2019, «Союз Мьюзик»

Оценка: 8 из 10.

Мистификация с исполнением песен забытого шансонье Зиновия Биртмана была красивой, но исчерпаемой. Новые альбомы, датированные 1979-м или 1980-м годом, смотрелись на первых порах оригинально, однако, согласно легенде, Биртман скончался в 1981-м, поэтому производство его «новых» пластинок пришлось свернуть. На руинах мистификации родилась группа «Биртман», «сохраняющая наследие» несуществовавшего гения, а на самом деле стилизующая старую музыку без чёткой привязки к стилям и эпохам: тут и кабацкий шансон, и диско, и танцплощадки 70-х, и эстрада 60-х. Как мы знаем из первых альбомов «Биртмана», Зиновий Аркадьевич славился даром предвидения и сорок лет назад предугадал появление селфи, лайков и разных гаджетов. Эту традицию - снабжать ретро-музыку текстами из XXI века - группа «Биртман» свято хранит, что придаёт их песням дополнительный шарм.

В пластинке «Биртмана» «Подбухну» нет суперхитов, сравнимых с их песней «Человек-говно», но хватает симпатичных остроумных композиций. Правда, фирменный цинизм проекта кое-где сменился добродушием и жизнерадостным кретинизмом в духе группы «Дюна», что выглядит непривычно. Так, в песне «Рэп-культура» весь негатив выражается в лёгкой усмешке лирического героя «какая, к чёрту, рэп-культура», а текст вообще повествует о любви (не к рэп-культуре). В «Котоходе» «Биртман» с удовольствием присоединяется к воспеванию культа котиков и достигает такого уровня милоты, что с песней впору выступать на детских утренниках (понравится не только деткам, но и их мамам). В том же легкомысленно-позитивном духе выдержан мотивчик произведения «Тони Старк» - хотя звучащий в конце каждой строки выкрик «всегда пьяный» подразумевает более взрослую аудиторию. А под мелодию «Простого человека» просто невозможно не представить себе марширующую с музыкальными инструментами «Дюну».

Песня «Подбухну» представляет собой нечто среднее между поп-музыкой и роком и между описаниями несчастной любви и счастливой любви - может быть, поэтому, и сама получается средней и не производит большого впечатления. Впрочем, на диске есть и более заметные треки: «Анапа» выглядит как типичный танцевальный шлягер 70-х, «Танцуй» - как типичный танцевальный шлягер без временных привязок, а «Сториз» и «Недолайканная» - как отменные шансонные номера. Главная провокация зашита в душевную и привязчивую песню «Верните радугу». В тексте разбросаны фразы вроде «в медведевскую оттепель мы встретились с тобой», а в припеве солист проникновенно просит «верните радугу, геи», сочетая в подаче шансон и эстраду, Александра Новикова и Эдуарда Хиля.

Алексей Мажаев, InterMedia

Концерт в день рождения камерного ансамбля «Солисты Москвы» под руководством Юрия Башмета состоится на сцене Концертного зала им. Чайковского 19 мая 2024 года. В этот вечер музыканты сыграют на уникальных струнных инструментах работы Страдивари, Амати и Гварнери из собрания Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментах России.

Программа концерта включает произведения четырех музыкальных эпох – ансамблевые концерты для четырех скрипок и двух виолончелей Антонио Вивальди, юношеское Рондо гения буффонной оперы Джоаккино Россини; «отражённую» современным композитором Кузьмой Бодровым тему ля-минорного каприса Паганини, вдохновлявшую композиторов двух столетий.

Завершит программу струнный секстет «Воспоминание о Флоренции» Чайковского. Наполненный мелодиями русского, украинского и итальянского фольклора, содержащий и трагические отзвуки «Пиковой дамы» (композитор завершил оперу непосредственно перед сочинением секстета), этот масштабный камерный ансамбль получает подлинно симфоническое звучание в версии для струнного оркестра.

Дата концерта выбрана не случайно. Ровно 32 года назад, 19 мая 1992 года на сцене Большого зала Московской консерватории впервые выступил Камерный ансамбль «Солисты Москвы». Эту дату считает своим днём рождения коллектив вместе со своим руководителем и дирижером Юрием Башметом.

Напоминаем, что XVI Международный музыкальный фестиваль проходит с 1 по 9 мая 2024 года в Ярославле и городах Ярославской области. Фестиваль проводится под артистическим руководством народного артиста СССР, члена совета Российского союза правообладателей (РСП) Юрия Башмета.

Сообщение не является рекламой и носит исключительно информационный характер.

II Московский летний музыкальный фестиваль «Зарядье» пройдёт с 2 по 30 июня 2024 года. Как сообщает пресс-служба зала, насыщенная фестивальная программа объединит оперы в концертном исполнении, симфоническую, камерную, барочную, современную академическую музыку, джаз, этнику, специальные и детские интерактивные проекты.

- Первый фестиваль сразу стал рекордным по посещаемости – только на закрытии побывали более двадцати тысяч зрителей, – говорит генеральный директор МКЗ «Зарядье» Иван Рудин. - В этом году мы ожидаем ещё больший интерес. Будет представлен целый блок русских опер, созданный фестивальный оркестр «Зарядье» получит своё развитие и будет дополнен Барочным фестивальным оркестром, который объединит лучших музыкантов-специалистов в области исторического исполнительства. Традицией стало закрывать фестиваль и концертный сезон в формате open-air в Большом амфитеатре парка «Зарядье». Также для молодой аудитории пройдут променад-концерты, подразумевающие более неформальную атмосферу.

Фестиваль откроется 2 июня концертом, посвящённым 185-летию со дня рождения Модеста Петровича Мусоргского и 225-летию со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина. В исполнении Московского государственного симфонического оркестра под управлением Ивана Рудина прозвучит опера «Борис Годунов», в заглавной партии выступит бас Ильдар Абдразаков.

В опере «Иоланта» Чайковского на сцену «Зарядья» 5 июня выйдут тенор Сергей Скороходов и бас-баритон Владислав Сулимский. Альбина Шагимуратова исполнит главную партию в опере «Франческа да Римини» Рахманинова. Государственная академическая симфоническая капелла России под управлением Валерия Полянского 27 июня представит концертное исполнение оперы «Мазепа» Чайковского. К 180-летию Римского-Корсакова в исполнении солистов Большого театра России – Игоря Подоплелова и Ярослава Абаимова – 14 июня прозвучит одноактная опера «Моцарт и Сальери».

Камерный ансамбль «Солисты Москвы» под руководством Юрия Башмета 15 июня покажут программу, состоящую из музыки Бриттена, Шнитке, Губайдулиной и Моцарта. Сопрано Ольга Перетятько и Российский национальный оркестр 20 июня представят программу, посвящённую любовной лирике и колыбельным в творчестве русских и зарубежных композиторов.

Яркими событиями фестиваля станут концерты старинной музыки. В исполнении сопрано Симоны Кермес (Германия) и оркестра Pratum Integrum 23 июня прозвучат сочинения эпохи барокко. Барочный фестивальный оркестр «Зарядье» в Большом зале исполнит все Бранденбургские концерты Баха.

В ряду специальных проектов фестиваля – концерт музыкального проекта Zventa Sventana и оркестра «Персимфанс» 7 июня. В зале «Зарядье» прозвучат оригинальные композиции, соединяющие русский фольклор, электронную музыку, инди-поп, неоклассику и другие современные музыкальные направления. 22 июня Вадим Эйленкриг со своим ансамблем покажет программу к 125-летию Дюка Эллингтона.

Особое место на Летнем фестивале займут программы для детей. В этот раз юных зрителей ждут спектакль «Зверский детектив. Логово волка», театрализованная «Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях», симфоническая сказка «Хроники Нарнии» по повести Клайва Льюиса и другие интерактивные музыкальные представления.

Юбилейный пятый сезон шоу «Маска» завершился 5 мая 2024 года в эфире НТВ. Впервые в истории проекта весь пьедестал заняли девушки: под маской Енота, который стал победителем пятого сезона, скрывалась солистка группы Artik&Asti Севиль, на втором месте расположился Кот, в образе которого находилась певица Ани Лорак, а бронзу взяла певица Люся Чеботина, скрывавшаяся под маской Бабочки. Зрители также узнали, что в образе Змея Горыныча выступали шоумены и юмористы Дмитрий Сорокин, Зураб Матуа и Андрей Аверин, которые остались без призов.