КАК ПОПАЛ К КИРИЛЛУ СЕРЕБРЕННИКОВУ?

- Это просто череда детских подвигов, которые приводят тебя в театральный институт. Сначала бабушка года в два читает тебе какого-нибудь Пушкина, потом ты сам читаешь Пушкина бабушке. Потом ты ежедневно смотришь индийские фильмы, плачешь над ними, сходишь с ума. А после начинаешь играть в детских спектаклях. А потом был мюзикл «Норд-Ост», где я познакомился с большинством ребят, с которыми работаю в «Гоголь-центре», – с Филиппом Авдеевым, Игорем Бычковым, Ромой Шмаковым.

О ПОКУПКЕ ПОДДЕЛЬНОГО АТТЕСТАТА

- После того, как закрыли «Норд-Ост», нас дружно перевели в Музыкальный театр юного актера. Потом мы с другом поняли, что школа нам не особо нужна, забили на все хер – и пошли после девятого класса поступать в театральные вузы – по приколу. И нас начали везде брать. Хотя и смотрели с подозрением: нам было по 14 лет, а выглядели мы вообще на 10. Когда мы прошли все конкурсы, поняли, что пути назад у нас нет. И купили в интернете поддельные аттестаты о среднем образовании. Ездили забирать к барыге на Таганку. Аттестаты были дико паленые. Естественно, их пробили по номерам. Мне позвонили из одного вуза и сказали: Александр, приезжайте по-тихому, пока мы не вызвали милицию, и забирайте свой «аттестат». В другой вуз, имени Щепкина, я пришел сам: извините, говорю, я вас [обманул]. Но, если вы меня возьмете, я закончу школу экстернатом. Они сначала вроде согласились, но через 15 минут меня вызвал директор и сказал: какой-то ты Наполеон – слишком много дел хочешь делать сразу. И отчислил. Почему Наполеон, а не Цезарь, я так и не понял.

ЗА ЧТО НЕНАВИДИТ СЕРИАЛ «ПАПИНЫ ДОЧКИ»?

- За собственную слабость, неумение сказать «нет», за неспособность отказаться участвовать в том, что противоречит мои взглядам. Это я не сейчас только понял, что все эти сериалы говно, я и тогда, в 15 лет так думал. Но не имел воли отказаться, притом, что меня никто не принуждал. И теперь, в мои 27 это аукнулось: я всем начал говорить «нет».

В КАКОЙ МОМЕНТ АКТЕРСКОЙ КАРЬЕРЫ РЕШИЛ СТАТЬ РЕЖИССЕРОМ?

- Да ни в какой. Все это произошло само собой. Я занимался своими домашними делами, монтировал какие-то ролики, снимал клипы для спектаклей. Сделал документальный фильм «#КомунаРусижитьхорошо» (о подготовке к одноименному спектаклю Кирилла Серебренникова). Но не относился к этому как к режиссуре.

НЕ СЧИТАЕТ ЛИ СЕБЯ СЛИШКОМ МОЛОДЫМ ДЛЯ РЕЖИССУРЫ?

- Это все советские представления. Просто в совке брали на режиссуру только тех, у кого большой жизненный опыт. И вся среда была устроена таким образом, что человеку младшего возраста было невозможно этот опыт получить. А сейчас через нас проходит столько информационных потоков, что куда-то специально идти за опытом не нужно. Для каждого молодого человека год сегодня идет за два. У нас есть интернет, фильмы, книги, клубы, девочки, мальчики. Я убежден, что опыт 16-летнего – тоже опыт. Потому что в 36 лет ему будет уже неинтересно говорить о тех проблемах, которые он испытывал когда-то. И кто же нам тогда покажет жизнь 16-летних?

ПОЧЕМУ НАЗВАЛ СВОЙ ФИЛЬМ «КИСЛОТА»?

- Кислота – это ощущение, когда тебя что-то разъедает изнутри. Но, в то же время, это и наркотик, и химическое соединение, и музыка, и все прочее.

ОБ АЛЛЕ ПУГАЧЕВОЙ, ПРИШЕДШЕЙ НА ПРЕМЬЕРУ «КИСЛОТЫ»

- Я [очень удивился]. Она в полном порядке, открытая, отлично выглядит… Был забавный момент после показа – подходит Николай Басков и говорит: вот если бы в конце ребенка окунули в купель, и ничего бы не произошло – вот это была бы философия! На что Пугачева говорит: это ты с Филечкой будешь такие фильмы снимать.

О ФИЛЬМЕ «ЛЕТО»

- «Лето» – это кино про 1980-е. Про страну, в которой ничего нет и ничего нельзя. В которой появляются молодые люди, пытающиеся что-то создавать несмотря ни на что. Тогда все это было для них впервые, удивительно, свежо и ярко. Конечно, их запрещали, им мешали, они страдали, но продолжали заниматься своим делом. А сейчас все иначе. Казалось бы: делай что хочешь. Но молодым ничего не хочется. Потому что – ну чем ты собрался сегодня тут кого-то удивлять? И это равнодушие приводит к апатии. Вся ситуация вокруг, все, что несется из телевизора, гасит любые надежды на жизнь. Потому что кажется, что ничего уже никогда не изменится. Ходи на работу, смотри «Папиных дочек», жизнь без тебя пройдет. А надо понять, что без тебя она не пройдет, она у тебя одна. А потом, умирая, будешь жалеть, что чего-то не сделал? Да ну его на хер. Нужно делать все, пока есть возможность. Это и значит быть художником.

(Дмитрий Быков, GQ, 03.10.18)

Фото: Илья Золкин

Актер Алан Скарф скончался в возрасте 77 лет от рака кишечника в городе Лонгёй, Квебек, Канада. Смерть наступил еще 28 апреля 2024 года, но СМИ узнали о ней накануне дня рождения артиста: 8 июня ему должно было исполниться 78 лет.

Алан Джон Скарф родился 8 июня 1946 года в Англии, но вырос в Ванкувере, где преподавали его родители. После окончания средней школы Скарф вернулся в Англию, чтобы учиться в Лондонской академии музыки и драматического искусства в 1964–66 годах, затем в 1967–68 годах работал заместителем директора театра Everyman в Ливерпуле. Он провел два десятилетия, выступая в театрах Европы, США и Канады, много играя Шекспира.

На экране Алан впервые появился в 1963-м в фильме «Бренные останки». Он изображал ромуланцев Токата и адмирала Мендака в эпизодах сериала «Звездный путь: Следующее поколение» в 1991 и 1993 годах, а также был еще одним инопланетянином, могущественным мировым судьей Огрисом, в фильме «Звездный путь: Вояджер» 1995 года. Всего в его фильмографии более 80 ролей, в том числе в фильмах и сериалах «Смертельное оружие 3», «Горец» , «Коломбо», «Вавилон 5», «Строго на юг», «Двойной удар», «Сердце тьмы».

Помимо работы в кино Скарф написал несколько книг под псевдонимом Clanash Farjeon (анаграмма Alan John Scarfe).

Джейк Джилленхол практически ничего не видит и юридически является инвалидом по зрению. Об этом 43-летний актер рассказал в интервью Hollywood Reporter. Джейк родился с так называемым «синдромом ленивого глаза», и уже к шести годам его зрение резко упало, мальчику пришлось носить корректирующие линзы и очки. В данный момент без очков он не способен разглядеть предметы далее пяти метров от него, но признался, что психологически не слишком сильно страдает от этого недуга:

- Я никогда не знал ничего другого. Когда утром я просыпаюсь и буквально ничего не вижу вокруг, прежде чем надеть очки, то принимаю это как место, где я могу побыть наедине с собой.

Более того, актер даже иногда использует слепоту как преимущество в работе для создания образов своих персонажей. Так, во время съемок сцены из фильма «Левша» 2015 года, где его герою говорят, что его жена умерла, Джилленхол специально снял контактные линзы, полагая, что это заставит его слушать партнера по площадке более внимательно и получить доступ к необходимым эмоциям.

И, конечно, Джейк не хочет, чтобы его воспринимали как инвалида, и даже старается участвовать в проектах, где можно физически и морально испытать себя. Недавно он сыграл вышибалу и бывшего бойца UFC Элвуда Далтона в ремейке «Дома у дороги». Во время подготовки к фильму Джилленхол придерживался очень строгой диеты, а это означало, что даже во время съемок сцены еды он не мог почти ничего есть, и это даже можно заметить при просмотре картины:

- Вы видите, как я беру тарелку с тако и говорю «спасибо», а затем сцена обрывается, и вы никогда не видите, как я его ем. У меня был строгий режим, один чипс испортил бы всё.

На съемках оказались и непредвиденные испытания: время одной из сцен Джейк порезал руку и чуть ее не лишился.

- Это была сцена драки, я положил руку на стойку, а там оказалось битое стекло, - рассказал актер. - Я почувствовал, как этот стакан попал мне в руку.

Вскоре вся рука опухла, и ранка переросла в стафилококковую инфекцию, которую пришлось лечить.

«ИнтерМедиа» напоминает, что Джилленхол также сыграл главную роль в мини-сериале «Презумпция невиновности», который выйдет на Apple TV+ 12 июня. Это история прокурора, который становится главным подозреваемым в убийстве одного из своих коллег. Актер признался, что и сам не знал на съемках почти до самого конца, виновен все-таки его герой или нет, что позволяло ему играть достовернее.

О начале работы над анимационным фильмом «Angry Birds 3 в кино» (Angry Birds Movie 3) официально объявили 6 июня 2024 года Rovio, SEGA и Prime Focus Studios. Подробности сюжет пока не известны, но третья часть франшизы расскажет о новых приключениях Рэда и Чака, которых снова озвучат Джейсоном Судейкис и Джош Гад, соответственно. Остальной каст будет объявлен в ближайшее время.

«ИнтерМедиа» напоминает, что мультфильм «Angry Birds в кино» вышел в 2016 году, сиквел – в 2019-м. Вместе они собрали более 500 миллионов долларов в мировом прокате и продемонстрировали высокие результаты просмотров на стриминговых платформах, что свидетельствует о высоком спросе на третью часть.

Режиссером «Angry Birds 3 в кино» станет Джон Райс, снявший предыдущую часть, а сценарий напишет его соавтор Туроп Ван Орман. Он также будет исполнительным продюсером вместе с Тору Накахарой (работавший над кинофраншизой про ёжика Соника). Продюсерами фильма выступят также Джон Коэн («Гадкий я», «Гарфилд»), Дэн Чуба («Митчеллы против машин») и Карла Коннор («Семейка Уиллоби»).