(ОБ ИДЕЕ СОЗДАТЬ АНТОЛОГИЮ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА)
"Абсолютно естественным путем. Я занимаюсь изобразительным искусством с 1988 года как галерист и как художник. В какой-то момент понял, что это уходящая натура — художники взрослеют, стареют, проходят пик своей формы, и никакого кинематографического материала не остается. Только разрозненные отрывки. Захотелось сделать такое кино. Позвал Сашу (Александра Шейна), предложил объединить усилия и сделать фильм. Сначала думал сделать о Дубосарском и Виноградове, но когда стали обсуждать, поняли, что потянет на коллекцию. Определяющих имен ведь много. Так появился проект антологии современного искусства последних двадцати лет, начиная с перестроечных времен по сегодняшний день. Хотелось зафиксировать время, поймать именно пик формы художников. Тот же Кулик — всего лишь десять лет, это очень мало, совсем рядом. Человек продолжает активно работать, происходит период нового накопления. При этом он уже находится в истории современного искусства, в истории страны. Фильм не рассказ о творчестве, это комментарий о жизни, о реальности, которая совсем рядом с нами, мы еще из нее окончательно не вышли в другое пространство".
(ПОЧЕМУ ЕГО ПЕРВЫЙ ФИЛЬМ ОБ ОЛЕГЕ КУЛИКЕ)
"Он быстрее сложился. Внутри есть нарратив, стройная и внятная композиция. История, которая имеет завязку, середину и кульминацию. О Виноградове и Дубосарском раньше начали снимать, но там другая конструкция. Много действия, которое сами снимали, не только хроника. Ездили в Лондон, Париж, отслеживали в течение полутора лет всЈ, что с ними происходило".
(О ВЫБОРЕ ГЕРОЕВ АНТОЛОГИИ)
"Я ориентируюсь на то, чтобы было понятно с точки зрения кинематографа. Можно из этого сделать кино или нет. Есть художники очень интересные, талантливые, глубокие, но с ними сложно сделать кино в силу их энергетики, свойства личности. Прекрасные художественные работы, но сам человек интроверт. А есть художники, качества характера которых позволяют сделать фильм. Вот, например, "Синие носы". Все привыкли, что это панк-рок, скандал, провокация, театр абсурда. А они совсем другие. Слава Мизин занимался бумажной архитектурой, делая невероятно тонкие работы. Такая же история с Шабуровым — резкое изменение, поворот, желание найти свою аудиторию. Взаимодействие художника и социума всегда очень интересно. Сейчас они выражают в своих работах идиотизм массмедиа, глумятся. Гротесковый театр, перформанс нон-стоп. Они выступают в роли живых скульптур, персонажи из общества, которое деградирует".
(О ПРОДВИЖЕНИИ АНТОЛОГИИ)
"Мы только сделали первый фильм и не рассчитывали на такой интерес. Задача была сделать десять видеодисков, которые можно подарить. Ну, может, по каналу "Культура" или "24 док" покажут. Но неожиданно для нас проявилось много заинтересованных лиц, это говорит о том, что фильм получился. Показали фильм на "Арт-Москве", увидели ребята из "35мм", попросили в прокат. И вот он будет идти каждый день в течение месяца. Разослали заявки на фестивали, ждем. Роднянский попросил фильм".
(О БЮДЖЕТЕ ПРОЕКТА)
"Все снимаем на свои деньги. Скинулись с Сашей и снимаем. Это же нам надо в первую очередь".
(КОГДА ВЫЙДУТ ОСТАЛЬНЫЕ ФИЛЬМЫ АНТОЛОГИИ)
"Виноградов и Дубосарский отсняты, сейчас в монтажной, думаем, к сентябрю фильм будет готов. По оптимистическому прогнозу, вся антология будет к концу года, по пессимистическому — к середине следующего. Это ведь сложно, и мы сами не будем делать все десять фильмов. Сделали два фильма и пригласили восемь товарищей, чтобы одновременно снять и выпустить остальные. Во-первых, чтобы антология не растянулась на года. Во-вторых, чтобы принести свежую кровь в проект и поработать с интересными, яркими кинематографическими людьми. И, в-третьих, чтобы не замылить взгляд, остро и чутко реагировать".
(ЗАДУМЫВАЕТСЯ ЛИ О СОЗДАНИИ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ФИЛЬМА)
"Никогда, я и документальное кино-то не собирался делать, но вот пришло, почувствовал потребность. Я художник, не режиссер. Сейчас спектакль выходит в "Современнике" — "Шарманка", там моя сценография".
(ЧЕГО ЖДЕТ ОТ ПРОЕКТА)
"Хочется, чтобы общество имело разные ориентиры и объемную картину происходящего в искусстве. Интерактивность — это не "Фабрика звезд". Я надеюсь, что люди, посмотревшие фильм, узнают и почувствуют, что есть разные сферы применения культурных амбиций, начинаний, желаний и стремлений. Вот важно".
("Взгляд", 22.05.08)