2016, Первое музыкальное издательство

Ведущая телепрограмм «Орёл и решка» и «Орёл и решка. Кругосветка» год назад приняла участие в телешоу «Голос». Регина Тодоренко довольно ярко себя проявила, да и вообще она девушка яркая и заметная - но на победу в шоу не претендовала и близко. Это, в принципе, и понятно: вокальные упражнения являются далеко не единственным и точно не главным занятием в её жизни. Тодоренко попала в команду Полины Гагариной; наставница явно не планировала бить с Региной певческие рекорды и пробиваться с заметными номерами в финал. Поэтому участие в «Голосе» стало для Тодоренко яркой, но короткой вспышкой, которую, может быть, не все и заметили. Для тех, кто не следит за её телекарьерой, она, скорее всего, осталась одной из многих.

Ваш рецензент, между тем, заметил главное: настрой Регины на радость и позитив. В 2015 году она начала записывать песни, почти два года ушло на подготовку дебютного полноценного альбома «Fire». Между прочим, эта пластинка концептуальная. «Спеть лирическую песню несложно, а вот веселиться и по-настоящему радоваться жизни может не каждый, - считает Регина Тодоренко. - Я хочу, чтобы люди радовались». То есть она выбрала очень непростой путь: постсоветская аудитория предпочитает музыку, под которую можно страдать и печалиться, а с выражением позитивных чувств у неё не очень. Вполне возможно, что и к веселящейся Регине широкий зритель отнесётся с подозрением. Ну что ж, на этот случай у неё есть телекарьера и модный бизнес.

Итак, настраиваемся на радость. В этом, кстати, могут помочь соцсети Регины Тодоренко: в отличие от многих других звёздных блогов, там нет каких-то натужных записей и ложного панибратства в стиле «я люблю вас, витебляне», - а есть искренние эмоции зажигалки-энерджайзера. Читается с улыбкой. Не может не радовать и фото на обложке пластинки: всё в нём прекрасно - и природа, и раскраска микроавтобуса, и обнажённая девушка на крыше. Придраться при большом желании можно только к немодному шрифту, которым набрано имя девушки.

А сколько было бы у слушателей радости, если бы под обложкой оказались бы столь же позитивные и привязчивые песни. Но с этим немного сложнее. Как и во время телешоу «Голос», Регина Тодоренко не старается доказать, что она в первую очередь певица, а не телеведущая. «Захочу - стану певицей и запишу альбом не хуже, чем у прочих» - вот эта мотивация здесь чувствуется. Но выбирать для своего репертуара песни, за которые на долгие годы зритель проголосует сердцем, Регина пока не научилась. Диск прекрасно звучит, всё сыграно и спето отменно и на слух приятно, но сложно представить для «Fire» какое-то применение. Фоновый саундтрек на модной вечеринке? Пожалуй, да. Песни, которые запоминаются? Пожалуй, нет. Для ведущей программы о путешествиях органично петь на двух языках - однако слушатель может подумать: «прекрасно, она может петь и на русском, и на английском, но чего она хочет на самом деле?» Англоязычные треки выглядят как качественные кальки с актуальной западной поп-музыки, русскоязычные - как попытки пересадить Рианну и Сию на местную почву. Технически это получается неплохо, но в нашей зоне рискованного земледелия приживается через раз.

Алексей Мажаев, InterMedia

2024, S & P Digital.

Оценка: 6 из 10.

В конце декабря 2023 года Филипп Киркоров, как известно, «зашёл не в ту дверь» и оказался на «голой вечеринке», после чего столкнулся с «культурой отмены»: его вычеркнули из большинства новогодних телеэфиров. Хотя о неучастии Киркорова в «ёлках» писали даже больше, чем писали бы про участие, для Филиппа, привыкшего быть в центре внимания, это оказалось непростым испытанием. В январе он выпустил песню «Слухи», в которой нашёл точную интонацию для месседжа миру «не судите, я всего лишь человек»: это выглядело душевно, человечно, при этом без демонстративного самобичевания. Следующую песню – «Дальше буду жить» - Филипп Киркоров издал в день своего 57-летия 30 апреля. К этому времени он уже вернулся на телеэкраны, а композиция стала своего рода музыкальным манифестом, официально фиксирующим «возвращение короля».

Релиз сингла Филипп сопроводил внушительным текстом в соцсетях, где жаловался на «грубый след», оставленный на его сердце прошлым годом, и заявлял о наступившем годе «больших надежд, больших проектов»:

- Да, случались ошибки, но теперь будем жить, творить! Лицедействовать! Мы же актеры, и наша сцена – наша жизнь! Я приглашаю вас всех на первый ряд моей жизни!

Честно говоря, после такого и песню выпускать было необязательно. «Дальше буду жить» получилась абсолютным продолжением этой пафосной тирады. Киркоров будто подзабыл, что он не только актёр, но и музыкант. В «Дальше буду жить» шкалят датчики пафоса, это не поп-песня, а гимн, хорал, оратория… Её не хочется запоминать, и ей невозможно подпеть, ибо текст представляет собой набор звенящих банальностей: «Да, мы здесь не навсегда, успеть бы принять себя, пусть время не спешит, а я дальше буду жить» и так далее в том же духе. Автором песни стала Манижа; в принципе, в её исполнении подобные произведения о преодолении могли бы звучать оправданно и естественно, но в устах Филиппа Бедросовича выглядит странно. Актёрски он слишком переигрывает, пафос превращается в карикатуру, а про мелодичность автор и исполнитель вообще не вспомнили. Чуть ли не единственный живой момент – где Киркоров в припеве переходит на фальцет. Впрочем, и этот приём в данном случае кажется спорным.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Чешский певец Мирослав Имрих трагически погиб в Праге в возрасте 71 года. Его тело было найдено на железнодорожном пути в районе Угржиневски. Певца сбил поезд. За некоторое время до этого артист пропал из больницы, где находился на лечении. На его поиски были отправлены десятки полицейских и вертолёт.

Мирослав Имрих работал в группах Abraxas, Alarm, с собственными проектами Tekkknofactory и с Tango. На 2024 год она планировал гастрольный тур с группой Tango.

Концерт в день рождения камерного ансамбля «Солисты Москвы» под руководством Юрия Башмета состоится на сцене Концертного зала им. Чайковского 19 мая 2024 года. В этот вечер музыканты сыграют на уникальных струнных инструментах работы Страдивари, Амати и Гварнери из собрания Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментах России.

Программа концерта включает произведения четырех музыкальных эпох – ансамблевые концерты для четырех скрипок и двух виолончелей Антонио Вивальди, юношеское Рондо гения буффонной оперы Джоаккино Россини; «отражённую» современным композитором Кузьмой Бодровым тему ля-минорного каприса Паганини, вдохновлявшую композиторов двух столетий.

Завершит программу струнный секстет «Воспоминание о Флоренции» Чайковского. Наполненный мелодиями русского, украинского и итальянского фольклора, содержащий и трагические отзвуки «Пиковой дамы» (композитор завершил оперу непосредственно перед сочинением секстета), этот масштабный камерный ансамбль получает подлинно симфоническое звучание в версии для струнного оркестра.

Дата концерта выбрана не случайно. Ровно 32 года назад, 19 мая 1992 года на сцене Большого зала Московской консерватории впервые выступил Камерный ансамбль «Солисты Москвы». Эту дату считает своим днём рождения коллектив вместе со своим руководителем и дирижером Юрием Башметом.

Напоминаем, что XVI Международный музыкальный фестиваль проходит с 1 по 9 мая 2024 года в Ярославле и городах Ярославской области. Фестиваль проводится под артистическим руководством народного артиста СССР, члена совета Российского союза правообладателей (РСП) Юрия Башмета.

Сообщение не является рекламой и носит исключительно информационный характер.