Пятая онлайн-лекция проекта «Мастера театра и кино» от Региональной молодежной Лаборатории театра и фольклора, созданной Национальным фондом поддержки правообладателей (НФПП), состоится 26 июля 2021 года. Собеседником ведущего встреч, художественного руководителя Лаборатории Максима Линникова станет известный российский актер театра и кино, театральный режиссер, педагог Михаил Горевой.

«Профессия актера. Предназначение и ответственность» – так обозначил тему грядущей беседы с аудиторией приглашенный в студию гость.

- Не каждый умеет петь, не каждому дано яблоком падать к чужим ногам. Об этом и поговорим, – пообещал Михаил Витальевич.

В творческом багаже Михаила Горевого – огромный опыт работы в России и за рубежом. В числе его лучших ролей в кино – образы, созданные в фильмах «Красный призрак», «Ярик», «Шпионский мост», «Дом Солнца», «Пять невест». Он нередко снимается в сериалах, самые известные из которых – «Легавый», «Битва за космос», «Екатерина. Самозванцы» и «Екатерина. Взлет», «Вольф Мессинг: Видевший сквозь время». Артист востребован также в голливудском кино: например, в двадцатом по счету фильме о Джеймсе Бонде «Умри, но не сейчас» он сыграл русского изобретателя Влада Попова, а после роли советского дипломата Ивана Шишкина в фильме «Шпионский мост» до сих пор поддерживает дружеские отношения с режиссером Стивеном Спилбергом.

Актерская карьера Михаила Горевого началась после окончания Школы-студии МХАТ в театре-студии «Современник-2», созданном на базе его курса. Затем артист играл в Московском академическом театре имени Владимира Маяковского, Государственном театре наций. Три года он преподавал в США по системе Станиславского, а вернувшись в 1996 году в Москву, создал собственный театр «Фабрика театральных событий».

У аудитории будущей лекции есть прекрасная возможность получить массу интересной и полезной информации от мэтра, задав ему вопросы. Для этого нужно заранее зарегистрироваться на сайте Лаборатории театра и фольклора: www.folk-lab.ru.

Эфир образовательного курса «Мастера театра и кино» начнется 26 июля в 20.00 на портале «Культура.РФ» (www.culture.ru) и на сайте Лаборатории театра и фольклора (www.folk-lab.ru).

Региональная молодежная Лаборатория театра и фольклора – проект, нацеленный на поддержку и развитие российского театрального искусства, возрождение на профессиональной сцене национальных фольклорных традиций, выявление и продвижение молодых талантливых актеров, создание площадки для их профессионального и творческого роста, творческих экспериментов и воплощения новых режиссерских решений. Первым реализованным проектом Лаборатории стал спектакль «Русалка» по произведению А.С.Пушкина: впервые представленная в феврале прошлого года постановка до сих пор собирает полные залы и широко обсуждается публикой. В настоящее время идет работа над новым спектаклем.

Премьера спектакля Виктора Трегубова «Варшавская мелодия», поставленного по одноименной пьесе Леонида Зорина, состоится 22 и 23 мая 2024 года на Малой сцене Театра на Таганке. Главные роли в постановке сыграют Дарья Авратинская и Александр Зарядин, сообщили агентству «ИнтерМедиа» в пресс-службе театра.

- Родственные души имеют обыкновение притягиваться друг к другу. То ли дело в чуде, в которое готова поверить Гелена, - говорится в описании спектакля. - То ли потому, что все в мире – от электричества, о чем не прочь порассуждать Виктор. Другой вопрос – суждено ли этим двоим быть вместе, когда всюду границы – дозволенного, времени, пространства, государств.

«Варшавская мелодия» – спектакль, вошедший в репертуар из режиссерской лаборатории проекта «Ликбез».

- Герои – родственные души, окруженные достаточно бытовым и стройным миром, - говорит режиссер Виктор Трегубов. - Их объединяет надежда – единственное, что не имеет границ. Они надеются, что их любовь поймут, и что границы дозволенного, границы общественных норм их не тронут.

В спектакле прозвучит джазовая вариация на песню «Ich hob dich zifeel lieb», исполненная трубачом Вадимом Эйленкригом специально для «Варшавской мелодии».

Ранее стало известно, что показы спектакля «Ничего, что я Чехоff?» состоятся 22 мая и 13 июня 2024 года на Основной сцене Московского драматического театра «Модерн». Режиссёром спектакля стал художественный руководитель театра Юрий Грымов.

Мюзикл Алексея Франдетти «Питер Пэн» по мотивам повести Джеймса Мэтью Барри, поставленный для Театра РОСТА в Царицыно, впервые будет показан 18 и 19 мая 2024 года на большой сцене недавно открывшегося после комплексной реконструкции Театра Эстрады. Алексей Франдетти и вся постановочная команда работали над созданием мюзикла «Питер Пэн» в течение двух лет, сообщили агентству «ИнтерМедиа» в пресс-службе проекта.

- «Питер Пэн» — это не просто детская сказка о говорящих животных и волшебных феях, - говорится в описании спектакля. - У каждого ребенка есть свой собственный волшебный мир, в который он может попасть только будучи маленьким, но о котором забывает, когда вырастает. Глубокое понимание философских вопросов — основная идея приключений Питера Пэна. Главные герои — девочка Венди, которая готова нести ответственность взрослой жизни, и не желающий взрослеть мальчик по имени Питер Пэн. Одна из мыслей спектакля – осознание истины, что очень важно уметь дорожить тем, что имеешь: своих близких нужно ценить, заботиться и любить их.

По словам Алексея Франдетти, их спектакль — попытка восстановить справедливость и пойти в ту сторону, в которую изначально вел своих читателей автор — в сторону размышлений о том, что есть любовь, жизнь и смерть.

- Уверен, что наши маленькие зрители увидят добрую историю о мальчике, который дружит с феями и летает, когда думает о хорошем, - говорит режиссер. - А вот их родители, надеюсь, задумаются над вопросами: а что такое вечное детство, при каких обстоятельствах человек остается вечно молодым и хороша ли эта «вечная молодость» на самом деле? Мы не даем ответов на эти вопросы и не беремся судить. Мы только по-своему пересказываем историю, которую, когда-то давно, рассказал всему миру шотландский драматург и романист, автор цикла сказочных произведений о Питере Пэне Джеймс М. Барри.

В роли Миссис Дарлинг и Взрослой Венди занята художественный руководитель Театра РОСТА Нонна Гришаева.

- Мне эта постановка невероятно дорога, - говорит актриса. - Это моя любимая сказка с детства. Дело в том, что, когда мне было 10 лет, я первый раз в жизни вышла на профессиональную сцену Одесского театра оперетты именно в этом спектакле в роли Венди. И для режиссера, моего друга Алексея Франдетти, эта история тоже особенная.

Спектакль идет в живом музыкальном сопровождении оркестра «Папоротник» под руководством Александра Антонова.

Ранее в Театре Эстрады выставили в фойе фото Аллы Пугачёвой. Огромное фото Аллы Пугачевой встречало зрителей в фойе Театра Эстрады перед премьерой танцевального шоу Егора Перегудова «История в отеле».

Стала известна точная дата ухода Александра Домогарова из театра им. Моссовета. Заявление об увольнении из учреждения артист подал через своего директора 14 мая 2024 года. Согласно документу, окончательно уйти из театра Домогаров должен 28 мая, сообщает «МК». Однако там он больше не появится, а трудовую книжку заберет его адвокат. Артист покинул театр из-за несогласия с политикой его руководства.

Напоминаем, что месяц назад Александр Домогаров подтвердил факт своего ухода из театра Моссовета. При этом он в резкой форме опроверг информацию о прекращении своей актерской карьеры из-за проблем с позвоночником, назвав эти измышления «бредом».

В 2023 году актер начал сотрудничество с Театром российской армии, где в июле прошлого года вышел спектакль "Маскарад" с Домогаровым в роли Арбенина.