Винни-Пуха по крайней мере запоминается, то про остальные треки нельзя сказать и этого. Неубедительная колыбельная для взрослых «Спят усталые игрушки», непонятная, потому что не по-русски, «Бесса ме мучо», серая «Нелюбовь»… А зачем Лебединский делает кавер-версии, где не меняет ни слова из оригинала, вообще неизвестно. Вот «Листья желтые» Паулса на стихи Шаферана, прекрасная песня 70-х. Что смешного в том, что ее исполняют скрипучим голосом? Да ничего, по-моему.
Впрочем, есть одна догадка. Наверно, есть где-то секта, по заказу которой и творит Профессор Лебединский. Члены этой секты, скорее всего, понимают, почему Профессор не поет, а хрипит, почему его альбом называется «Танцы-шманцы, кныш и смородина», хотя ни о чем из перечисленного в пластинке не поется, а также в чем заключается смысл клипа Лебединского на «Дубак-январь». Создается впечатление, что с помощью альбома музыкант передает в Центр какую-то зашифрованную информацию. А кто купил просто песни послушать – так это его проблемы.
Алексей Мажаев

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia