IV Зимний музыкальный фестиваль «Зарядье» пройдет со 2 декабря по 31 декабря 2025 года. В концертах фестиваля примут участие Ильдар Абдразаков, Валерий Гергиев, Хибла Герзмава, Денис Мацуев, Евгений Миронов, Надежда Павлова, Елена Стихина и многие другие. В программе фестиваля концерты и спектакли для детей и взрослых, лекции, классическая, джазовая, киномузыка и многое другое.

На открытии выступят сопрано Венера Гимадиева, меццо-сопрано Юлия Маточкина, тенор Алексей Татаринцев, баритон Эльчин Азизов и Московский государственный симфонический оркестр под руководством дирижёра Ивана Рудина.

6 декабря в Большом зале выступит сопрано Кристина Мхитарян в сопровождении Большого симфонического оркестра имени П.И. Чайковского, дирижёр – Антон Гришанин. В программе арии и оркестровые произведения из зарубежных и русских опер Доницетти, Бизе, Римского-Корсакова, Рахманинова и других.

16 и 17 декабря в Большом зале представят оперу Чайковского «Пиковая дама». Главные партии исполняют Елена Стихина (сопрано) и Иван Гынгазов (тенор). В постановке также участвуют Большой детский хор имени В.С.Попова, Государственный академический русский хор имени А.В.Свешникова и Московский государственный симфонический оркестр. Режиссёр-постановщик — Алексей Смирнов.

21 декабря в Малом зале состоится концерт «Рождество в духе барокко. Корелли, Корретт, Ребель и другие», а 22-го в Большом зале выступят Денис Мацуев (фортепиано), Александр Рамм (виолончель) и Стефания Поспехина (скрипка) в сопровождении Большого симфонического оркестра имени П.И.Чайковского, дирижёр – Юстус Франтц. В программе Тройной концерт для скрипки, виолончели и фортепиано с оркестром и Симфония № 5 до минор Бетховена.

25 декабря в Большом зале будет представлена Русская литургия «Запечатленный ангел» для хора а cappella со свирелью (флейтой) Родиона Щедрина по мотивам одноименного произведения Лескова. В концерте примут участие Евгений Князев (художественное слово) и Академический Большой хор «Мастера хорового пения», дирижёр – Лев Конторович.

26 декабря в Большом зале будет показана опера Римского-Корсакова «Снегурочка» в исполнении Государственной академической симфонической капеллы Россия (дирижёр — Валерий Полянский) и солистов Людмилы Кузнецовой, Руслана Розыева, Юлии Томиной, Евгении Сегенюк, Екатерины Чудотворовой, Максима Сажина, Евгения Либермана и других.

28 декабря в Большом зал вокальный ансамбль Intrada и фестивальный барочный оркестр «Зарядье» (дирижёр — Екатерина Антоненко) исполнят избранные рождественские сочинения Иоганна Себастьяна Баха.

29 декабря в Большом зале выступят сопрано Хибла Герзмава и тенор Дмитрий Корчак в сопровождении Московского государственного симфонического оркестра. В программе произведения русских и зарубежных композиторов.

На закрытии 30 и 31 декабря будет представлена в концертном исполнении оперетта «Летучая мышь». В числе участников Мария Баянкина (Розалинда), Анна Аглатова (Адель), Сергей Семишкур (Айзенштайн), Екатерина Воронцова (Князь Орловский), а также Государственный академический русский хор имени А.В.Свешникова и Московский государственный симфонический оркестр.

Заседание экспертной комиссии отбора музыкального контента для детей и молодежи ПФКИ в рамках национального проекта «Молодежь и дети» прошло 24 декабря 2025 года. К защите перед продюсерским комитетом отбора музконтента будут допущены 150 проектов – общий финансовый запрос прошедших в следующий этап участников специального отбора составил 1,65 млрд рублей.

Открыл заседание председатель экспертного комитета отбора музыкального контента, народный артист России Игорь Бутман: «В этом году проделана огромная работа и, самое главное, успешная и эффективная. Мы видим, как проекты, поддержанные в рамках отбора музыкального контента, набирают миллионы просмотров и прослушиваний и регулярно попадают в ведущие российские чарты. Будет прекрасно, если следующий год станет таким же плодотворным».

- По опыту первых двух отборов хочу отметить, что все единицы контента – песни и клипы – соответствуют традиционным российским духовно-нравственным ценностям. А судя по количеству прослушиваний и просмотров, все они находят глубокий отклик у аудитории, – отметил генеральный директор Президентского фонда культурных инициатив Роман Карманов.

По итогам заявочной кампании первого отбора 2026 года, которая проходила с 5 по 25 ноября, через систему сайта контент.пфки.рф было подано 272 заявки. Среди участников – музыканты, продюсеры, клипмейкеры, композиторы и другие профессионалы индустрии, предложившие проекты в различных форматах: от записи синглов и альбомов до съемки клипов и организации трансляций масштабных музыкальных событий.

- У команд, прошедших в следующий этап отбора, будет возможность представить проекты профессионалам музыкальной индустрии, объяснить, как планируется набрать нужные показатели, один из самых важных – это просмотры и прослушивания, – прокомментировал Роман Карманов.

Экспертную комиссию отбора возглавляет народный артист России Игорь Бутман, продюсерский комитет – президент ГПМ Радио Юрий Костин.

Подведение итогов первого отбора музыкального контента 2026 года состоится до конца февраля 2026 года.

ИнтерМедиа напоминает, что в 2025 году Президентский фонд культурных инициатив объявил о старте отборов на создание ценностно ориентированного аудиовизуального музыкального контента для детей и молодежи от 6 до 35 лет. Сегодня благодаря Музыкальному отбору ПФКИ в России появляются сотни новых песен и клипов, ориентированных на молодое поколение. Главные критерии — творческая новизна, ориентация на традиционные ценности, высокоохватный потенциал. Все отборы проходят в рамках национального проекта «Молодежь и дети», рассчитанного до 2030 года. Общая сумма финансирования составляет 1,2 млрд рублей в год. По итогам двух завершенных музыкальных отборов финансирование получили 147 музыкальных проектов. В результате будет создано более тысячи единиц контента: более 700 песен, свыше 300 музыкальных клипов, порядка 270 музыкальных нарезок, в том числе в формате музыкальных видеоисторий. Клипы, выпущенные в рамках музыкального отбора, набрали более 164 млн просмотров.

Максим Фадеев подвел музыкальные итоги 2025 года. Продюсер заявил, что одно из главных тенденций отечественного шоу-бизнеса стало резкое увеличение числа стадионных артистов.

- Российские артисты наконец-то стали собирать стадионы, - сказал Максим Фадеев в интервью ТАСС. - Могу рассказать на своем примере: я принципиально даю очень мало концертов, не более шести-семи в год, и это только 10–12-тысячные стадионы по России и странам СНГ. И спрос на них сильно превышает мое желание давать концерты в принципе. Сейчас вообще артистов мало. Конкуренция идет за тех, кто остался.

Максим Фадеев также порадовался, что на волне ностальгии в чарты возвращаются ретро-артисты. На этой волне он хочет устроить несколько премьер, а также обещает новую песню группы «Серебро» «1000 километров»:

- Добавлю успешные камбэки, например, наши «Серебро», доказавшие силу музыки и бренда. В связи с продолжающейся ностальгией по нулевым в моем каталоге заметно взлетели по доходам треки этого периода: «Серебро», Monokini, "Фабрика звезд — 2". В этой связи до Нового года мы решили опубликовать на стриминговых сервисах мои треки для "Фабрики звезд — 5" и написанный в нулевые, но не изданный альбом Лены Зосимовой, который 20 лет лежал в столе. А еще перезаписали с «Серебром» мой трек "Снег идет", так как увидели, что он завирусился в соцсетях в преддверии Нового года.

Продюсер спрогнозировал, что на коне в будущем году будут те артисты, которые способны выстроить из своих произведений целую вселенную, объединяя их в циклы и за действуя другие виды искусства (арт, кино и театр). По такому принципу он сам выстроил свой саундтрек к фильму «Авиатор»:

-  Сегодня выигрывают те, кто строит не трек, а эпоху. Когда звук, визуал, тексты и сценический образ объединены в одну историю. Это может быть несколько синглов, альбом, концертная программа — но все это читается как единое высказывание. В условиях короткой жизни контента именно такая длинная драматургия дает артисту устойчивость.

Одной из тенденций уходящего года Максим Фадеев назвал излишнюю фиксацию аудитории на скандалах:

- Если судить по информационному шуму, 2025-й может показаться годом, где главными релизами стали скандалы. Они публике гораздо интереснее новых песен. Обсуждали судебные истории, репутационные конфликты, спорные экранные проекты, светские события и их последствия — все что угодно, кроме самой музыки. Это показательный момент: в публичном поле ничего не прозвучало громче скандалов. Не потому, что не было достойных работ, а потому, что сама система внимания сегодня устроена так, что конфликт перекрывает искусство. Потому что СМИ легализуют и культивируют скандалы вместо того, чтобы легализовывать прекрасную музыку и распространять ее.

Электронная музыка включена в реестр нематериального культурного наследия Франции. Об этом сообщает Billboard со ссылкой на заявление министра культуры страны Рашиды Дат.

- Электронная музыка по праву занимает место в нашем национальном нематериальном наследии, — заявила он.

Особое упоминание получил французский композитор и музыкант Жан-Мишель Жарр, который в возрасте около 20 лет создал революционный альбом «Oxygène». Пластинка вышла в 1976 году, а последующие его альбомы «Equinoxe» и «Zoolook» стали основной звучания French Touch, которое покорило весь мир. За более чем пять десятилетий Жан-Мишель представлял электронную музыку на самых грандиозных сценах, выступая на объектах Всемирного наследия ЮНЕСКО, включая пирамиды Гизы, Запретный город, Эйфелеву башню, Версаль, Масаду, Помпеи и, совсем недавно, Самарканд. В ноябре 2025-го он выступал на площади Регистан в Самарканде во время 43-й Генеральной конференции ЮНЕСКО. Жарр - бывший президент CISAC, глобальной конфедерации авторских обществ, с 1993 года является послом ЮНЕСКО, в этой роли он играет ключевую роль в продвижении электронной музыки. В 2021 году президент Эммануэль Макрон наградил композитора французским орденом Почетного легиона, высшей государственной наградой.

- Я рад видеть, что электронная музыка наконец-то занимает своё место в списке всемирного наследия, особенно после более чем тридцати лет работы в качестве посла ЮНЕСКО и представителя нематериальной культуры, — написал сам 77-летний Жарр в социальных сетях, комментируя новость.

Французский изобретатель Морис Мартено в 1928 году представил ондес Мартено - один из первых электронных инструментов, который до сих пор используется оркестрами. В отличие от терменвокса, изобретенного Львом Терменом за несколько лет до этого, у ондеса была клавиатура. Среди других выдающихся представителей электронного жанра - французские коллективы Space, Air, Cassius, Daft Punk, Justice и другие.