Обладатель шести премий «Грэмми», американский контрабасист Кристиан Макбрайд выступит со своим трио на сцене Светлановского зала ММДМ 6 марта 2022 года. Выступление пройдет в рамках абонемента «Джазовый Олимп».

Кристиан Макбрайд признан самым успешным контрабасистом последних десятилетий. Уроженец Филадельфии, он, еще будучи ребенком, услышал на джазовом фестивале в Атлантик-Сити легендарных Диззи Гиллеспи, Декстера Гордона и Эллу Фицджеральд. Шоу произвело на него настолько неизгладимое впечатление, что он начал осваивать бас-гитару, попросив инструмент в качестве рождественского подарка. В подростковом возрасте Кристиан Макбрайд освоил контрабас и в 13 лет отыграл свой первый концерт, с 16 лет уже регулярно работал в местных джазовых и R’n’B-группах. После года обучения в престижной Джульярдской школе Кристиан начал активно выступать и записываться со знаменитыми музыкантами, такими как Рой Харгроув, Фредди Хаббард, Бенни Грин, Малгрю Миллер, Джошуа Редман, Крим Поттер и др.

Первую «Грэмми» (2004) он получил, сыграв в композиции пианиста Маккоя Тайнера. Вторую (2009) – за совместную запись с пианистом Чиком Кориа и гитаристом Джоном Маклафлином Five Peace Band Live. Очередную «Грэмми» он получил за лучшее импровизированное джазовое соло в композиции «Cherokee» в альбоме «Live at the Village Vanguard». В 2017 году со своим биг-бэндом он записал альбом «Bringin It», который принес ему шестую «Грэмми» за лучший альбом большого джазового ансамбля.

Среди самых амбициозных проектов последних лет – авантюрный квартетный альбом «Christian McBrides New Jawn» (2018) с участием трубача Джоша Эванса, тенор-саксофониста Маркуса Сирикленда и барабанщика Нэшита Уэйтса; живой альбом «Trilogy 2» (2019) с Чиком Кориа и Брайаном Блейдом, а также свой собственный альбом «New Jawn», получивший три номинации на «Грэмми». 2020 год был отмечен еще более яркими творческими удачами, такими как проект «The Movement Revisited: A Musical Portrait of Four Icon» для большого джазового ансамбля и альбом, посвященный легендарным джазовым исполнителям Джимми Смиту, Уэсу Монтгомери и Оливеру Нельсону.

2024, VK Records.

Оценка: 6 из 10.

Песня «Гагарин, я вас любила!» вышла в 2001 году и стала первым (некоторые скажут – и единственным, но сейчас не об этом) хитом группы «Ундервуд». У коллектива получился не только мощный старт, но и наглядная презентация их творческого метода: лихая работа со словом, ирония и самоирония, постмодернистские приёмы. Никто даже не спросил, почему в этой композиции Владимир Ткаченко и Максим Кучеренко поют от женского лица – как-то это выглядело естественно. В то же время Гагарин в тексте не был плакатным героем, а был нормальным человеком с обаятельной улыбкой, попавшим в чрезвычайные обстоятельства. Песня стала хитом, но не породила большого количества перепевок. «Ундервуд» перепевать – вообще дело неблагодарное: для этого нужно быть на той же волне, что и Ткаченко-Кучеренко, либо предложить свою волну, желательно столь же замысловатую. К тому же нужно иметь чувство юмора, самоиронии и какой-то оригинальный угол зрения. Ведь что хотела сказать группа «Ундервуд» этой песней? Боюсь, что и сами авторы на этот вопрос отвечать не захотят. А перепевщикам-то каково? Они же тоже должны вложить в кавер какой-то свой смысл, потому что пытаться в точности «снять» оригинальную версию довольно бессмысленно: в лучшем случае получится юмористический номер.

Мари Краймбрери, которую в её продюсерском центре зовут Мелкая, отважно проигнорировала всё вышесказанное и прямо в День Космонавтики выпустила свою версию «Гагарин, я вас любила!». Обращение к первому космонавту от женского лица наконец-то прозвучало в женском исполнении, но в остальном смысл затеи с кавером остался неясен. Куплеты Мари исполняет в немного ленивой R'n'B-манере, а в припевах не успевает переключиться в режим душевных признаний: «Ундервуд» вкладывал в крик «Гагарин, я вас любила!» больше страсти, пусть и пополам с иронией. В новой версии чувства скрыты под толстым слоем автотюна: артистка будто бы по-свойски подмигивает слушателю, но тот не понимает, чего от него хотят и как на это реагировать. В принципе, припев песни после прослушивания всё равно к вам привяжется, но мычать вы будете версию «Ундервуда», а не Мари Краймбрери.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Дебютный сингл «Мыши» перезапущенного проекта Максима Фадеева «Глюкоза» вышел 19 апреля 2024 года. Цифровой релиз песни осуществил лейбл продюсера Malfa. Новая вокалистка проекта, имя которой пока не называется, с укоризной обращается к современной Европе, напоминая о том, как мы раньше дружно жили, и грозится дать ей ремня.

- Голубушка Европа, ты гадить прекрати, - подытоживает певица в финале композиции.

«ИнтерМедиа» напоминает, что ранее Максим Фадеев заявил о прекращении сотрудничества с Натальей Ионовой, на протяжении многих лет бывшей лицом проекта «Глюкоза», и представил фрагмент «Мышей».

Гитарист Дики Беттс, один из основателей Allman Brothers Band, скончался 18 апреля 2024 года в возрасте 80 лет от рака и хронической обструктивной болезни легких. О его смерти сообщил журналу Rolling Stone менеджер музыканта.

- Легендарный исполнитель, автор песен, руководитель группы и глава семьи находился в своем доме в Оспри, штат Флорида, в окружении своей семьи, — говорится в заявлении группы. – Дики был больше, чем жизнь, и его потеря будет ощущаться во всем мире. В это трудное время семья просит молиться и уважать их частную жизнь в ближайшие дни. Дополнительная информация будет предоставлена в соответствующее время.

Беттс создал Allman Brothers в 1969 году во Флориде вместе с братьями Дуэйном и Греггом Оллманами, Бутчем Траксом, Джеймо Йохансоном и Берри Окли. Когда Дуэйн Оллман погиб в аварии на мотоцикле в 1971 году, Беттс взял на себя роль ведущего гитариста группы, а также исполнял часть вокальных партий. Он также был автором одного из главных хитов группы - песни «Ramblin’ Man» - и сочинил несколько инструментальных композиций, в том числе «Jessica» и «In Memory of Elizabeth Reed».

Allman Brothers Band впервые распались из-за внутренних разногласий в 1976 году. Они реформировались на короткий четырехлетний период в 1978-м, снова распались в 1982-м и окончательно снова собрались вместе в 1989-м. Беттс был уволен из группы в конце 1990-х, как сообщается, из-за проблем, связанных с употреблением наркотиков и алкоголя. Хотя его уход был первоначально описан как временный, Беттс подал иск против своих бывших товарищей по группе, что привело к его окончательному увольнению. Позже Беттс был введен в Зал славы рок-н-ролла как участник Allman Brothers Band в 1995 году.

Дики еще после первого распада группы начал выступать сольно и выпускать свою музыку, впоследствии он гастролировал со своей собственной группой The Dickey Betts Band. Журнал Rolling Stone включил его в список «100 величайших гитаристов всех времен» под 58-м номером.