О ВЛИЯНИИ ТРАДИЦИЙ НА КУЛЬТУРУ

– Скажу так, без уважения к прошлому ничего нельзя сделать! Время меняется и диктует иное отношение к искусству и культуре. Если все это не построено на фундаменте того, что сделано ранее, то «фокус» не выйдет, – получится простое «жульничество». А для «жуликов» люди очень удобно устроены. Они боятся показать, что чего-то не понимают. Это напоминает одну сказочку, когда ребенок воскликнул: «А король-то – голый…». Андерсен придумал ее много лет назад…

Самое опасное для человека – стараться быть умнее; когда ты говоришь не то, что думаешь. Вот, например, я не люблю пьесы Чехова. Но вслух сказать это как-то неудобно. А когда я нашел у Бунина подтверждение моих мыслей на этот счет, я так обрадовался!

ОБ АВТОРСКИХ ИНТЕРПРЕТАЦИЯХ

– Когда ничего не понимают, а что-то надо сказать, говорят: «Интерпретация»! Это и непонятно, и при этом интеллигентный вид имеешь. Вообще я считаю, артист не может состояться без этой самой «интерпретации». Он не может играть по-другому, он личность! Перед собой нужно ставить другую задачу: я простой музыкант, как бы мне дотянуться до тех мыслей, которые руководили гением, когда он писал.

Вот приходит ко мне, например, оперный режиссер и говорит: «Маэстро, я нашел решение «Кармен»!» Я отвечаю: «Правда?.. Вот замечательно! Бедный Бизе, он написал оперу и никак не мог найти это решение!» Все происходит оттого, что профессией занимаются люди малограмотные. Режиссура – это такая пища! Чтобы дойти до сути, хоть чуть-чуть к ней приблизиться, нужно иметь большой багаж знаний.

Режиссер в оперном спектакле должен быть, как здоровое сердце – его не замечаешь, если оно работает! А когда заканчивается спектакль, ты вдруг понимаешь, как замечательно он поставлен, как захватил! Когда сердце «больное», ты его чувствуешь, оно мешает тебе работать…

ОБ ОТНОШЕНИИ МУЗЫКАНТОВ К ИСКУССТВУ

– Во-первых, ты можешь делать то, что мало кто умеет. Музыканты – люди «отмеченные»… Работая много лет, они не должны превращать свою работу в профессию. Страшно то, что в мире работа в оркестре стала «производством». Музыканты приходят на работу, и очень часто смотрят на часы, когда закончится их рабочий день, например, репетиция. В такую деятельность уже не вкладывается смысл «служения» искусству. При этом они хорошо играют, но я не совсем понимаю, зачем купил билет на этот концерт…

(Татьяна Эсаулова, «Новые известия», 03.09.15)

2024, «Музлофт».

Оценка: 8 из 10.

Клава Кока впервые приходила в «Музлофт» к Стасу Ярушину два года назад, а на этот раз, по её признанию, напросилась сама. Возникло ощущение, что Клава в компании Стаса чувствует себя куда раскованнее, чем на серьёзных «взрослых» интервью, например, у Надежды Стрелец. При этом общение в «Музлофте» оказалось даже более информативным. «Я обычно не лезу в личную жизнь, - заявил Ярушин, - но теперь полезу». И Клава Кока охотно обсудила с ним свои отношения с Александром Повериным, которого она выбрала в телешоу «Сердце Клавы». Влюблённые вместе уже девять месяцев, что не мешает аудитории называть роман «пиаровским», а Сашу – альфонсом. По словам Клавы, они с бойфрендом уже не обращают внимание на сетевой хейт, тем не менее артистка всё же попросила людей быть добрее.

Помимо этого, Клава рассказала об особенностях контракта с Black Star и о том, как за два дня до эфира заменила временно запрещённую Анну Асти в новогоднем проекте «Иван Васильевич меняет всё!» Певица рассказала, что с момента прошлого появления в «Музлофте» она немного разгрузила своё расписание, научившись отказываться от ненужных проектов. Выяснилось также, что Клава Кока осталась недовольна своим большим сольником на «ЦСКА Арене». Вообще, пересматривая свои старые выступления, она видит очень много ошибок и даже планирует снять фильм с разбором этих неправильных решений: Клава считает, что такая лента может стать чем-то вроде учебного пособия для молодых музыкантов.

В ходе эфира артистка успела поиграть на клавишных, барабанах и гитаре и спеть несколько кавер-версий (Майли Сайрус, Бруно Марс, IOWA, «Пицца») и несколько своих произведений. Наиболее неожиданно прозвучала композиция «Замуж», которую «Музлофт Band» исполнил частично в стиле ска, а частично в стиле трэш-метал: правда, там за вокалиста пришлось отдуваться Ярушину, ибо голос Клавы не очень подошёл для этого жанра.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Президент РФ Владимир Путин наградил орденом «За заслуги в культуре и искусстве» художественного руководителя «Хора Турецкого» Михаила Турецкого. Соответствующий документ размещен на портале правовой информации.

- За большой вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность, - сообщается в обосновании.

Медалью «За труды в культуре и искусстве» отмечены актриса театра и кино Ольга Кабо и артистка Московского театра «У Никитских ворот» Наталья Корецкая.

Новый альбом группы «Алиса» получит название «Гойда». Диск будет включать 16 песен, среди которых, помимо заглавной, фигурируют «Меч», «Мастер лжи», «Неприкасаемых нет», «Русская», «Мегаломания», «Ланцет», «Зона чёрта» и др. Соавторами песен выступили клавишник Дмитрий Парфёнов, гитаристы Павел Зелицкий и Александр Пьянков, а также бывший гитарист «Алисы» Игорь Романов.

В записи альбома использованы скрипки, виолончели, фортепиано, флейта, труба и валторна. Дополнительные партии гитары сыграл участник групп «СерьГа» и «Мордор» Сергей Левитин. Также в записи диска приняли участие Сергей Клевенский (свирели, калюки, флейты, рожок) и музыкант «ДДТ» Антон Вишняков (тромбон). Двойной альбом «Гойда» должен выйти в сентябре 2024 года, в данный момент музыканты «Алисы» на своих ресурсах собирают деньги на его издание.

Напоминаем, что премьера студийной версии песни группы «Алиса» «Суд» на стихи А.К.Толстого состоялась 15 апреля 2024 года. Ранее песня была известна только в живом исполнении с концертного альбома коллектива «Акустика. Часть 1» (1995). Студийный «Суд» тоже войдёт в «Гойду».