О ТРЕНДАХ В МУЗЫКЕ

— Можно с иронией отметить, что в Америке сплошной "автотьюн" – хип-хоп из каждой машины, из каждого радио доносится Weeknd и подобные артисты. Не сказать, что это близко нам как группе, но, похоже, это до сих пор самый мейнстрим.

О МУЗЫКЕ, КОТОРАЯ ИНТЕРЕСУЕТ МУЗЫКАНТОВ POMPEYA

— Мы сидим в своем прошлом, в восьмидесятых, и как-то там нам комфортно.

ОБ ЭКСПЕРИМЕНТАХ

— Садясь за новый альбом, мы каждый раз думаем, вот сейчас наэкспериментируемся. Но невидимый дух Pompeya берет свое. Для следующего EP мы объединимся с французским хаус-продюсером "старой школы" Фредом Фолком, сделаем несколько треков с ним, посмотрим, что из этого получится.

О МНОГОЧИСЛЕННЫХ ВЫСТУПЛЕНИЯХ В АМЕРИКЕ И САМООПРЕДЕЛЕНИИ ГРУППЫ

— Мы являемся частью русской независимой музыкальной сцены, той, что стала заметна в 2010-2011 годах. Это группы из России, которые поют на английском языке. Сейчас это уже никого не удивляет, а тогда выглядело как явление: зачем поете по-английски, кому это вообще надо? Вот выяснилось, что надо. Но вряд ли можно отнести эту сцену к одному жанру. Пение по-английски — это не жанр.

ЧТО БЫЛО БЫ, ЕСЛИ БЫ POMPEYA ПЕЛА НА РУССКОМ

— Мы бы гастролировали исключительно в пределах стран СНГ. Многие думают, что это какой-то продуманный ход, но для меня как человека, который пишет песни на выдуманном английском языке с самого детства, это было естественное решение.

О ЗАПИСИ АЛЬБОМОВ В РОССИИ

— Мы в России больше не записываем альбомов. Было так: одна студия Xuman Records, она и сейчас существует, и звукорежиссер Корней, который чуть ли не один на всю страну мог сделать хороший звук. Cейчас уже прошло пять лет (в этом году дебютному альбому «Tropical» – пять лет), появилось много новых групп, которые звучат очень прилично, и я делаю вывод, что у нас в России с продакшеном все в порядке. Хотя Mana Island записываются там же с Корнеем. Мне нравится группа Parks Squares and Alleys из Хабаровска – в общем не имеет значения, где находится твоя студия.

О ТВОРЧЕСКИХ ПЛАНАХ НА ЛЕТО

— Серия концертов в России, Украине и, может, еще какое-то ближнее зарубежье. В Москве в первую очередь – BoscoFresh Fest 5 июня и сольный концерт 30 июня в клубе Stereo. В июле будем работать над новым ЕР. Ближе к осени улетим.

О РАЗНИЦЕ АУДИТОРИЙ В РАЗНЫХ СТРАНАХ

— Не так уж различается, но эмоциональнее всего в Мексике. Это аудитория, которая вообще всех хорошо принимает. Они голодные до концертов, очень активные и экспрессивные амигос!

О ТОМ, ЧТО ГЛАВНОЕ В ПРОДВИЖЕНИИ ГРУППЫ

— В свое время ключом к тому, чтобы привлечь большое внимание в России, для нас стал видеоклип «Cheenese». До этого мы не получали такого эффекта одними синглами и ремиксами. Так что схема выглядит просто: пишите хиты — снимайте клипы. И не стоит бояться ставить себе задачу написать хит, потому что как минимум получится просто хорошая песня.

О СИСТЕМЕ ВЫСТУПЛЕНИЙ POMPEYA В АМЕРИКЕ

— Мы просто придумали себе такую вещь – приезжаем в один город и играем там целый месяц. City Residency. Мы так делали в Лос-Анджелесе, играли каждую неделю там, это было в марте. Теперь то же самое в Майами — весь май играли каждые выходные. Это же, как говорят у нас в Калифорнии, building a market. Мы формируем аудиторию, формируем фан-базу. Разные фестивали, клубы. Да, конечно, есть люди, которые приходят несколько раз подряд, но в основном это разная аудитория, это сотни людей. Им можно надоесть, если ты очень известный артист, приехал один раз, отыграл в большом зале, на тебя пришло десять тысяч человек, тогда тебе нет смысла играть на следующей неделе точно такой же концерт. А для нас наоборот – мы готовы выступать каждый день.

О РЕПЕТИЦИЯХ

— Да, мы стали репетировать гораздо тщательнее, и тот факт, что мы часто играем, держит в тонусе. Вначале мы были очень расслаблены в этом вопросе, прогуливали репетиции.

(Тамара Ходова, РИА Новости, 01.06.16)

Трейлер фильма-концерта «Gaga Chromatica Ball» представил 8 мая 2024 года телеканал HBO. Фильм был снят в 2022 году во время мирового тура Леди Гаги «Chromatica Ball» (в поддержку альбома 2020 года «Chromatica»), а точнее, на концерте в Лос-Анджелесе 10 сентября. В минутном ролике можно увидеть несколько ярких фрагментов этого шоу. Режиссером и продюсером фильма выступила сама певица.

- Я люблю вас, монстры, больше, чем могу выразить, - заявила артистка в соцсетях. - Увидьте себя в каждом вокале, каждом выборе ткани, хореографии, каждом образе… Вот правда: куда бы меня ни завела жизнь или карьера, время, проведенное с вами, всегда — это путь назад к очень мощной части меня самой. На стадионе, наполненном ВАМИ, оно ожило. Спасибо за это чувство. Я надеюсь, что вы почувствуете себя увиденным, когда посмотрите этот фильм. И знайте, что я тщательно отредактировала его, чтобы почтить вас.

Премьера «Gaga Chromatica Ball» состоится на видеосервисе Max 25 мая.

Первый альбом группы «Катюша» «Вставай, страна!» вышел на всех музыкальных платформах 9 мая 2024 года. Диск состоит не из авторских песен коллектива, но он неразрывно связан с названием «Катюша» и одноимённой песне. С первого дня основания песня «Катюша» стала для группы путеводной звездой и эталоном военно-патриотического творчества. Но исполняя её почти на всех концертах в авторской аранжировке, «Катюша» сразу столкнулась с ограничениями по авторским правам. Несмотря на просьбы слушателей, выпустить ее группа не могла, и песня в новой интерпретации существует только в любительских записях.

- Так у нас родилась идея найти не менее интересные, но забытые песни военных лет, которые бы не имели ограничения на публикации, - говорят участницы группы «Катюша». – Начав с простого интереса, мы нашли более ста песен, относящихся к фольклору, авторы которых не известны, но произведения не уступают по своей силе и глубине многим известным композициям.

Все песни в альбоме — народные, а авторами аранжировок выступили Игорь Науменко и одна из вокалисток «Катюши» Нана Хатл. Когда встал вопрос создания аранжировок и записи, на помощь участницам коллектива пришёл Президентский фонд культурных инициатив, выдавший грант на продолжение работы.

- Из всего найденного материала мы отобрали десять песен, которые и вошли в этот альбом. Огромное спасибо Ирине Герасимовой, Сергею Войтенко, Алине Небыковой и Андрею Батурину за помощь в работе над проектом и за его поддержку на всех этапах, - продолжают участницы группы. - Мы искренне верим, что подвиги наших воинов не должны быть забыты, а песни о героях должны жить из поколения в поколение. Этим альбомом мы хотим отдать дань всем бойцам, из поколения в поколение защищающим нашу Родину и отдавшим свою жизнь за мирное небо. В самый главный праздник - в День Победы, на всех музыкальных платформах, слушайте малоизвестные песни о воинской славе России.

Как мы сообщали ранее, в феврале этого года группа «Катюша» подготовила новую программу, в которой наряду с уже полюбившейся слушателям песней «Майбах» впервые исполнен целый ряд новинок, в том числе «Адреналин» и «Непобедимые!», а также совсем новая песня «Петлицы голубые» - музыкальное посвящение военным летчикам.

2024, «Спасибо, послушаю».

Оценка: 9 из 10.

Шведский дуэт Roxette никогда не казался какой-то великой группой. Их песни всю жизнь звучали где-то рядом приятным фоном, но не более того. Автор «Спасибо, послушаю» Андрей тоже не употребляет термин «великая», но в своём выпуске говорит о том, что хиты группы Roxette просто уже почти 40 лет нравятся примерно всем. А хитов этих – пара-тройка десятков. А у людей, которым не нравится «It Must Have Been Love» и кто не плакал в день смерти Мари Фредрикссон, просто нет сердца. Это же всё равно, что «АББУ» не любить.

Roxette «росли на глазах» поколения и всегда присутствовали в саундтреке того же поколения, поэтому их историю вроде бы все знают – и находят в ней не так уж много любопытных сюжетных поворотов. Однако в «Спасибо, послушаю» подсвечиваются некоторые моменты, о которых мы забыли или вовсе не знали. Так, до дуэта Roxette у Пера Гессле была мужская группа Gyllene Tider, где Мари участвовала в роли бэк-вокалистки. Коллектив имел контракт с EMI, и лейбл решил, что пора продвигать их музыку в Америку. Для этого музыкантам предложили придумать более международно звучное название. Gyllene Tider переименовались в Roxette (в честь одноимённой песни паб-рок-группы Dr.Feelgood) и выпустили в США альбом, который не имел успеха. Roxette, повесив головы, вернулись в Швецию и распались – чтобы возродиться в новом облике: Пер предложил бэк-вокалистке Мари записаться вместе, та посомневалась (она надеялась добиться успеха с собственной панк-группой), но согласилась. Сложение талантов и музыкальных вкусов дуэта, а также голос Фредрикссон невероятно «зашли» шведской публике. Их третий альбом «Look Sharp!» (1988) возглавил национальные чарты.

Правда, лейбл EMI, к чьим «косякам» ведущий в этом выпуске особенно неравнодушен, памятуя о неудачах прошлого состава, не увидел перспектив международной карьеры Roxette. Помогла случайность и «народное продюсирование». Американский студент Дин Кушман, учившийся по обмену в Стокгольме, захватил на родину в Миннеаполис альбом «Look Sharp!» и отнёс её на местную радиостанцию. Песня «The Look» стала радиохитом в Америке, после чего EMI спохватилась и издала альбом в США. Так Roxette стали мировыми звёздами.

Дальше была песня для «Красотки», с которой связана ещё одна история о глупости и везении. Достойный лейбл EMI выпустил рождественскую песню Roxette «Christmas for the Broken Hearted», но не стал её раскручивать. В итоге весь мир узнал её под названием «It Must Have Been Love»: когда Перу предложили поучаствовать в саундтреке «Pretty Woman», Roxette были в туре и не имели возможности записать новый трек с нуля, поэтому они чуть изменили текст в рождественской песне и обрели новый мировой хит.

В 90-е у группы случился естественный спад, хотя она продолжала выпускать хиты. Roxette пару раз уходили в длительные творческие отпуска; когда о перерыве попросила Мари, Пер согласился – человеческие отношения в их дуэте всегда были важнее бизнес-интересов. А когда у Мари Фредрикссон обнаружили опухоль мозга, занятия музыкой, в том числе и гастроли с Roxette, стали частью её реабилитации: Мари выступала на сцене, пока врачи окончательно ей это не запретили. Последний концерт дуэта состоялся за три года до смерти Фредрикссон.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»