Фестиваль прогрессивной рок-музыки SandlerFest открылся на ВДНХ 2 июля 2022 года. Старт фестивалю был дан ровно в полдень в Зеленом театре. Ведущий напомнил, что SandlerFest стал преемником «Русского Вудстока», и заметил, что рок - это не какой-то узкий сегмент музыки, а целая вселенная, которая имеет много общего с классикой и способствует объединению людей.

Музыкальную часть SandlerFest открыл проект Enjoy the Symphony. В сопровождении оркестра Midnight Symphony был вдохновенно исполнен трибьют Depeche Mode, посвященный культовому альбому «Violator». Непоседливый вокалист непрерывно носился по сцене и ко второй же песне снес микрофонную стойку, только порадовавшись такому спонтанному казусу. Неудивительно, что под «Personal Jesus» и стар, и млад в зале самозабвенно танцевал. Ведущий заметил, что на концертах Depeche Mode в «Олимпийском» звук был хуже, чем здесь.

Участники студенческой группы из Санкт-Петербурга «Лабиринт», порадовавшись, что у них на разогреве исполнялись песни самих «депешей», тем не менее подчеркнули, что они будут исполнять только авторский материал. Две симпатичные девушки в сиреневых пиджаках пели беззаботные твисты и рок-н-роллы про «бабло», карантин, способы избавления от нехороших людей и про гильотину как средство от всех болезней. Гвоздем программы оказалась посланная в качестве заявки на SandlerFest дебютная песня бас-гитаристки «Лабиринта», написанная на английском.

Мостик из 1969-го в 2022 год перебросил документальный фильм о зарождении предшественника SandlerFest - «Русского Вудстока» и увлекательной истории от продюсера фестивалей Игоря Сандлера о получении им разрешения на использование бренда от организатора Woodstock Арти Корнфельда. Дух качественной тяжёлой западной музыки передала металлическая группа Existenter с миниатюрной, звонкоголосой, затянутой в кожу вокалисткой. Живой отклик у зрителей нашла песня «Child Inside» о живущем в глубине каждого взрослого ребенке, который нередко принимает решения за своего хозяина.

Сцену фестиваля ещё более жаркой сделали Queen Kids с бойкой девочкой-вокалисткой Адель. Малышка давала фору взрослым коллегам, азартно исполняя под аккомпанемент таких же юных, как она, музыкантов хард-роковые боевики на английском.

В павильоне №16 проводились творческие встречи с самобытными музыкантами. Днём 2 июля здесь дал свой мастер-класс Олег Изотов. Гитарист рассказал, как в 20-летнем возрасте подготовил свой первый альбом, который выпустил одновременно в России и США. Музыкант не ограничивается роком, а делает аранжировки, например, исполнителям в стиле хип-хоп, который, по его словам, «никто не любит, но все слушают тайком в машине по пути на дачу». Однако все же основной своей стихией Олег Изотов назвал создание инструментальной музыки, которая максимально полно ему помогает передавать эмоции. Гитарист раскрыл три основных подхода к написанию композиций: когда мелодия рождается в голове в готовом виде, когда рождается цепляющий рифф или автор занимается саунд-дизайном.

Тем временем на сцене Зелёного театра ВДНХ начал свое выступление трибьют-проект Easy Dizzy, который AC/DC признали наиболее аутентичными исполнителям cвоих песен. В сопровождении оркестра Midnight Symphony Easy Dizzy показали драйвовое шоу. Публика по достоинству оценила органичность проекта.

- Вообще, AC/DC с оркестром - это смело! - заметил вокалист, оценивая реакцию зала. - Но я так понял, что вам нравится, и хотел бы поблагодарить Игоря Борисовича Сандлера за такие тусовки.

Американский дуэт чернокожих вокалисток Karmen Moxie & Second Frenzy погрузила Зеленый театр ВДНХ в пространство тяжелого блюза.

- Меня зовут Кармен - как дела? - немного пообщалась по-русски с залом темнокожая фронт-леди проекта. - Где здесь полиция, какая станция? До свидания, бэби...

Невероятно драйвовый альтернативный рок сыграла в первый день фестиваля группа Multiverse. Вовлечь зрителей в эпицентр событий музыкантам удалось с полоборота, и многие на первых же аккордах ринулись к сцене после призыва вокалиста Никиты Преснякова:

- Ребята, давайте поднимайтесь и идите сюда поближе - всё-таки рок-концерт, погнали!

Игорь Сандлер наградил Никиту Преснякова переходящей премией фестиваля - уникальным микрофоном, сделанным из золота и других ценных материалов, мини-копией гитары Джими Хендрикса из янтаря и первой медалью SandlerFest.

- Cамый главный для меня критерий - это качество музыки, - заметил Игорь Сандлер.

Вечерний блок интерпретации классики в роке открыла солистка Мариинского театра Ольга Пудова с «Царицей ночи». Позже она спела «Соловья» Алябьева и арию Плавы Лагуны из фильма «Пятый элемент», продемонстрировав универсализм и широкий стилистический диапазон. . Алексей Тихомиров в рокерской косухе спел «Куплеты Мефистофеля» и «Арию варяжского гостя». Венера Гимадиева исполнила «Не пой, красавица, при мне». Владимир Дмитрук даже прошелся по сцене на руках. Вообще все академические исполнители с видимым удовольствием оттягивались в рок-жанре, избавившись от сценических фраков.

Фрагменты «Полета шмеля», «Танца с саблями» и других произведений виртуозно сыграл юный гитарист Тимофей Григорович. Христелин Кириллов исполнил композицию на тему «Время, вперёд», Ольга Пудова спела под его гитару композицию «Улетай (на крыльях ветра)», а Владимир Дмитрук под аккомпанемент Христелина Кириллова залихватски воспроизвёл «Коробейников».

Участники группы «Мастер», сами давно уже пребывающие в статусе живых классиков, моментально задали должный градус, начав выступление со старого боевика «SOS». «Храни меня» музыканты исполнили вместе с публикой.

- Храни вас Бог! - поощрил вокалист Лекс зрителей за активность.

Повод немного погрустить дала баллада «Кресты». Но «Встань, страх преодолей» быстро вернула всех в прежний тонус. Жирную точку в своем сете «Мастер» поставил неустаревающим гимном «Воля и разум».

Премию SandlerFest за вклад в музыкальную культуру получил Николай Носков. Классическую линию продолжил Олег Изотов, для которого это выступление на фестивале стало уже третьим за день. В сопровождении оркестра Midnight Symphony гитарист сыграл авторскую обработку прелюдии до диез минор С.В.Рахманинова.

Впечатляющим финальным аккордом первого дня фестиваля стал Metallica Show S&M Tribute в сопровождении оркестра Midnight Symphony. В свое время именно Metallica задала высокие стандарты, сплавляя воедино хэви-метал с классикой, и участники SandlerFest удержали эту планку. Прозвучали и «Master of Puppets», и «специальный» номер для москвичей «Fade to Black», а под «Nothing Else Matters» Зеленый театр впечатляюще осветился тысячами огоньков мобильных телефонов.

Музыкальный проект «Русская классика в роке» в рамках Фестиваля прогрессивной рок-музыки Игоря Сандлера SandlerFest является участником конкурса Президентского фонда культурных инициатив.

Анна Нетребко не даст запланированный концерт в швейцарском Люцерне 1 июня 2024 года. Инициатива отмены мероприятия исходит от швейцарских властей, которые опасаются беспорядков на фоне предстоящей мирной конференции по Украине недалеко от Люцерна 15-16 июня 2024 года.

- KKL Люцерна не предоставит площадку для концерта Анны Нетребко 1 июня 2024 года, - приводит РИА «Новости» официальное сообщение. - Общественное восприятие солистки остается противоречивым. Ввиду географической и временной близости выступления госпожи Нетребко к мирной конференции по Украине следовало ожидать угрозы общественному порядку.

«ИнтерМедиа» напоминает, что президент Украины Владимир Зеленский 7 января 2023 года подписал указ, вводящий санкции против ряда российских и связанных с Россией культурных и спортивных деятелей, среди которых есть и Анна Нетребко.

Лев Лещенко представил совместную с Сергеем Арутюновым песню «Родная земля» 1 мая 2024 года. Композиция была написана почти полвека назад композитором Вячеславом Добрыниным и поэтом Леонидом Дербеневым. Премьера приурочена к грядущему Дню Победы. Лев Лещенко сам выбрал для дуэта именно Сергея Арутюнова — солиста нынешнего состава группы «Парк Горького» и исполнителя хита «На заре 2020».

Первое взаимодействие исполнителей состоялось в 2019 году, когда футбольный клуб «Динамо» пригласил их для исполнения своего гимна. Спустя 4 года к 100-летию «Динамо», руководством команды было принято решение снять официальный клип на свой гимн, в съёмках которого Лев Лещенко и Сергей Арутюнов снова приняли участие.

Напоминаем, что в марте этого года Лев Лещенко объявил о решении в скором времени уйти со сцены. 82-летний артист признался, что ему уже тяжело даются сольные концерты. Правда, от выступления на социальных концертах и корпоративах он пока решил не отказываться.

2024, журнал «Главбух».

Оценка: 7 из 10.

Журнал «Главбух» сделал себе скромный подарок к 30-летию: 8-минутный клип (да что там, целый мини-фильм) «Бухгалтер» с Ириной Пеговой в главной роли. Профессиональный гимн бухгалтеров представлен не в оригинальной версии группы «Комбинация», а в ремейке от Антохи МС и Анны Романовской.

Пресловутый «корпоратив в бухгалтерии» в ролике режиссёра Максима Якимова тоже показан, но вообще сюжет вместил и то, что обычно остаётся за кадром. В центре повествования – главбух (Ирина Пегова) средних лет с несложившейся личной жизнью: про таких говорят, что они замужем за своей работой. День рождения для неё не отличается от череды обычных дней, хотя прямо с утра имениннице неловко преподносит букет симпатизирующий ей коллега. Она, как всегда, засиживается на работа допоздна и в какой-то момент вспоминает, как всё начиналось. 1994 год, молодая бухгалтер (Анна Романовская) засыпает на рабочем месте, а нескладный молодой коллега приносит ей цветы и тихо удаляется, чтобы не будить. И да, бухгалтеры в те времена тоже умели веселиться и радоваться жизни, хотя и это, и празднование дня рождения Пеговой показаны довольно скромно, без пьяной лихости.

Тут мы переходим к звуковой дорожке. Антоха МС представлялся довольно спорной кандидатурой для создания ремейка одного из самых разудалых хитов 90-х. Я вообще не рекомендую слушать эту версию без изображения, потому что, изменив мелодию и аранжировку, Антон превратил всенародный шлягер в скучный инди-номер. В конце концов корпоратив в бухгалтерии ассоциируется с «Комбинацией», но никак не с Антохой МС. Однако при совмещении аудио и видеоряда (а это самый очевидный способ просмотра клипа) оказывается, что кавер Анны Романовской и Антохи МС очень даже имеет право на жизнь. В качестве звуковой иллюстрации к показанной истории, полной ностальгии, намёков, полутонов, недосказанности и неловкости, версия песни выглядит вполне адекватно.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»