2015, «Союз Мьюзик»

Название у группы довольно стрёмное, но при пристальном рассмотрении выясняется, что оно появилось не из мира гопников, а их мира диалектов. Коллектив происходит из Тулы и имеет непосредственное отношение к технологии производства знаменитых тульских пряников. Согласно свидетельству группы, «жамками» в регионе называли обрезанные края сырцовых пряников. Но они не выбрасывались, а «жамкались» - то есть мялись в маленькие пряники без начинки. Ещё более глубокий смысл название команды приобретает, если иметь в виду, что участники «Жамок» ушли из других коллективов, чтобы образовать свой. Отжамкались, так сказать.

В альбоме «Аццкий цырк» девять песен, из них три записаны специально, чтобы блеснуть остроумием. Они называются - барабанная дробь! - «Гад же ты», «Я и бал» и «Запись дубля». Ужасно смешно, правда? Какая тонкая игра слов! Поистине блестящая находка юных тульских музыкантов. Ключевое слово тут «юных» - ведь именно в этом возрасте не чувствуешь никакой неловкости, изобретая давно изобретённый велосипед. Нет, некоторые юноши в таких случаях неловкость всё-таки ощущают, но они, как правило, не занимаются панк-роком. «Жамки» занимаются, поэтому оригинальностью высказывания не заморачиваются совершенно. Для них важно только то, что в истории группы «Жамки» раньше песни «Запись дубля» не было, а раз такое словосочетание пришло в голову, из него надо сделать произведение. Этот подход, правда, начинает хромать в песне «Я и бал»: остроумной она получилась бы, если в тексте всё же как-то обыгрывались бы по смыслу эти три слова - а не только их неприличное созвучие.

Подобные «качели» характерны для всего диска - с недурными перспективными песнями в трек-листе соседствуют и откровенные глупости, и вторичные банальности. Понятно, что уши творцов, прущихся от названия «Я и бал», не в состоянии отличить хорошее от дурного. Впрочем, явный плюс в том, что самим «Жамкам» это явно по фигу; если бы они сильно парились относительно качества и оригинальности песен, то и на лонгплей бы треков не набрали.

Из того, что набрали, всем стоит послушать заглавную песню про шапито: тут есть и образцы неплохо чёрного юмора («а ещё прикольный номер, шпагу проглотил и помер», «мёртвые гимнасты склеивают ласты»), и отменный динамично-мелодичный припев. «Пётр едет на осётр» радует обилием неожиданных рифм, идиотизм которых искупается витальностью исполнения, а «Брови» представляют собой уморительный и жизненный рассказ о поездке провинциала в Москву на заработки. Оказывается, не поиском скабрезных созвучий единым живы «Жамки» - но и обладают неплохим потенциалом сочинителей сюжетов. Посмотрим, как они будут использовать это в дальнейшем.

Алексей Мажаев, InterMedia

Концерт в день рождения камерного ансамбля «Солисты Москвы» под руководством Юрия Башмета состоится на сцене Концертного зала им. Чайковского 19 мая 2024 года. В этот вечер музыканты сыграют на уникальных струнных инструментах работы Страдивари, Амати и Гварнери из собрания Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментах России.

Программа концерта включает произведения четырех музыкальных эпох – ансамблевые концерты для четырех скрипок и двух виолончелей Антонио Вивальди, юношеское Рондо гения буффонной оперы Джоаккино Россини; «отражённую» современным композитором Кузьмой Бодровым тему ля-минорного каприса Паганини, вдохновлявшую композиторов двух столетий.

Завершит программу струнный секстет «Воспоминание о Флоренции» Чайковского. Наполненный мелодиями русского, украинского и итальянского фольклора, содержащий и трагические отзвуки «Пиковой дамы» (композитор завершил оперу непосредственно перед сочинением секстета), этот масштабный камерный ансамбль получает подлинно симфоническое звучание в версии для струнного оркестра.

Дата концерта выбрана не случайно. Ровно 32 года назад, 19 мая 1992 года на сцене Большого зала Московской консерватории впервые выступил Камерный ансамбль «Солисты Москвы». Эту дату считает своим днём рождения коллектив вместе со своим руководителем и дирижером Юрием Башметом.

Напоминаем, что XVI Международный музыкальный фестиваль проходит с 1 по 9 мая 2024 года в Ярославле и городах Ярославской области. Фестиваль проводится под артистическим руководством народного артиста СССР, члена совета Российского союза правообладателей (РСП) Юрия Башмета.

Сообщение не является рекламой и носит исключительно информационный характер.

II Московский летний музыкальный фестиваль «Зарядье» пройдёт с 2 по 30 июня 2024 года. Как сообщает пресс-служба зала, насыщенная фестивальная программа объединит оперы в концертном исполнении, симфоническую, камерную, барочную, современную академическую музыку, джаз, этнику, специальные и детские интерактивные проекты.

- Первый фестиваль сразу стал рекордным по посещаемости – только на закрытии побывали более двадцати тысяч зрителей, – говорит генеральный директор МКЗ «Зарядье» Иван Рудин. - В этом году мы ожидаем ещё больший интерес. Будет представлен целый блок русских опер, созданный фестивальный оркестр «Зарядье» получит своё развитие и будет дополнен Барочным фестивальным оркестром, который объединит лучших музыкантов-специалистов в области исторического исполнительства. Традицией стало закрывать фестиваль и концертный сезон в формате open-air в Большом амфитеатре парка «Зарядье». Также для молодой аудитории пройдут променад-концерты, подразумевающие более неформальную атмосферу.

Фестиваль откроется 2 июня концертом, посвящённым 185-летию со дня рождения Модеста Петровича Мусоргского и 225-летию со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина. В исполнении Московского государственного симфонического оркестра под управлением Ивана Рудина прозвучит опера «Борис Годунов», в заглавной партии выступит бас Ильдар Абдразаков.

В опере «Иоланта» Чайковского на сцену «Зарядья» 5 июня выйдут тенор Сергей Скороходов и бас-баритон Владислав Сулимский. Альбина Шагимуратова исполнит главную партию в опере «Франческа да Римини» Рахманинова. Государственная академическая симфоническая капелла России под управлением Валерия Полянского 27 июня представит концертное исполнение оперы «Мазепа» Чайковского. К 180-летию Римского-Корсакова в исполнении солистов Большого театра России – Игоря Подоплелова и Ярослава Абаимова – 14 июня прозвучит одноактная опера «Моцарт и Сальери».

Камерный ансамбль «Солисты Москвы» под руководством Юрия Башмета 15 июня покажут программу, состоящую из музыки Бриттена, Шнитке, Губайдулиной и Моцарта. Сопрано Ольга Перетятько и Российский национальный оркестр 20 июня представят программу, посвящённую любовной лирике и колыбельным в творчестве русских и зарубежных композиторов.

Яркими событиями фестиваля станут концерты старинной музыки. В исполнении сопрано Симоны Кермес (Германия) и оркестра Pratum Integrum 23 июня прозвучат сочинения эпохи барокко. Барочный фестивальный оркестр «Зарядье» в Большом зале исполнит все Бранденбургские концерты Баха.

В ряду специальных проектов фестиваля – концерт музыкального проекта Zventa Sventana и оркестра «Персимфанс» 7 июня. В зале «Зарядье» прозвучат оригинальные композиции, соединяющие русский фольклор, электронную музыку, инди-поп, неоклассику и другие современные музыкальные направления. 22 июня Вадим Эйленкриг со своим ансамблем покажет программу к 125-летию Дюка Эллингтона.

Особое место на Летнем фестивале займут программы для детей. В этот раз юных зрителей ждут спектакль «Зверский детектив. Логово волка», театрализованная «Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях», симфоническая сказка «Хроники Нарнии» по повести Клайва Льюиса и другие интерактивные музыкальные представления.

Юбилейный пятый сезон шоу «Маска» завершился 5 мая 2024 года в эфире НТВ. Впервые в истории проекта весь пьедестал заняли девушки: под маской Енота, который стал победителем пятого сезона, скрывалась солистка группы Artik&Asti Севиль, на втором месте расположился Кот, в образе которого находилась певица Ани Лорак, а бронзу взяла певица Люся Чеботина, скрывавшаяся под маской Бабочки. Зрители также узнали, что в образе Змея Горыныча выступали шоумены и юмористы Дмитрий Сорокин, Зураб Матуа и Андрей Аверин, которые остались без призов.