«АРС Рекордз». Релиз диска состоялся 12 апреля.
Появление подобного диска – явный признак приближения лета и пляжного сезона, с одной стороны, и укрепление в рамках нашей страны модных тенденций держав иных. По текстам дебютный альбом «Сливок» - типичная российская попса в наилегчайшем весе, по музыке – вполне реальное и довольное профессиональное воплощение стиля r’n’b (rhythm and blues). Относительно первого – все понятно. Второе – более тонкий и хрупкий момент, именно тут для авторов диска, продюсеров и выпускающей компании был повод поколдовать над промоушном и грамотной подачей. По моему мнению, справились не очень.
Несмотря на то, что сплав джаза, рок-н-ролла и соула в лице многочисленных американских артистов типа TLC, Destiny’s Child, Дженнифер Лопес и т.п. «MTV-Россия» крутит с завидным постоянством и композиции этих артистов занимают высокие места в хит-парадах и сердцах определенной части публики, эта «определенная часть» еще не так велика в процентном отношении от остального населения, потребляющего музыкальную продукцию. О том, что музыке r’n’b еще далеко до всеобщего признания, говорит хотя бы недавнее переформатирование станции «МВ», дававшей только такое в эфир. Поклонники скорбят, а большинство и не заметило.
Девушки из «Сливок» практически всем хороши: красивы, сексуальны (их обнаженные плечи на обложке диска выглядят очень трогательно), хорошо двигаются, голос солистки Карины Кокс (впрочем, как и имя с фамилией) необычен и запоминается, музыканты играют хорошо, прямо душа поет и настроение поднимается. Что же в минусе? Все, что не касается непосредственно живой и студийной работы коллектива. О чем говорит, например, название диска «Первая весна»? Да ни о чем. Самая первая ассоциация – «31-я весна» «Ночных снайперов». Какие ассоциации вызывает название песни «Иногда»? Правильно, с одним из ярких хитов Алсу. Я лично долго не могла сопрячь симпатичную раскручиваемую пару месяцев назад по ТВ и радио песенку «Сливок» с ее названием. А ведь в этом самом реальном хите альбома есть более подходящие, хотя менее краткие, строки «От тебя хочу услышать я самое главное» или «Отпусти свои желания», которые сразу вызывают в памяти мотивчик. Что уж говорить о названиях остальных композиций: «Весна» (снова навязчивые мысли об Алсу), «Я тебя люблю», «Night & Day», «О тебе». Они не остаются в памяти - так же, как и слова этих песен. Хотя, конечно, слова в r’n’b не главное, но для российского потребителя это непонятно. Таковы традиции, о которых грех забывать. В плане сопряжения родных эстрадных традиций и новой музыки, очень выигрышный ход – римейк песни «Куда уходит детство». Получилось очень хорошо, хотя совсем не похоже на оригинал. Но не может же группа «Сливки» превратиться в аналог «Бони НеМ» и всю оставшуюся жизнь «перепирать» на свой лад советскую эстрадную классику. Так что будет считать, что это просто первый блин. Немножко комом. А второй будет вкуснее.
Екатерина Алексеева, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia