2020, RTVI

Оценка: 7,5 из 10.

Интервью Валерия Сюткина вышло 20 мая 2020 года на международном телеканале RTVI в программе «Легенда» - серии передач о жизни людей, ставших символами своего поколения.

Нужно сказать, что брать интервью у Сюткина - одно удовольствие. Он обаятелен, обходителен, у него прекрасная дикция, он блестяще формулирует и фонтанирует байками и профессиональными поговорками. Есть одно «но»: если смотреть/читать много интервью Валерия Сюткина, вы заметите, что байки и поговорки в его конферансе повторяются - их очень много, но это число всё же небесконечно. Довольно наглядно это было видно в телепроекте «Голос», где в прошлом сезоне Сюткин был одним из наставников. На слепые прослушивания у него фразочек хватило, а на следующих этапах он стал повторяться или молчать, чтобы не повторяться.

В связи с этим были опасения, что 40-минутный монолог Валерия Миладовича для программы RTVI «Легенда» тоже будет в большой степени состоять из анекдотов и афоризмов - остроумных, но уже слышанных. Но этого не произошло - возможно, из-за грамотного подхода к оставшимся за кадром вопросам. Сюткин, правда, не обошёлся без своего любимого определения интеллигентного человека: «Интеллигентный человек умеет играть на аккордеоне, но никогда этого не делает», - но этот музыкантский афоризм оказался в программе единственным, да его и повторить действительно не грех. Всё остальное время Валерий Сюткин вспоминает о прошлом и рассуждает о настоящем - и его рассказы немедленно хочется издать, причём сразу в формате аудиокниги: хотя я больше люблю читать написанное, в этом случае бумага вряд ли передаст манеру и обаяние экс-солиста «Браво».

Сюткин, как всегда, доброжелателен, никому не завидует и ни о ком не говорит гадостей - и, кстати, считает это причиной своего моложавого вида. За 40 минут 62-летний артист рассказал массу интересного о начале музыкальной карьере в 70-х и 80-х, о группе «Браво», развеял легенды о стилягах, поведал о взаимоотношениях с фарцовщиками, первых заработках и самопальных гитарах, а также дал довольно неожиданное определение рок-н-роллу, к которому он причисляет даже «Александрыну» и «Московские окна». Не менее удивительным стало признание Валерия в том, что у него напрочь отсутствует поэтический дар (это у него-то, автора текстов множества классических хитов «Браво»). Рассуждая о причёсках, Сюткин заявил что Игорю Матвиенко и Фёдору Бондарчуку без волос гораздо лучше (с его отсутствием намёков на лысину Сюткину, наверно, легко об этом рассуждать). Валерий Миладович также перепутал кооперативы с корпоративами и дал немного фантастическую версию знакомства с нынешним президентом Украины: если верить приведённым датам, то Сюткин пил самогон с Владимиром Зеленским, когда тому было 13 лет.

Кстати, сейчас Валерия Сюткина в Украину не пускают из-за позиции по Крыму - но певец даже на острые темы рассуждает очень корректно, включая наивного музыканта, не разбирающегося в политике, а желающего только развлекать людей. При всей небесспорности этой позиции у Сюткина можно поучиться не ссориться с друзьями из-за политических разногласий.

Алексей Мажаев, InterMedia

Юбилейный сольный концерт Александра Серова состоится 6 октября 2024 года в Государственном Кремлёвском дворце. Шоу посвящено 70-летию артиста, которое он отметил 24 марта. Юбилейная программа получила название «70». Александр Серов споёт лучшие песни из своего репертуара: «Как быть», «Я люблю тебя до слёз», «Ты меня любишь», «Мадонна», «Музыка венчальная» и др.

Сообщение не является рекламой и носит исключительно информационный характер.

2024, «Дискотека Авария».

Оценка: 6 из 10.

В отличие от абсолютного большинства песен группы «Дискотека Авария» композицию «Потерявший» НЕ написал Алексей Рыжов. И это не кавер какого-нибудь хита вроде «Воли и разума». Предыстория такова: «Потерявшего» «Авария» исполнила на шоу ТНТ «Конфетка», где популярные музыканты пытаются лепить песни-«конфетки» из понятно чего. В смысле, из интернет-хитов неизвестных авторов. «Потерявшего» написал Юрий Игнатов на слова кондитера Максима Щербакова. «Дискотека Авария» переработала песню в своём стиле, и это могло бы остаться единоразовой шуткой, но не осталось. Вместо этого «Авария» взяла «Потерявшего» в свой репертуар, официально издала под своим именем и с размахом сняла клип.

Произведение повествует про трусы, которые вероломно забрала бывшая подруга лирического героя. Как написал один саркастичный комментатор, «текст, конечно же, кардинально выделяется среди песен современной эстрады своей неординарностью и глубиной мысли, эдакий интеллектуальный посыл обществу о его состоянии». «Дискотека Авария» - одни из самых умелых хитмейкеров на нашей эстраде и давно уже уважаемые мэтры, так что их обращение к теме нижнего белья кого-то может и шокировать. Но, если вспомнить, у них и в начале карьеры хватало достаточно дурацких песен (про яйца и пиво, например), так что к желанию молодецки тряхнуть стариной, видимо, нужно отнестись с пониманием.

Другое дело, что дурацкий трек – он не всегда остроумный. «Потерявший» звучит странно и где-то стрёмно, но не смешно. Алексей Серов, голосящий «верни на место, это глупо и мерзко – забирать чужие трусы», самоотверженно валяет дурака, но текст от этого лучше не становится. «Дискотека Авария» постаралась добавить смысла за счёт креативного видеоклипа, но результат тоже получился двойственным.

Ролик построен на контрастах: Алексей Рыжов играет роль умудрённого опытом музыканта, который будто проходит по собственному «залу славы»: награды, статуэтки, трофеи в виде дамских трусов… Седовласый и седобородый, похожий одновременно на Джона Лорда и Бенни Андерссона, он садится за клавиши и играет патетическую мелодию. В припевах Алексей Серов являет собой полную противоположность коллеге: поджарый, в леопардовом наряде, он азартно выкрикивает всю эту дичь про утраченные трусы, будто и не было за плечами 30-летней карьеры, при этом так старается, что зритель не успевает толком оценить иронию рыжовской роли. Зато он успевает заметить, что с мелькающих в клипе старых фотографиях «Аварии» бесследно исчез бывший участник группы Николай Тимофеев. И от того, как оставшиеся так отчаянно веселятся, почему-то становится только грустнее.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Релиз альбома группы Wings «One Hand Clapping» состоялся 14 июня 2024 года – через 50 лет после того, как пластинка была записана. Альбом записывался в студии Abbey Road Studios в течение четырех дней 1974 года, пока режиссер Дэвид Личфилд снимал документальный фильм, который не вышел тогда официально (лишь в 2010 году его выпустили на DVD). Поскольку ленту положили на полку, возникли проблемы с авторскими правами на 26 треков. Некоторые из них входили в последующие альбомы Пола Маккартни, но целиком издаются впервые – в цифровом формате и на физических носителях.

Это также был первый альбом Wings, записанный в новом составе: Денни Сейвелл и Генри Маккалоу ушли после тура «Band on the Run», и их заменили гитарист Джимми Маккалок и барабанщик Джефф Бриттон, присоединившись к Полу Маккартни, Линде Маккартни и Денни Лейну. На пластинке представлены такие хиты Wings, как «Live and Let Die», «Band on the Run», «Maybe I’m Amazed», песни Beatles из сольного репертуара Маккартни «The Long And Winding Road», «Lady Madonna» и «Let It Be», а также каверы – «Blue Moon Of Kentucky» Элвиса Пресли и «Go Now» старой группы Лейна Moody Blues.

В день релиза состоялась премьера клипа на песню «Soily», представляющего собой отреставрированный фрагмент из того самого документального фильма Дэвида Личфилда.