ОБ ИСПОЛНЕНИИ «ШЕХЕРЕЗАДЫ» В КАЧЕСТВЕ СКРИПАЧА И ДИРИЖЕРА

— Да. Это уникальное сочинение, в котором я смогу предстать сразу в двух ипостасях: как скрипач и дирижер. Почти никто в таком виде не исполняет это произведение: я читал, что однажды это сделал Эжен Изаи. Для публики это своего рода серьезное музыкально-классическое шоу.

О ЮРИИ СИМОНОВЕ

— Меня с ним связывает многолетнее сотрудничество: играл с ним в первый раз в Италии, когда мне было 13 лет. К тому выступлению я должен был выучить скрипичный концерт Прокофьева за три дня, в поезде. Когда приехал в Италию, хорошо знал свою партию, но, к сожалению, не знал место, где должен вступать. Юрий Иванович по-отечески ко мне отнесся. Сказал: «Ты на меня смотри». В итоге всё удалось. Мне очень повезло с маэстро. 

Видимо, так распорядилась судьба, что дирижированию я должен был учиться именно у него. Он не только феноменальный музыкант, знающий лучшие традиции, но и яркий представитель двух школ дирижирования: русской и немецкой. Его учителем был Николай Семенович Рабинович, который был творческим праправнуком легендарного австрийского дирижера Феликса Мотля.

С Юрием Симоновым я встречался не только в институте, но и в Будапеште, в Лондоне — везде, где наши графики пересекались. Я не раз играл с оркестром под его руководством. Наши отношения более чем 20-летней давности, теплые и дружеские.

БУДЕТ ЛИ ПРОДОЛЖАТЬ ДИРИЖЕРСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ?

— Хочу еще поучиться у Юрия Ивановича. К настоящему времени я освоил достаточно большой симфонический и оперный репертуар. Но знания, которыми обладает Симонов, — это просто бездна. Поэтому планирую поступить в аспирантуру. Дирижер — профессия всей жизни, поэтому торопиться здесь не нужно. 

О МАСТЕР-КЛАССАХ

— Педагог — одна из ответственнейших профессий. Когда ты солист или дирижер, максимум, что случится после неудачного концерта, — тебя больше не пригласят выступать. Когда мы имеем дело с молодыми исполнителями и особенно с детьми, то берем на себя ответственность за развитие молодого музыканта. Полчаса, что длится мастер-класс, довольно большой период времени, за который можно ребенка либо воодушевить, либо одним или двумя словами совершенно убить в нем желание заниматься музыкой. 

Я был свидетелями и таких мастер-классов, и из них вывел для себя, что должны быть сказаны правильные слова. Очень важна психология. За первые три минуты видно, что нужно сказать или как нужно показать, или нужно ли вообще показывать.

Конечно, Россия славится своими профессорами-музыкантами. Весь мир рукоплещет нам и восторгается нашей школой, в частности, скрипичной. Я сам выходец из лучшей скрипичной школы профессора Захара Брона. И этот мастер-класс — продолжение традиций. Мне радостно будет побывать в ЦМШ, где я учился 3,5 года. Очень жду этого момента.

ПЛАНИРУЕТ ЛИ ВОЗГЛАВИТЬ КАКОЙ-НИБУДЬ ОРКЕСТР?

— Сейчас у меня нет своего оркестра: поступают предложения, но я отказываюсь из-за концертного графика, у меня 70–80 концертов в год. Часто я совмещаю две профессии: в первом отделении играю как скрипач большой концерт с дирижером. Во втором дирижирую симфонией. Уже есть коллектив, с которым я постоянно сотрудничаю, — Оксфордский филармонический оркестр. С ним я записал свой первый диск как дирижер и скрипач — концерт Брамса и «Шотландскую симфонию» Мендельсона. В следующем сезоне у меня с этим оркестром будет интересная программа: первая версия скрипичного концерта Сибелиуса и «Фантастическая» симфония Берлиоза. Потом, возможно, Девятая симфония Брукнера. Он один из моих любимейших композиторов. Симфонии Малера хотел бы исполнить, а также симфонии Шостаковича, которыми дирижировал прославленный Ростропович, мой учитель. Общение с ним стало для меня одним из поводов взяться за дирижерскую палочку.

О ПОЛИТИКЕ

— Музыка вне политики. Я не отстаиваю никаких политических взглядов. Я счастлив, что  занят только скрипкой, дирижированием, преподаванием. Но я уважаю мнение людей, считающих, что с помощью музыки можно отстаивать политические взгляды.

О 40-ЛЕТИИ

— Я не люблю справлять свои дни рождения. Больше люблю отмечать юбилеи композиторов. В следующем году — 150-летие Яна Сибелиуса и Карла Нильсена. Вот это даты, это юбилеи (смеется). Но у меня всё же будет на 40-летие сольный концерт в Швейцарии на берегу озера.

О ГЛАВНЫХ СОБЫТИЯХ ДЕСЯТИЛЕТИЯ

— Самое главное то, что я женился, у меня родились две девочки. Дети — будущее, мое и моей супруги. Я думаю об их музыкальном развитии. В наш прагматичное и проблематичное время музыка — отдушина. Для детей огромное счастье знать, что такое музыка. Такое счастье выпало мне, поскольку я родился в музыкальной семье. Я хотел бы им это передать.

Что касается остальных сфер жизни — я чувствую себя не в середине, а даже ближе к началу своего развития. Есть большие планы, остается надеяться, что Бог даст годы, чтобы их реализовать.

(Ольга Завьялова, «Известия», 19.06.14)

Группа Motley Crue представила 26 апреля 2024 года сингл и клип «Dogs of War», который стал их первой музыкальной новинкой за пять лет и первой песней, в записи которой принял участие новый гитарист Джон Лоури, более известный как John 5.

Действие остросюжетного музыкального видео, снятого режиссером Ником ДенБуром при участии группы, происходит в некоем апокалиптическом будущем, где землю заселяют упомянутые в заглавии воинственные псы, а также свиньи, живые скелеты людей и животных, киборги, а сами участники Mötley Crüe выглядят как компьютерные персонажи. Они летят в своем концертном самолет, который разбивается, после чего музыканты как ожившие мертвецы дают бой псам, выступают перед ними с концертом, а в финале попадают в плен к врагам и отправляются на ракете в космос.

Продюсером трека «Dogs of War» выступил Боб Рок, который сотрудничал с Mötley Crüe в классическом альбоме 1989 года «Dr. Feelgood».

- Работа с группой над новой песней была самой легкой из всех, что у меня когда-либо были, — признался Рок. - Crüe сейчас в лучшей форме, чем когда-либо, и у них в запасе много новинок.

На данный момент новый альбом не анонсирован, но сингл вышел через несколько дней после того, как стало известно, что Mötley Crüe подписали контракт с лейблом Big Machine. Этим летом группа планирует выступить на нескольких музыкальных фестивалях, включая Welcome to Rockville, Louder Than Life и Aftershock.

Фирма «Мелодия» выпустила альбом «Где-то далеко, в памяти моей» с современными версиями песен о войне, которые исполнили Хибла Герзмава и Олег Аккуратов. Как сообщили агентству «ИнтерМедиа» в пресс-службе лейбла, история альбома «Где-то далеко, в памяти моей» началась несколько лет назад. Оперная дива, сопрано Хибла Герзмава придумала программу ко Дню Победы. В проект она пригласила пианиста Олега Аккуратова, известного прежде всего в среде любителей джаза. Вместе они собрали советские песни 1940–1970-х годов, которые стали основой концерта в Московском музыкальном театре имени К. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко 8 марта 2022 года. Фирма «Мелодия» издает студийную запись концертной программы.

Идея «Где-то далеко» пришла благодаря семье артистки. Советские песни середины века она часто слышала дома.

- Это песни моей бабушки и моей мамы — я на них выросла, они звучали в нашей семье все мое детство. В них — генетическая память нескольких поколений. Это изумительные, чистые, красивые песни, - говорит Хибла Герзмава.

Из композиций 1940–1970-х годов артистка выбрала те, что объединяет главная тема тех лет — тема Великой Отечественной войны.

Чтобы придать известным вещам вроде «Смуглянки» или «Темной ночи» новизну, Хибла Герзмава привлекла к работе пианиста Олега Аккуратова. Он аранжировал песни «с ноткой джаза, свежо и стильно», чтобы они сохранили свой неповторимый дух и приобрели современное звучание.

- Мы отталкивались от текстов песен, чтобы выстроить сквозную драматическую линию, - говорит Хибла Герзмава. - Я сознательно ставила задачу — отказаться от оперной манеры. Мне важно, когда певица может петь оперу, романсы и песни, владея разными приемами звукоизвлечения, разным посылом голоса.

Сценическая судьба «Где-то далеко» сложилась счастливо — проект продолжает жить, появляется в афише концертных залов в преддверии Дня Победы. Его уже слышали зрители Мариинского театра и Московской филармонии. От выступления к выступлению программа эволюционирует — Герзмава и Аккуратов добавляют новые композиции.

Для фирмы «Мелодия» артисты записали версию 2023 года. В нее вошли 18 песен о войне, скорби и надежде на встречу с близкими: энергичная «Потому что мы пилоты» Василия Соловьёва-Седого, щемящие «На безымянной высоте» Матвея Блантера и «Песня о далекой Родине» Микаэла Таривердиева, задумчивая «Каким ты был» Исаака Дунаевского. В альбом вошли и композиции послевоенных лет, которые отразили настроение эпохи «оттепели» — «Нежность» Александры Пахмутовой и «Я шагаю по Москве» Андрея Петрова.

Издание приурочено к 60-летию фирмы «Мелодия», в честь которого «Мелодия» выпустила также книгу «Фирма. 100 пластинок «Мелодии» об истории лейбла. Ее авторами стали Денис Бояринов и Ляля Кандаурова,

Народной артистке СССР Александре Пахмутовой исполняется 95 лет в 2024 году. В честь этой даты состоятся юбилейные торжества – «В песне – жизнь моя!». Они стартуют уже 1 мая на малой родине Пахмутовой – в Волгограде. В этот день «Культурный фонд Александры Пахмутовой» представит первый юбилейный концерт композитора. Прямую трансляцию этого события проведет телеканал «Россия-Культура». Ведущими концерта станут Мария Ситтель и Денис Стойков, сообщили агентству «ИнтерМедиа» организаторы мероприятия.

- «В песне – жизнь моя!» – это историческое событие не только для волгоградцев и Волгоградской земли, - считает директор «Культурного фонда Александры Пахмутовой» Евгений Малышко. - Это историческое событие для всей нашей страны! Для Александры Николаевны очень важно, чтобы первые торжества прошли на ее родине – на Сталинградской земле. Для нее это – особое место, и Александра Николаевна ждет встречи с волгоградцами, хочет увидеть Волгу…

В концерте примут участие Лариса Долина, Ильдар Абдразаков, Василий Ладюк, Динара Алиева, Денис Родькин, Юлия Степанова, Елена Максимова, и театр танца «Рандеву»под руководством Евгения Малышко, а также молодые артисты эстрады Мария Дюдина, Мария Строганова и Сюй Мохань. На концерте будут выступать и волгоградские артисты Наталья Долгалева, Руслан Сигбатуллин, Алексей Шапошников, а также Сводный Детский хор города Волгограда под руководством Сергея Лопатина. На сцену выйдут Волгоградский академический симфонический оркестр под руководством Андрея Аниханова и Академический ансамбль песни и пляски Российской Армии имени А.В.Александрова под управлением начальника ансамбля – художественного руководителя Геннадия Саченюка.

На концерте состоится премьера новой песни Александры Пахмутовой «СталГРЭС», посвященной Сталинградской Государственной районной электрической станции, с которой была тесно связана судьба семьи композитора.

В рамках юбилейных торжеств в Москве также пройдут концертные программы. Одна – в зале им. П.И.Чайковского Московской государственной филармонии. А в ноябре, в день рождения композитора, концерт состоится на сцене Государственного академического Большого театра России.

Ранее концерт «Николай Добронравов. Нежность твоя»показал телеканал «Россия». Этот вечер задумывался как юбилейный к 95-летию легендарного поэта-песенника, но незадолго до этого Николая Николаевича не стало…

Эфир в 20.30.