2018, Believe

Если альбом называется «Единственный нормальный русский рэп», конечно, его нужно в виртуальном магазине ставить на полочку «русский рэп». Даже несмотря на то, что рэпом «Кобыла и трупоглазые жабы» увлеклись не так давно, а до этого в течение восемнадцати (!) альбомов дико экспериментировали с разными жанрами. Тут в принципе и по названию проекта понятно, что его придумали люди с неординарным мышлением. Нередко бывает, что креатив у творца иссякает на стадии выдумывания заголовка - но это совершенно не тот случай: идеолог «Кобылы» Антон Вагин каждой пластинкой демонстрирует свою необузданную фантазию. Самой зачётной попыткой классифицировать творчество «Кобылы» стала формулировка «палеонтологический синти-поп» - к счастью или к сожалению, «Кобыла и трупоглазые жабы» недолго соответствовали этому определению, безумная тяга к поискам цезии давно унесла проект чёрт знает куда.

«Единственный нормальный русский рэп» - тоже не с бухты барахты эксперимент. У Антона есть целый манифест по поводу того, чего ему нужно от этого жанра. Небольшая цитата: «В рэпе нужна экспрессия! Покажите мне ад! Покажите мне криминал! Покажите мне югославские подворотни, где слышно дыхание исполинских ящериц, сверкающих стальными когтями! Где это? Нет, да, отдельные русские умельцы справляются и у них получается отлично, но это единицы. Короче, главное в рэп-ремесле – опасность грува, его хищность. Будет это – уже полдела сделано. Второе – повторы в тексте. Никому. Нахрен. Не сдались. Километры. Глубокого. Социально значимого. Философского. Текста. Годный рэп – это постоянные повторы одного и того же слова или одной и той же фразы».

Интересные вводные, не так ли? На мини-альбоме «Единственный нормальный русский рэп» к ним добавлено ещё несколько составляющих: неистовые танцевальные ритмы (опыты в «палеонтологическом синти-попе» оставили свой отпечаток), а также тяга к просветительской деятельности, помноженная на любовь к абсурдной поэзии. В итоге голова у слушателя идёт кругом все 17 минут звучания диска: «Кобыла и трупоглазые жабы» то провоцируют интерес к истории средневековой Сербии, то цитируют Энгельса в «Анти-Дюринге», то предлагают сходить в зоопарк к кафрскому рогатому ворону, то воспевают ритмы Византии, а то и щучий хвост. Вагин неумолимо сочетает несочетаемое, тасуя в текстах очень странных персонажей и берясь за нехарактерные для рэп-поэзии темы.

При этом «Кобыла» свято верна своему постулату о годном рэпе как «постоянных повторах одного и того же слова или одной и той же фразы». Апофеозом этого метода стал «Мой любимый трек», в котором под бойкий ритм 100 (сто) раз произносится слово «динозавры». Песня и сама по себе прекрасна, но комментарий Вагина ещё лучше. По его словам, слушатели очень неохотно расстаются с палеонтологическим прошлым проекта, считая, что «Жабы» пели, поют и должны петь только о динозаврах. Таким образом, «Мой любимый трек» - это доведённая до крайности иллюстрация того, как себе мыслит творчество группы среднестатистический поклонник. (На странице проекта «ВКонтакте» есть полный текст композиции - смотреть на это глазами составляет отдельное наслаждение.) Удовлетворив запрос на динозавров, «Кобыла и трупоглазые жабы» заканчивают альбом «Ритмами Византии» в стиле евродэнс, намекая на направление будущих жанровых изысканий после «единственного нормального русского рэпа».

Алексей Мажаев, InterMedia

Российский музыкальный союз и Союз композиторов России при поддержке Министерства культуры Российской Федерации проводят Всероссийский профессиональный конкурс-фестиваль современных композиторов и поэтов на создание песен для детей «Мелодия детства». Прием заявок на участие в конкурсе стартовал 20 мая и продлится до 15 августа 2024 года.

Среди задач проекта: создание актуальных детских песен для расширения репертуара современных исполнителей; содействие в творческой реализации поэтов и композиторов, пишущих для детей на темы любви к своей Родине, тяги к знаниям, стремления к мечте, дружбе и семье; развитие песенного жанра и единого культурного пространства в сфере детской музыки.

Диапазон тем для участников конкурса-фестиваля широк — это и песни, воспевающие подвиги героев, славное прошлое и настоящее нашей страны, и песни, посвященные природной красоте и уникальной самобытности родного края, города или села, а также песни о дружбе, чувстве товарищества, взаимопомощи, песни о важности семейных ценностей. Объединяет их одно — все произведения должны быть созданы для детской аудитории не ранее января 2022 года и написаны на русском языке.

Жюри конкурса определит 15 финалистов, чьи произведения будут исполнены на гала-концерте в Москве Большим детским хором имени Попова под руководством Анатолия Кислякова. Этот коллектив ведет свою историю с 1970 года, когда был создан Большой детский хор Центрального телевидения и Всесоюзного радио, и носит имя своего основателя и первого руководителя — Виктора Сергеевича Попова — выдающегося дирижера и педагога, народного артиста СССР. Виктор Сергеевич подготовил множество программ, куда входили хоровые миниатюры и песни, кантаты и симфонии, оперы и оратории. За время существования Большого детского хора его школу прошли многие поколения детей и подростков. Сегодня в коллективе занимаются около 300 человек в возрасте от 4 до 17 лет.

Конкурсантов, которые примут участие в открытом концерте-фестивале, определит профессиональное жюри в составе:

• генеральный директор Российского музыкального союза, композитор, заслуженный деятель искусств России, художественный руководитель и главный дирижер Академического Большого концертного оркестра им. Ю.В.Силантьева Александр Клевицкий;
• главный дирижер и художественный руководитель Большого детского хора имени Попова, заслуженный артист России, доцент кафедры хорового дирижирования Московской консерватории Анатолий Кисляков;
• композитор, пианистка, музыкальный педагог, заслуженный деятель искусств России, автор опер, балетов, оратории, мюзикла, инструментальных концертов, симфонических, камерно-инструментальных и вокальных произведений, в том числе детских, Елена Ларионова;
• радиожурналистка, заслуженный журналист России, заслуженный деятель искусств России, заслуженный работник культуры России Диана Берлин;
• композитор, сценарист, автор детских песен Артем Колпаков;
• начальник отдела музыкального искусства и народного творчества Департамента государственной поддержки искусства и народного творчества Министерства культуры РФ Людмила Сироткина.

- В столь непростое для нашей страны время очень важно помнить о подрастающем поколении, о детях. Именно сейчас им наиболее необходима наша забота и внимание, потому что дети гораздо острее взрослых все чувствуют, и события, пережитые в детстве, оказывают влияние на формирование личности ребенка и на всю его последующую жизнь. Конкурс-фестиваль «Мелодия детства» призван наполнить культурный фон современных детей лучшими образцами музыки, созданной для них, — отмечает член жюри, композитор Артем Колпаков.

Заполнить заявку и отправить материалы можно через сайт проекта: melodiya-detstva.ru.

Институт развития интернета (ИРИ) объявил номинантов III Национальной премии интернет-контента. В номинации «игровой фильм» представлены «Поехавшая» Антона Маслова, «Снегирь» Бориса Хлебникова, «Здоровый человек» Петра Тодоровского, «Дыхание» Романа Каримова и «Повелитель ветра» Игоря Волошина, в номинации «игровой сериал более 25 минут» - «Цербер», «Библиотекарь», «Плейлист волонтера», «Раневская» и «Абрек».

Торжественная церемония вручения состоится 30 мая в Москве.

Список некоторых номинантов:

Игровой фильм:

• «Поехавшая» (реж. Антон Маслов);
• «Снегирь» (реж. Борис Хлебников);
• «Здоровый человек» (реж. Петр Тодоровский);
• «Дыхание» (реж. Роман Каримов);
• «Повелитель ветра» (реж. Игорь Волошин).

Игровой сериал до 25 минут:

• «Дом Светофоровых»;
• «Политех»;
• «ШКЛТ», 2-й сезон;
• «Царская прививка»;
• Анимационный сериал «Объяснялкины».

Игровой сериал более 25 минут:

• «Цербер»;
• «Библиотекарь»;
• «Плейлист волонтера»;
• «Раневская»;
• «Абрек».

Короткометражный фильм:

• «Искусство танцевать: Балет»;
• «Принцессы. Сказочный голос»;
• «Тренер»;
• «Как пройти на Эверест»;
• «Доброволец» (из цикла «Про людей и про войну»).

Музыкальный трек:

• Mia Boyka – «Врангель не врал»;
• Максим Фадеев, Маша Гулевич – «Скажите детям»;
• Юрà, «Родная речь» – «Соколка»;
• Хор Сретенского Монастыря – «Православие»;
• Паша Руденко – «Родные люди».

Блог:

• «Сама Меньшова»;
• Ида Галич;
• Тутта Ларсен;
• Татарка ФМ;
• «Просто о сложном с Софико Шеварднадзе».

Премьера сингла и клипа «Perfume Of The Timeless» финской симфоник-метал-группы Nightwish состоялась 21 мая 2024 года. Это первая песня из их нового, десятого по счету, альбома «Yesterwynde», релиз которого состоится 20 сентября. Над пластинкой композитор и клавишник группы Туомас Холопайнен начал работать еще в 2021 году, а запись состоялась в 2023-м в Финляндии и в лондонской студии Abbey Road.

Вокалистка Флор Янсен охарактеризовала новый материал как движение в сторону утяжеления с сохранением фирменного звучания группы. По словам Холопайнена, этот альбом завершает трилогию, начатую в «Endless Forms Most Beautiful» (2015) и развитую в «Human. :II: Nature» (2020).

Использованное в качестве названия альбома слово «Yesterwynde» придумано Троем Донокли. Туомас Холопайнен объясняет его значение как ощущение времени, истории, памяти и контакта с прошлыми поколениями людей, «проживших свои жизни с их взлётами и падениями, но более не существующих иначе как в форме рассеянных по всей вселенной атомов. И, поскольку мы и сами довольно скоро придём к этому состоянию, нам есть о чём подумать». По словам Холопайнена этот альбом о гуманизме, истории и смертности, и при этом он наполнен надеждой на лучшее.

Эта идея прослеживается в клипе «Perfume Of The Timeless», посвященном эволюции и хрупкости жизни на Земле. В 8,5-минутном ролике появляются доисторические и современные животные, Эйнштейн, Дарвин, показаны кадры катастрофы и многое другое.

Группа пока не планирует гастрольный тур в поддержку альбома, возможно, это связано со здоровьем солистки Флор Янсен, которая в 2022 году перенесла операцию по удалению раковой опухоли груди.