2023, «Солодников»

Оценка: 7 из 10.

В «Сапсане» перед интервью Николай Солодников слушал саундтрек «Мэри Поппинс, до свиданья», беседу начал с комплиментов автору музыки, да и весь разговор сидел с довольно восхищённым взглядом. Большинство вопросов Николая звучали довольно банально – что-то типа «расскажите о своих учителях» или «кто из дирижёров вас сильнее всего потряс». Но! Это интервью сделали не вопросы, а ответы. Для Максима Исааковича Дунаевского даже самый скучный вопрос становился поводом для блестящего монолога, от которого зрителю совершенно невозможно оторваться. Заодно и к высокому искусству приобщитесь.

Дунаевский очень интересно рассказывал про Хренникова, Кабалевского и Шнитке, авангарде и минимализме, а также о кино- и театральных режиссёрах. Он также высказал массу свежих мыслей об устройстве культуры и её взаимодействии с государственными органами, проанализировав, как было, как есть и как должно быть. В частности, Максим Исаакович посетовал, что в нашей стране не принято беречь настоящие достижения, зато порой здесь очень держатся за антидостижения. Советское кино было режиссёрским, а теперь стало продюсерским – вроде как в Голливуде. При этом ответственными за процесс стали люди неподготовленные, без образования. Роль министерства культуры, по мнению Дунаевского, заключается в «сидении на двух стульях»: с одной стороны, оно, как при социализме, распределяет деньги, с другой – требует прибыли, как при капитализме (но если прибыли нет, то строго не спрашивает). Дунаевский уверен, что, требуя прибыль, нужно не мешать кинематографистам зарабатывать. Вместо этого создаются такие условия, чтобы талантливые люди покидали страну: как можно было «отпустить» Звягинцева, Туминаса, закрыть «Гоголь центр»?

Максим Дунаевский считает, что такое «растранжиривание» объясняется тем, что «наверху» не очень-то верят в миссию культуры. Композитор как руководитель Московской областной филармонии много общается с губернатором Подмосковья Андреем Воробьёвым и замечает, что «какой-нибудь стройке он помогает охотнее, чем культуре». Показательный моментом стала передача Московского областного ТЮЗа под юрисдикцию столицы, хотя при Нонне Гришаевой этот театр расцвёл: «Конечно, если бы руководство верило в культуру, в Москву бы его не отдали». Дунаевский также сказал, что не смотрит телевизор, а на реплику Солодникова, что, мол, «все так говорят», вполне обоснованно объяснил причины кризиса отечественного телевидения: «До второй половины 80-х мы его тоже не смотрели, потом там появилось что-то интересное, молодое… Затем смотрели уже по инерции, а теперь и она закончилась: сейчас в просмотре ТВ нет вообще никакого смысла, если есть YouTube». В выпуске использовано множество фрагментов фильмов и мультфильмов с музыкой Дунаевского. Николай Солодников также оставил неловкий момент, когда ни он, ни Максим Исаакович не смогли вспомнить имя замечательного актёра из «Д’Артаньяна и три мушкетера», на роль которого первоначально предполагался Михаил Боярский. Уже при монтаже выпуска эту заминку исправили, дав фотографию Бориса Клюева.

Алексей Мажаев, InterMedia

Премьера клипа Dead Blonde «Пионерка» состоялась 19 мая 2024 года – в День рождения всесоюзной пионерской организации. В ролике, снятом режиссером Данилом Федоровым в стиле ретро, Арина Буланова (настоящее имя артистки) предстает в образе школьницы-отличницы-пионерки, которая ведет себя немного дерзко (в том числе, заводит роман со старшеклассником-хулиганом), хотя и мечтает стать комсомолкой.

«ИнтерМедиа» напоминает, что песня «Пионерка» вошла в новый альбом Dead Blonde «Перестройка», релиз которого состоялся в апреле.

Палата представителей США в середине мая 2024 года приняла закон о прозрачности платы за продажу билетов на ключевые мероприятия. Он был одобрен подавляющим большинством голосов (388 «за» и 24 «против»).

За две недели до принятия более шестидесяти лауреатов и номинантов «Грэмми», а также руководители Академии звукозаписи СШВ встретились с членами Конгресса, чтобы добиться реформы системы продажи билетов. Артисты пожаловались законодателям, как несовершенство этой системы влияет на их повседневную жизнь. В том числе двукратная обладательница «Грэмми» Лорен Дэйгл подробно рассказала о своем опыте: как использование ботов и перекупщиков, повышающих цены на билеты, разочаровывает людей, надеющихся купить билеты на ее шоу. Эти разговоры подчеркнули важность защиты человеческих связей, которые укрепляет живая музыка между артистами и фанатами, а также очевидную необходимость принятия Конгрессом реформы билетного рынка.

Закон о билетах, принятый Палатой представителей, обеспечивает прозрачность рынка билетов за счет внедрения комплексного ценообразования и предпринимает важные шаги по прекращению вредной практики спекулятивной продажи билетов и мошеннических веб-сайтов. Законопроект, который также гарантирует возмещение средств за отмену мероприятий, свидетельствует о серьезном прогрессе в борьбе за улучшение рынка продажи билетов.

Теперь Академия звукозаписи призывает Сенат воспользоваться этим моментом, одобрить закон о билетах и принять первый в США закон о фанатах. Он основывается на законе о доставке билетов на дом, усиливая его положения против спекулятивной продажи билетов и мошеннических веб-сайтов, а также повышая прозрачность цен, не только требуя объявления полной цены, но и предписывая предварительную детализацию, чтобы фанаты знали, за что они платят с самого начала. Закон о фанатах также усиливает защиту потребителей за счет усиления Закона о ботах и ​​способности Федеральной торговой комиссии пресекать любые нарушения в этой сфере.

2024, Savicheva Music.

Оценка: 8 из 10.

Это настолько важная для Юлии Савичевой песня, что певица фактически выпускает её в четвёртый раз подряд. До этого были сингл, релиз в составе мини-альбома и видео, сделанной с помощью нейросети. А теперь ещё и клип, снятый Константином Черепковым.

Тут какая штука. «Девочка» - трек мотивационный, его текст полностью состоит из довольно однозначных призывов полюбить себя и не плакать из-за пустяков. «Девочка, когда внутри душа кричит, запомни, ты бесценная И плакать больше нет причин, если любить себя», «Ведь красота есть в каждом из нас. И ты забудь свои комплексы. Сердце подскажет дорогу тебе, когда сломаны компасы» и т.д. Всё в открытую, без подтекстов, в лоб – а если кому-то показалось, что песне не хватает замысловатости, ответом ему были заплаканные глаза Савичевой на обложке сингла. Простота компенсировалась искренностью исполнения: Юлия очень взволнованно обращалась то ли к маленькой себе, то ли к десяткам закомплексованных девушек, то ли ко взрослым женщинам, сетующим на то, как сложилась судьба. Получалось на редкость доходчиво, особенно если прослушать несколько раз.

Ну а в клипе Савичева и Черепков сделали ещё доходчивее, сузив тему до максимально понятной и сделав видеоряд нагляднее некуда. Теперь речь идёт о пластической хирургии, на которую уповает неуверенная в себе главная героиня в исполнении Варвары Макаровой. Девушка явно страдает от своей нестандартной внешности и хочет «улучшить» свой облик, что в её понимании означает «стать, как все». Юлия Савичева тоже всё время присутствует в кадре неподалёку, неравнодушно пытаясь отговорить героиню от необдуманных шагов и полюбить себя. Слова песни в этом контексте начинают звучать более универсально, чем видеоряд, посвящённый конкретной проблеме. Вероятно, это было правильное решение: абстрактные уговоры «полюбить себя» действуют куда хуже, чем доведённая до несчастливого финала понятная история. Можно сравнить девушку «до» и «после» операции, а также расшифровать нехитрый смысл кадров, в которых Савичева смывает с лица не только метки пластического хирурга, но и всю косметику.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»