2020, Maisie, Arista

Оценка: 8,5 из 10.

Удивительное совпадение: в год отмены Евровидения из-за пандемии вышел фильм, одновременно пародирующий и превозносящий этот конкурс. Если бы релиз картины Дэвида Добкина состоялся в мае, «История группы Fire Saga» могла бы затмить довольно унылое онлайн-шоу, устроенное вместо несостоявшегося конкурса. Но фильм вышел через месяц с лишним после виртуального финала без распределения мест, и это даже хорошо: он возвращает поклонникам Евровидения соревновательно-переживательный дух, а также весьма качественно воссоздаёт атмосферу конкурса и его музыкальную стилистику.

Тем, кто не смотрел картину, саундтрек покажется странноватым сборником неплохих песен, в основном незнакомых. Но подлинное удовольствие этот альбом доставит слушателям, которые знакомы с контекстом. По сюжету фильма, неудачливый исландский музыкант Ларс (Уилл Феррелл) с детства мечтает выступить на Евровидении; кажется, это единственный человек в фильме, который крайне серьёзно относится к этому конкурсу и победе на нём (сценаристы явно никогда не видели обсуждения конкурса в студии Андрея Малахова). Его партнёрша по дуэту Fire Saga Сигрит (Рэйчел Макадамс) больше любит Ларса, чем Евровидение, однако очень поддерживает устремления друга. В результате удивительного стечения обстоятельств Fire Saga отправляется от Исландии на «Евровидение-2020», а зрители видят не только знакомые внешние атрибуты конкурса, но и погружаются в закулисные тусовки и интриги.

Американский взгляд на европейский эстрадный конкурс оказался на редкость уважительным и многоплановым. Фанаты «Евросонга» не увидят в фильме издевательств, максимум – подтрунивание; те, кто к фестивалю относится скептически, получат краткий и ироничный обзор главных тенденций: фрики, «технологичные» номера, лёгкую пародию на Lordi и т.д.

Сами песни – тут мы возвращаемся к саундтреку – проработаны с поразительной тщательностью. Слушатели избавлены от «счастья» знакомиться с несколькими десятками «евростандартных» треков, и это явный плюс по сравнению с реальным Евровидением. Зато те полдюжины композиций, которые звучат в фильме в качестве номеров конкурсантов, имели бы неплохие шансы если не победить, то запомниться на настоящем фестивале. К ним относятся три песни от «исландцев» (Феррелл поёт сам, за Макадамс – шведка My Marianne) - «евровиденный» боевичок «Double Trouble», фриковатый «Volcano Man» и лиричный «Husavik», а также монструозная «Running With The Wolves» и красивая, сделанная по стандартам «евро»-победителей «In The Mirror» Деми Ловато. По сюжету фаворитом конкурса считается песня «Lion Of Love» российского участника Александра Лемтова (Дэн Стивенс и голос Эрик Мьёнеса) – и это один из немногих чисто пародийных моментов фильма: исполняемый низким баритоном «Лев любви» ассоциируется не с Евровидением, а с зарубежными русскими ресторанами для эмигрантов. Зато смешно.

Саундтрек также украшают песня Сальватора Собрала с «Евровидения-2017» и попурри в исполнении сборной артистов фильма, усиленной Александром Рыбаком, Кончитой Вурст, Джамалой и другими звёздами Евровидения. Не менее ладно смотрится на сборнике исландский пивной фолк-боевичок «Jaja Ding Dong», которую соотечественники Ларса Эрикссона предпочитают в фильме любым хитам Евровидения.

Алексей Мажаев, InterMedia

2024, Люся Чеботина.

Оценка: 7 из 10.

Все последние песни Люси Чеботиной стопроцентно соответствуют её публичному имиджу. Люди считают Люсю уверенной в себе, высокомерной, возможно, стервозной особой, которая точно не будет плакаться слушателю в жилетку и раскрывать в музыке ранимую душу. Песни точно такие же – сверхуверенные, с названиями типа «Королева» или «Командир». (С этой точки зрения стало немного удивительным появление Чеботиной в рекламе мобильного оператора, где певица пытается смешно сделать глазами; может, её потенциал раскрыт не до конца?)

Сингл «За бывшего» на открытие новых горизонтов не претендует, зато укрепляет Люсю в её нынешней нише. В конце концов, публика знает только одного её бывшего, и, даже если образ собирательный, представлять будет кого-то конкретного. В припеве лирическая героиня ведёт себя по-взрослому, поднимает за бывшего тост, желает ему всего наилучшего, говорит, что никаких обид не осталось… но в последней строчке жалит изо всех сил: «Но лучше меня в твоей жизни не будет».

В куплетах Люся ещё менее дипломатична. Она ожидает от бывшего падений к ногам, «только б назад меня вымолить», а также заявляет о важнейших изменениях в своей внешности: «Я чёрный маникюр сменю на красный цвет». Не смейтесь, она года три ходила с чёрными ногтями, а увидев красные, бывший должен поплыть. Но наиболее безжалостным оказался речитативный фрагмент, где героиня ёмко перечисляет обиды, которых якобы нет («но с каждой слезой становилась сильнее, а с болью - успешнее и красивей», ударение в последнем слоге использовано неправильно), а главное – рассказывает о своих нынешних победах. Коллизия немного повторяет сюжет её песни «Абьюз», но для Люси это излюбленная тема, к которой она всё время возвращается: «Теперь в эпицентре мужского внимания, новый секс-символ, предмет обожания, а ты стоишь грустный в другом конце бара, так кто и кому теперь, милый, не пара?»

Если брать во внимание того самого всем известного бывшего, певица, может, немного и преувеличивает степень его грусти и потерянности. Но искусство допускает гиперболизацию, ведь Чеботина так уверенно всё это рассказывает, что слушатель готов поверить каждому слову.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Релиз альбома Майи Хоук «Chaos Angel» состоялся 31 мая 2024 года. В третью студийную пластинку 25-летней актрисы, певицы и дочери Умы Турман и Итана Хоука, вошли 10 треков. На каждую песню Майя сняла лирик-видео, которые можно посмотреть на ее канале в YouTube.

2024, Black Star.

Оценка: 7 из 10.

Личная жизнь Клавы Коки вызывает огромный и довольно болезненный интерес, причём не столько у обывателей, сколько у её собственных фанатов. Нынешние отношения артистки начались на реалити-шоу «Сердце Клавы»; для большинства участников подобных телепроектов это лишь способ посветиться на экране, но Клава всерьёз рассчитывала встретить там свою любовь. («Ну а где я ещё могу её встретить?» - наивно, но трогательно восклицала певица в одном интервью.) В телевизионные романы у нас, как ни странно, не очень верят, и отговаривать Клаву от выбора Александра Поверина люди начали ещё до окончания телешоу. И до сих пор продолжают, хотя почти год прошёл. Милые совместные видео и счастливые фото хейтеров не убеждают – наоборот, они начинают ещё сильнее ругать Поверина.

Я тоже не в восторге от выбора Клавдии, но, честно говоря, приятнее верить в красивую сказку, чем желать парочке поскорее расстаться с битьём посуды и демонстрацией грязного белья. Тем более что доходит до идиотизма. Стоило Клаве Коке выложить в соцсетях статус «Нет парня – нет проблем», как явилась толпа злорадных комментаторов с репликами «Давно пора!» или «Я же говорил!». Буквально через 15 минут вышло объяснение, что это фрагмент новой песни певицы, но хейтеры так просто не сдались. Они дождались релиза песни «Нет проблем» и по каким-то только им понятным признакам определили, что да, отношения вот-вот потерпят крах (если уже не потерпели). Тут Клава, старающаяся не обращать внимания на дураков, даже разозлилась и выпустила гневное аудиообращение:

- То есть неужели вы думаете, что если бы я реально рассталась с парнем, я бы через пару недель написала бы веселенькую песенку и пошла бы плясать? Такая «хи-хи, ха-ха, нет парня, нет проблем». Как вы это видите вообще?

Вот так и видят, через специальную оптику, про которую ещё Андерсен писал. Что касается собственно песни, она вся построена вокруг броской фразы «нет парня – нет проблем». Придумав такую, любой уважающий себя артист пустил бы её в дело, не дожидаясь, пока она начнёт соответствовать личным реалиям. Дерзкая форма определила и провокационное содержание («и я закрываю дверь, за дверью мой гарем»), и обложку сингла, где одни считают шутку, а другие агрессию, и собственно музыкальную стилистику: в этой песне Клава чаще обычного использует речитатив.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»