Юрий Чурсин считает хорошей идеей введение механизма возврата средств за билеты на спектакль, который зритель посчитал неубедительным или непрофессиональным. По словам артиста, подобная мера могла бы стать элементом честного диалога между сценой и залом и повысить требования к качеству театральной работы.

- Мне вообще близка идея возможности возврата денег за спектакль, который не убедил, чтобы это было своего рода маркером того, с каким произведением мы столкнулись. Чтобы у зрителя не было ощущения, что он заложник - деньги потратил и вынужден смотреть то, что не нравится. Чтобы он имел право в любой момент спуститься, постучать в кассу и сказать: "Верните деньги, это непрофессионально, - сказал ТАСС Юрий Чурсин.

При этом Юрий Чурсин подчеркнул, что субъективное "нравится - не нравится" не может быть единственным критерием оценки:

- Это не критерии профессионализма. А они необходимы, иначе мы позволяем себе профанацию и подмену понятий.

«ИнтерМедиа» напоминает, что Юрий Чурсин появится в новом сериале «Черная графиня», премьера которого состоится этом году в Okko.

Ректор Академии Русского балета им. Агриппины Вагановой Николай Цискаридзе на заседании Совета по культуре 26 марта 2026 года попросил Владимира Путина выделить деньги на спортивно-оздоровительный комплекс при учебном заведении. По словам хореографа, 10 лет назад глава государства распорядился о создании такого центра.

- Все документы, все передано в правительство уже много лет назад, и до сих пор не нашлось денег для того, чтобы это запустить, хотя все документы подготовлены, — цитирует РИА «Новости» слова ректора.

Президент ответил, что выделение средств зависит от возможностей бюджета и эту тему нужно будет обсудить повторно.

- Денег никогда нет — это вопрос приоритетов, что в первую очередь делать, что во вторую, что вообще делать, а что не делать. Вернемся к этому обязательно, — сказал президент.

Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, Николай Цискаридзе заявил, что дресс-код в культурных учреждениях - необходимая мера.

Творческий вечер из цикла «Звезды говорят» – культурно-просветительского проекта Национального фонда поддержки правообладателей – состоится 14 апреля 2026 года в Выборге, в Центральной городской библиотеке Алвара Аалто. Актриса театра и кино Дарья Лузина выступит с рассказом о выдающейся русской поэтессе Марине Цветаевой.

В рамках проекта «Звезды говорят» НФПП проводит моноспектакли в разных городах России: известные актеры знакомят зрителей с интересными фактами из жизни гениев Серебряного века. Каждый моноспектакль уникален; ни один из них не повторяется. Также при поддержке НФПП издана коллекция аудиокниг «Звезды говорят». Среди героев повествований – Михаил Булгаков, Анна Ахматова, Александр Блок, Марина Цветаева, Константин Бальмонт, Александр Таиров, Александр Скрябин, Сергей Рахманинов, Вера Комиссаржевская, Сергей Дягилев.

Моноспектакль в Выборге будет посвящен Марине Цветаевой, которая и сегодня входит в число самых читаемых авторов в России. Актриса Дарья Лузина расскажет о творчестве и непростой судьбе поэтессы. Программу вечера дополнит музыка в исполнении лауреата международных конкурсов Павла Лушакова (фортепиано).

- Марина Цветаева – непостижимая и не вмещающаяся ни в какие рамки величина, даже с формулировкой «Великий русский поэт». Она – Поэт, Женщина, человек «без кожи». Страстная, противоречивая, вне быта, вне времени и вне условностей.

О Цветаевой много говорят в последнее время, исследуют ее творчество и биографию. Есть и те, кто пытается судить ее, как плохую мать, жену и даже поэтессу. Последнее возмущало ее еще при жизни. Сама себя она называла «поэт» и только так. Всплывают все новые факты ее жизни, но главное – музыкой продолжают литься ее стихи. Это было главное для самой Марины Цветаевой. Рифмы – ее жизнь, предназначение и главная любовь. Я бы не взялась судить. Многое из ее поступков мне не понятно и не близко, но сильнее всего для меня звучит ее боль. Боль человека, для которого даже ее дар – талант – становится тяжелой ношей.

Этот моноспектакль – живой диалог со зрителем. Как если бы сама Марина Ивановна вдруг захотела сесть и поговорить с каждым в зале. Без прикрас, доверительно, про то, что болит, что тревожило ее всю жизнь, о себе. Есть в спектакле и некоторые откровения, которые могла бы рассказать только она… и конечно – ее стихи, как самая главная форма ее общения с живущими и небожителями, – говорит Дарья Лузина.

Мероприятие состоится в лекционном зале Центральной городской библиотеки Алвара Аалто по адресу: г. Выборг, пр. Суворова, 4.

Начало в 17:00.

Вход свободный.

Гастроли труппы Большого драматического театра им. Г.А.Товстоногова состоятся с 12 по 14 апреля 2026 года в МХТ имени А.П.Чехова. 12 и 13 апреля на Основной сцене будет показан спектакль Андрея Могучего «Материнское сердце» с народной артисткой России Ниной Усатовой в главной роли, а 14 апреля на Малой сцене — постановка Александры Толстошевой «Моцарт и Сальери». Гастроли пройдут в рамках Открытого фестиваля искусств «Черешневый лес».

Откроет гастроли постановка «Материнское сердце», созданная на основе рассказов Василия Шукшина. В центре сюжета — Авдотья Громова (народная артистка России Нина Усатова), которая отправляется в длинное путешествие по необъятным просторам бескрайней России, чтобы спасти своего незадачливого сына Витьку. Одноименный рассказ Шукшина на этом заканчивается, но для спектакля путешествие Авдотьи – только начало, повод для разговора. Овраги и буераки, по которым колесит Авдотья, становятся широким пространством русской философии и литературы, в котором можно найти отзвуки и созвучия ее великих авторов, от Достоевского и Гоголя до Пелевина и Мамлеева. В историю об ищущей спасения матери то и дело врываются шукшинские персонажи разной степени чудаковатости, которые сообщают деревенским страстям размах сказочного, вечного эпоса.

Андрей Могучий, режиссер-постановщик: «Вывести историю на эпический уровень, уровень притчи, сказки показалось уместной и интересной задачей. Именно поэтому в спектакле парадоксальным образом появились стихотворения главного русского абсурдиста XIX века Козьмы Пруткова, фрагменты сочинений Николая и Елены Рерих, в частности, из «Этики Сердца». У Шукшина эпичность, широта тоже есть — есть и во многих рассказах, и, конечно, в романах. Проблема русского характера, мучившая Шукшина, путь русского человека и судьба русской земли — драма, которой Шукшин изболелся. Каждая строчка у Шукшина пропитана болью, жаждой истины и любовью к простому человеку, надеждой на его счастливое будущее».

В постановке занято несколько поколений артистов БДТ: Нина Усатова, Андрей Феськов, Виктор Княжев, Павел Юринов, Григорий Чабан, Юлия Дейнега, Дмитрий Воробьев, Анатолий Петров, Сергей Лосев, Евгений Чудаков, Валерий Дегтярь, Варвара Павлова, Мария Лаврова, Александр Ронис, Ольга Ванькова, Геннадий Блинов, Марьяна Карпова, Никита Васильев (студент мастерской А. Могучего) и другие.

14 апреля гастроли БДТ завершатся спектаклем «Моцарт и Сальери», созданным по мотивам произведений А.С.Пушкина и осуществленным в рамках экспериментального проекта «Опыты драматических изучений». Следуя заветам Пушкина, создатели спектакля предаются вольному искусству и пренебрегают презренной пользой, используя для этого инструменты перформанса.

Два актера и один музыкант (Павел Юринов, Андрей Феськов, Владимир Розанов) импровизируют, перекраивают мизансцены, меняются ролями, заново воспроизводя пушкинский текст. Каждый раз он может звучать иначе — все зависит от импровизационного потенциала перформеров. В этих повторах рождается истинная история противоречивых отношений разных актерских темпераментов, музыкальных структур, ритмов и рифм.

Спектакль не имеет фиксированного времени. Он может быть остановлен перформерами в любой момент или идти «до последнего зрителя». Может быть «ясным как простая гамма» или запутанным как сложная алгебра. Может пройти путь от капустника, когда «маляр негодный пачкает Мадонну Рафаэля», до пронзительной звенящей чистоты, возмущая «в нас, чадах праха, бескрылое желанье улететь».