Трейлер мюзикла «День влюбленных» выпустила театральная компания «Бродвей Москва». Романтическая комедия о молодой паре, столкнувшейся со сложностями после года безоблачных отношений, стала абсолютным фаворитом зрителей на День святого Валентина: 14 февраля мюзикл с аншлагами сыграли в театре «Маска» сразу четыре раза подряд, что стало театральным рекордом.

По сюжету, идеальная пара на пути к заветному «долго и счастливо» впервые сталкивается с серьезными вопросами, которые пока не знает как решить. Зато знают все вокруг: бесчисленные родственники, друзья, коллеги и даже бывшие спешат на помощь с непрошеными советами, что только усугубляет ситуацию. Кажется, весь мир уверен, что именно для влюбленных лучше, однако героям самим предстоит разобраться в собственных чувствах – и при этом постараться не сойти с ума от назойливости «доброжелателей».

Мюзикл «День влюбленных» создан командой театрального продюсера Дмитрия Богачёва («Призрак Оперы», «Шахматы», Mamma Mia!, Chicago, «Ничего не бойся, я с тобой», «Последняя сказка»), в которую вошли режиссёр Анна Шевчук, хореограф Ирина Кашуба, композитор Евгений Загот, художник-постановщик Александр Сиваев и видеограф Ася Мухина.

«ИнтерМедиа» напоминает, что впервые мюзикл был поставлен на сцене в паркетном зале МДМ в 2020 году, а в конце 2025-го перенесен на сцену «Маски».

Выставку «Смешная шутка юмора», приуроченную ко Всемирному дню театра, откроет музей МХАТ 26 марта 2026 года в Доме-музее К.С.Станиславского.

В Художественном театре всегда умели веселиться. Само слово «капустники», известное в театральном мире со времен Михаила Щепкина, ввел в постоянный обиход именно МХТ. Станиславский устраивал пародийные спектакли еще в Обществе искусства и литературы, так что неудивительно, что в МХТ капустники появились уже в первые годы существования театра. Сначала они проходили дважды в год – на Новый год и на Пасху и были закрытыми, исключительно для «своих». Потом, когда в стенах театра появился веселый человек Никита Балиев и основал при МХТ клуб-кабаре «Летучая мышь», капустники открыли для публики.

Павел Ващилин, директор Музея МХАТ: «Как говорил В.И.Качалов: “В Художественном театре никогда не любили того, над чем нельзя смеяться. И не было запретов, не было преград, и из мхатовских закулисных шуток родились знаменитые наши "мхатовские капустники". А это великая часть жизни Художественного театра. Напрасно некоторые думают, что капустниками актеры увлекаются, когда им нечего делать на сцене, когда с театром плохо: ну, ладно, давай хоть душу отведем в капустнике. Нет, существование капустника — это как раз признак того, что театр живой, в расцвете».

Первый такой вечер, на который продавали билеты, прошел в феврале 1910 года. Константин Станиславский подробно описывает его в книге «Моя жизнь в искусстве». В том капустнике приняли участие и Леопольд Сулержицкий, который изображал англичанина, летящего на Марс, и им «выстреливали» из огромной пушки. И Василий Качалов с Иваном Москвиным, пародировавшие модные в ту пору состязания борцов. И сам Станиславский в роли директора цирка, погоняющий при помощи хлыста дрессированную «лошадь» – артиста Александра Вишневского.

Традиция капустников в Художественном театре оказалась очень стойкой и сохранилась до сих пор. Теперь вечер, во время которого шутят над самыми разными сторонами жизни театра, устраивается в МХТ имени А.П.Чехова на Старый Новый год. Как и в давние времена, мероприятие это снова закрытое.

Но не одни лишь капустники отражают любовь к юмору людей Художественного театра. В этих стенах всегда хватало любителей карикатуры. Широко известны шаржи актера и режиссера Бориса Ливанова, в фондах Музея МХАТ хранятся пародийные рисунки и портреты, сделанные рукой актеров Михаила Чехова, Михаила Болдумана, Александра Гейрота, Юрия Богатырева, шаржи художников Мстислава Добужинского, Николая Андреева, Василия Комарденкова, Кукрыниксов, Константина Куксо.

Часть этого богатства и представят на выставке Музея МХАТ «Смешная шутка юмора». Здесь можно будет увидеть афиши спектаклей кабаре «Летучая мышь» и именной билет К.С. Станиславского на тот самый капустник 1910 года, фотографии участников капустников начала ХХ века и их зрителей, сценарии пародийных вечеров 1950-х годов, множество рисунков. В отдельном разделе под названием «Таланты нашего двора» – творчество артистов современного МХТ: маски комедии дель арте, сделанные Иваном Дергачевым, фотографии театрального закулисья Марии Сокольской, картины Артема Панчика. Сюрприз выставки – рисунки на программках спектаклей МХТ (и не только) известного художника-графика Евгении Двоскиной.

Выставка продлится до 26 июня 2026.

Конкурс и торжественная церемония награждения «Первые» артисты России состоятся 30 апреля 2026 года в Театре на Страстном. На одной сцене соберутся студенты начальных курсов ведущих театральных школ, чтобы открыть публике особый, почти закрытый мир театрального становления, где уже рождаются будущие звезды сцены, экрана и культурной жизни страны.

«Первые» артисты России – это уникальный конкурс-капустник, вдохновленный лучшими традициями театральной школы и перенесенный в формат большого современного светского культурного события. На сцене встретятся молодые артисты из ведущих театральных школ страны, чтобы побороться за признание жюри и симпатии зрителей

Проект, учрежденный Союзом театральных деятелей РФ и Театром на Страстном, задуман как новая точка притяжения для всех, кому интересен театр в его самом живом, тонком и захватывающем проявлении. В центре внимания окажутся лучшие учебные этюды, отобранные мастерами курсов совместно с организационным комитетом. Зрители смогут увидеть тот материал, который обычно остается внутри театральных мастерских.

В 2026 году к участию приглашены Школа-студия МХАТ, ВТУ имени М. С. Щепкина, ВГИК имени С.А.Герасимова, Московская театральная школа Олега Табакова, Российский государственный институт сценических искусств (Санкт-Петербург) и Российский институт театрального искусства – ГИТИС. Участие ведущих театральных школ страны придаст конкурсной программе особый статус и превратит вечер во встречу сильнейших актерских традиций и нового сценического поколения.

Оценивать работы будет звёздное жюри, в числе членов которого писатель и сценарист Александр Цыпкин, актёр Владислав Миллер, актриса Анастасия Талызина и актёрский агент Алёна Грановская.

- У каждой из школ своя методика и свои мастера. Жанр этюда позволит увидеть, с одной стороны, традицию, с другой – индивидуальность каждого молодого актера. “Первые” – это смотр будущего российской сцены, – подчеркнул председатель Союза театральных деятелей РФ, народный артист РФ Владимир Машков.

Основу программы составят этюды в трех направлениях: «Предметы», «Животные» и «Пародии». Для каждого учебного заведения предусмотрено до десяти минут чистого сценического времени, а значит, вечер будет насыщенным и динамичным. Именно в этих формах особенно ярко проявляются фантазия, чувство юмора, пластическая культура, умение существовать в ансамбле и редкая сценическая свобода, которая всегда становится первым признаком настоящего таланта.

В числе номинаций конкурса - «Лучший молодой артист России», «Лучший этюд» в каждой категории и специальный приз от Молодежного совета СТД РФ.

Премьера музыкального спектакля «Дурак на холме» — комедии с элементами мистики и эзотерики – состоится 31 марта 2026 года в клубе «16 тонн» на Пресне в рамках театрального проекта «16 тонн». Это уже третий мюзикл клуба по оригинальному сценарию.

Вдали от суеты великих и малых столиц, в поместье на холме, живёт себе его эксцентричный обладатель — богатый и симпатичный молодой человек, прозываемый заставляющим недоуменно вскинуть бровь именем Анонимус Немо. Живет он, по всей видимости, в одиночестве, со своим слугой-прощелыгой Сильвиано Трикстером. Можно было бы ожидать, что молодость и богатство с необходимостью сделали из Немо то, что обычно делают две эти волшебные палочки — популярную и любимую всеми местную знаменитость. Но жители окрестных деревень — весьма наблюдательные и острые на язык — сложили достаточно невысокое мнение о господине Анонимусе и за глаза прозвали его Дураком на Холме. Почему так произошло, причем здесь кража человеческой судьбы, как это связано с тем, что из Изначальной Колоды совершил побег в мир людей один из главных арканов Таро — Дурак, и пойдет речь в спектакле.

Режиссер — Кирилл Ковбас, помощник режиссера — Егор Попов, сценарий — Софья Кравцова, музыкальный руководитель — Костя Карп. В постановке заняты: Немо Анонимус — Марк Бурлай, Сильвиано Трикстер (его слуга) — Егор Попов, Горацио Симпл (слуга в трактире) — Павел Комаров, Трактирщик — Виктор Жлудов, Мирабелла (дочь трактирщика) — Катерина Сахно, Константино (тапёр в трактире, друг Горацио) — Костя Карп, Отшельник — Андрей Кондратьев, Маг — Николай Ковбас, Императрица — Любовь Никулица, Смерть — Юлия Максютина

Подробности: @sixteentons_club