Ирина Акимцева: "Если вам нравится первый альбом, то тогда вы - последний из могикан. Вот чарт "Ластфм" за полгода - http://www.lastfm.ru/music/Лакмус/+charts?rangetype=6month&subtype=tracks. В первой пятерке вообще нет "хитов" первого альбома, посмотрите, люди любят совсем другие песни. Мы не играем первый альбом уже лет семь, года три назад делали попытку сыграть "Кока-колу" для интереса - народ сразу скис, концерт был скомкан.
Невозможно вернуться в памперсы войти дважды в одну и ту же воду - это значит, надо вернуть тех людей, которые на тот момент были в группе (а сейчас музыкой вообще не занимаются), вернуть корявое владение инструментами, продюсера, который в соответствии со своими вкусами вычесывал из музыки все, что ему не нравилось. Я не отрицаю, что совокупность этих моментов может для кого-то быть очарованием, но меня от этого тошнило, простите".

Максим Андрющенко: "Я узнал для себя много нового. Оказывается, пластинки и прочая творческая деятельность должны оцениваться с позиции "войдут ли в историю". Автор берет на себя ответственность за исторические прогнозы и выдает это за абсолютную истину.
Далее. Если на пластинке есть перегруженные гитары, то это почему-то сразу альтернатива, причем, если альтернатива, то обязательно должна быть злость.
Следующий постулат - мелодия должна запоминаться с легкостью. В каких священных книгах и Обветшалых Заветах это прописано на древнеарамейском? И хочется спросить тогда - "А насколько легко должна запоминаться мелодия?" Ведь у всех разная память и развита по-разному, под кого именно должен подстраиваться музыкант - под самого склеротичного?
В рецензии проводятся параллели со сменой спортивного профиля. Смена баскетбола на бейсбол, оказывается, тождественна смене легкого звучания на более плотное, и это - потеря времени. Аллилуйя! Насколько я знаю, Ира не уходила на несколько лет в классический балет или банковский бизнес.
Песня "Реверс" названа упражнением в бессмысленных рифмах. Наверное, автор рецензии имел в виду бессмысленные рифмические цепи или отсутствие смысла песни. Но тогда не имеют смысла все книги С.Грофа, исследования К.Юнга, религия майя, тольтеков, шаманов - все, что касается феномена сознания человека, находящегося в измененном состоянии сознания, либо в реверсивном гипнозе или на грани жизни и смерти, когда человек переживает эффект "обратного хода времени" - всплывают все мельчайшие события из прошлого, вплоть до момента рождения. Простительно, что рецензента могут мало интересовать материи, связанные с мистикой, эзотерикой, смертью, наконец, но это не значит, что они не могут интересовать кого-то другого и в этом нет смысла.
В общем, много непонятного. Алексей Мажаев, Вы просто панк какой-то.
Макс Лакмус".

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia